澳門(蜜蜂)(蜜蜂)香港八日遊 ⑧『 澳門藝術博物館•抒情詩2』

李振富（1963~）
混合媒材 121.5×121.5 cm 1989年

貝禮道（1941~2009）
孔版-絲網版 35×41.6 cm 1976年

貝禮道（1941~2009）
孔版-絲網版 39.2×49.2 cm 1980年

魯奴·聖地牙哥（1955~）
混合媒材 53×87 cm 1998年

魯奴·聖地牙哥（1955~）
混合媒材 82×55 cm 1998年

晴蘭（1945~）
混合媒材 146×110 cm 2003年

晴蘭（1945~）
混合媒材 110×146 cm 2003年

王禎寶（1945~）
布本丙烯 130×400 cm 2001年

凌谷，澳門詩人、專欄作家。2000年畢業於四川大學。大學期間創立如一社，任社長，出版合集《如一》。先後任職澳門日報、澳門藝術博物館、文化產業基金、文化局。出版詩集《新悅集》（澳門日報社，2007年）、《無邊集》（作家出版社，2014年），譯作有《世界和平飲食》。

《市政廳》凌谷

坐在綠色排椅上
感受
一個海洋帝國
走向衰落所需的勇氣

時光忠誠不渝
我確信無疑
你的目光沿石卵花紋
刻畫
我心中憂與喜的波動

四百年來
地球依然符合
地球儀的想像
戀人依然
依戀讓一切旋轉
最終讓依戀翻覆的
時光

這裡是
我們相遇相愛的城市的
起點

這裡有你
離去後的虛無
在這個虛無的海洋中
我一直探索
讓一切翻覆的
波動

黃文輝，澳門詩人、專欄作家、文學評論家、攝影師。出版詩集、散文集及文學評論集，包括《歷史對話》《偽風月談》《穆旦詩學論》等。攝影作品獲日本“第十一屆理光攝影大賽”一等獎（2011年）。舉辦“死亡的姿態 — 詩•相•黃文輝”攝影展（澳門藝術博物館，2014年）。攝影作品獲澳門藝術博物館收藏。

《在里斯本賈梅士廣場》 黃文輝
在標著你名字的廣場
我點燃了一支迷你雪茄
跟一個敞開胸口衣服的
漢子和他的狗一齊
晒里斯本的太陽，旁邊還有絡繹不絕的
言語走過

我們始終是資本奴隸
隨貨幣的波濤飄浮於
大洋東
大洋西
可惜語言的金幣無法
等價交換，於是
我只認識一座公園，在澳門
你成為一個廣場，在旅遊指南

你我的靈魂
只能在繆斯神殿對話
隔著經濟全球化的匯率

藝術是一場無止境的追求，藝術像是信仰，大師們傾盡一生要去尋求藝術的真諦，更像是一場心靈之旅。葡萄牙藝術家親身經歷了歐洲現代主義運動的創新和實驗精神，如新現實主義、超現實主義、幾何抽象派和感性抽象派等等。藝術作品是一場對話，首先是和創作者自己的對話，然後是作品和觀者的對話，而大師作品也在展場互相對話和碰撞，漣漪不斷，激發著人們的思維。在展廳裡，觀者也透過作品，猶如近距離和心中仰慕的藝術大師交流、對話，期望感受大師們的細膩或狂野，瞭解他們的所思所想。

勃度羅（1931~2008）
凹版-蝕刻法、照相蝕刻 44×54.7 cm 1979年

勃度羅（1931~2008）
凹版-蝕刻法、細點腐蝕法 39.5×41 cm 2000年

馬若龍（1957~）
布本丙烯 124×400 cm 1993年

寶祖禮（1926~2018）
孔版-絲網版 76×56 cm 1974年

路易士·迪美（1928~2014）
布本丙烯 54×37 cm 1985年

路易士·迪美（1928~2014）
布本丙烯 97.3×130.5 cm 1985年

郭恆（1940~2003）
裝置/環保廢料 150x120x15 cm 1998年

《在里斯本街頭遇見佩索亞》黃文輝

你像東方的孫猴子一樣
有七十二個變身，不過
“你是誰？”
只是歷史決定論的玄學
在喧囂遊客伸出長長的自拍杆
面前，你是里斯本街頭露天茶座的一尊工具
足以在社交網站上獲得幾個讚
你姓甚名誰，自拍鏡頭不會在乎

當世界發神經的時候
分裂，是詩與詩人的
本份，恰似你的七十二個變身
是歷史街頭的映象

維艾拉·達·席爾瓦（1908~1992）
孔版-絲網版 64.7×49.5 cm 1970年

維艾拉·達·席爾瓦（1908~1992）
孔版-絲網版 64.8×49.8 cm 1970年

繆鵬飛（1936~）
混合媒材 200×135 cm x 3 1998年

賈加尼路（1927~）
孔版-絲網版 24×18.3 cm 1980年

賈加尼路（1927~）
孔版-絲網版 18.4×13.1 cm 1979年

《無題》袁紹珊

凌空折下一根宇宙的枝椏，
沈默是最安然無恙的對話。

閃電軟柔，人們在光中劈柴餵馬。
以山嶽為師，對井的陰翳一無所知。

去當自由的粒子，做幸福的無名氏。

大海飄著逼真的冰塊，
生活是一連串混沌的無解。

時刻凝視深淵的漆黑，
生之圓滿，在於巨大地留白。

善意無形無色，
宇宙某個深處的水龍頭又掉下水滴。

唯獨惡意不可能是抽象的。

眾多葡萄牙藝術家千里迢迢從大西洋彼岸來到稱為“天主聖名之城”的遠東小城 — 澳門。人在旅途中，藝術家彷彿已勾畫出想像中的澳門輪廓：客輪即將靠岸，眺望風平浪靜的海灣，最美的海岸線盡入眼簾；晨光下的中式帆船在海面泛起粼粼波光；岸邊的海鷗正在展翅飛翔，一幅幅美麗而寧靜的畫面浮現在藝術家的腦海中，充滿詩情畫意。感受詩意，是旅澳藝術家創作和生活所不可或缺的一部分。多元文化相容幷蓄的澳門成為藝術家們重要的感情寄託，而他們也成為了這座不斷變遷的城市美學面貌的見證者。

喬治·馬丁斯（1940~）
布本油畫 140×140 cm x 2 1998年

海利·庫亞（1948~）
木板油畫 46.4×34.9 cm 1987年

澤先度·路懿思（1945~）
布本丙烯 130×97 cm 1990年

龔嘉恩（1919~1999）
布本油畫 50×60 cm 1976年

郭士（1919~1999）
布本油畫 15.7×20.8 cm 1964年

龔嘉恩（1919~1999）
布本油畫 60×50 cm 1972年

郭士（1919~1999）
布本油畫 14×29 cm 1964年

甘長齡（1911~1991）
紙本水彩 37×55 cm 1977年

甘長齡（1911~1991）
紙本水彩 27.5×76 cm 1970年

趙紹之（1934~）
布本油畫 52.1×76.3 cm 1988年

《一九七三年六月在慕尼黑工作室中環球旅行者與作者的對話》
白高德（1932~2015）
孔版-絲網版 65.8×46.8 cm 1974年

白高德（1932~2015）
孔版-絲網版 49.5×67.8 cm 1976年