行程Tips：
廣州南站→ 拱北口岸→ 新記美食→ 澳門藝術博物館→ 漁人碼頭→ 金沙城Lady M→ 官也街（糯米餈+牛肉乾）→ 泰好味
新記美食：茶餐廳，出品不錯，有香港茶餐廳的味道。
Lady M：記住去金沙城那家，人比較少，不用排位哦。開心果味道最好，玫瑰和伯爵茶都麻麻地。
官也街長洲糯米餈：一致認為都是香港長洲的比較好吃。
鉅記：牛肉乾和杏仁餅。
咀香園：油浸馬友魚（類似梅香鹹魚）。
泰好味：蝦生，菠蘿炒飯，空心菜，奶綠都不錯。
集齊人馬，南站出發
這天真的不是個好天氣，瓢潑大雨。3人行，有一個小夥伴沒帶傘，在拱北的7-11，以68人民幣搶到一把摺疊傘。
我們在過關之前，在關閘大樓前面的商場拿了上網絡卡。然後再去排隊過關，還好這個關閘有遮有掩，我們不至於狼狽到一身溼透。也算是幸運了。
關閘新記美食
過關之後，就到了新記美食就餐。這個餐廳很接地氣，味道也很不錯。服務員大叔人很好，但是居然有人投訴大叔，我們答應了一定幫他洗冤。
風雨不改之澳門美食三人行開始~ Action~
大叔熱情幫我們指路，教我們坐公交AP1到友誼馬路，很是感謝。大概坐了20分鐘不到，就到了澳門藝術博物館。
漫步豪情 黎鷹水彩畫展
這個藝術家的畫很有意思，都是生活的點點滴滴，用色很純，沒有塗塗抹抹，很舒服。
光影斑駁，透露著生活的氣息。
這就是澳門新馬路那邊，陽光正好，晴朗的天氣，熙熙攘攘的遊人。
大三巴，遊客最愛去的地方，歷史述說著一切。
小公園，很有畫味。
很喜歡這個畫家畫畫的色調。
美在新時代 中國美術館典藏大師作品展
接著又是另外一個畫展，很多畫家的作品，徐悲鴻，吳作人，吳冠中，齊白石等，大飽眼福。
大師徐悲鴻是個多面手，不僅畫馬是一絕，他畫各種小動物和禽鳥也別有風趣，今天我們欣賞一下他畫的大白鵝！
徐悲鴻的戰馬
徐悲鴻認為中國山水畫從8世紀王維開始，范寬、荊浩、關仝、郭熙、巨然、米芾後繼之，北派茂密雄強，南派平遠瀟灑逸宕。把成於8世紀的水墨山水比較完成西洋風景畫的雷斯代（路易斯丹爾）、霍貝瑪、法國的洛蘭、義大利卡納萊託（17世紀）幾乎早了近千年。“十五世紀末義大利文藝復興時代貝里尼及達芬奇畫中好以風景山水作遠景，但未發展成獨立山水畫，而中國大小米好為韻味深遠之雨景，始用點尤早過法國印象派千年。”
下圖是徐悲鴻的《古木竹石》
“中國花鳥畫在世界上之地位確為吾國之高貴遺產之一部而已，考古文明國，如：埃及、安息、希臘、羅馬，刻畫動物…皆為人物活動之附屬品。”“中國繪畫上花鳥之造詣自宋末至今九百年，尚未見何邦足與抗擷者，其傑出之師若徐熙、黃荃、易元吉…崔白之倫，其思想高逸與其博採被章，真足以沾襟百代。”
比較的結果，徐悲鴻認為“西方長於寫人而短於寫花鳥，吾人長於花鳥而短於寫人。”所以要振興中國藝術只有回到自然，師法造化，以人為主題，以人的活動為中心，中國藝術才有復興的希望。
下圖是徐悲鴻的《紅葉喜鵲》
在20世紀中國美術史上，林風眠作為現代美術教育家、融合中西的畫家和自由主義藝術家，佔有不可替代的重要地位。
林風眠早期藝術活動的重心是美術教育。從1925年年底由法國留學歸來，到抗日戰爭開始後的1938年初，將近13年中，他對中國美術的貢獻，主要在美術教育方面。在20世紀初期中國美術教育的代表人物劉海粟、徐悲鴻、林風眠等人之中，林風眠的目標是以系統的歐洲藝術教育觀念改造中國藝術院校，而與其他美術教育家的著眼點有所不同。
下圖為林風眠中國畫高清作品《水上魚鷹》
林風眠《四鷺圖》：春風好眠，清寂鷺影；西體中用，調和中西。
齊白石的蝦
《溪水小橋》是近現代著名畫家齊白石於1920年創作的一幅水墨設色畫。
吳作人《三門峽工地》：師造化奪天工， 但替河山添彩色 。
“由招待所去三門峽二公里多。形勢很險，水流很急，河中間奇石矗立，攔阻急流，洶湧澎湃，可觀。環境山巒，和寺溝峽又不同（永靖）。
現在這裡已有工人兩千多。測量基本結束，鑽探正在進行。沒有房子住，大都住在帳篷裡。堅苦的工作，正是為了祖國的社會主義工業化，為了農業灌溉，為了使我們從貧困走向富強。他們為三門峽工程做著卓越的勤勞的準備工作。”
1955年12月2日，吳作人在寫給家人的信中描述了他看到的黃河三門峽的景象，通過這封家書也可以看出吳作人對祖國未來的憧憬和期待。之後數年間，吳作人又到三門峽寫生，在此基礎上創作了《黃河三門峽》這一載入史冊的經典之作。
《甘孜雪山》是吳作人於1944年創作的一幅畫作。
國仇家恨，突然絕斷了吳作人家庭和心理與歐洲的聯絡，也激發了他為了民族的尊嚴和救亡的責任。他不再用歐洲的油畫技法和色彩關係去描繪中國題材，而是要尋求油畫的中國轉化。兩載西行，尋找民族的色彩和傳統配置色彩的風格，在大漠孤煙之間，敦煌石室之內，他終於找到了屬於自己的技術，開始形成了中國氣派的油畫。
下圖為吳作人《甘孜市場之雪》
吳冠中是20世紀現代中國繪畫的代表畫家之一。他為中國現代繪畫做出了很大的貢獻。長期以來，他不懈地探索東西方繪畫兩種藝術語言的不同美學觀念，堅韌不拔地實踐著“油畫民族化”、“中國畫現代化”的創作理念，形成了鮮明的藝術特色。他執著地守望著“在祖國、在故鄉、在家園、在自己心底”的真切情感，表達了民族和大眾的審美需求。吳冠中的作品具有很高的文化品格，從20世紀80年代開始，他的藝術觀念和繪畫創作就適應歷史發展和時代的需要，推動了中國現代繪畫觀念的演變和發展。
《拉薩龍王潭》是吳冠中於1961年創作的一幅油畫作品。
《嶗山松石》是畫家吳冠中於1998創作的一幅麻布油彩畫。
吳冠中油畫《晝夜》
大英博物館館藏 義大利文藝復興素描展
非常值得來，大英博物館的館藏都借到這裡開展了。
該展覽按人物、運動、光線、服飾、自然界和故事分為6個主題，共展出42位15至16世紀義大利文藝復興時期大師所創作的52件素描佳作，呈現文藝復興藝術的變革與創新。
除被譽為文藝復興畫壇三傑的達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾的作品外，還有米開朗基羅的老師基蘭達奧、對後世巴羅克與洛可可風格有極大影響的柯勒喬，以及威尼斯畫派的代表人物提香的素描作品，均為首次在澳門展出。
據介紹，文藝復興時期的藝術家發展出描繪真實空間的透視法則，和描繪人體或物體的重量感、立體感的明暗對比表現法，透露出人文主義精神。素描是文藝復興時期義大利藝術的基石。此類草圖的傳世表明它們具有經久不衰的藝術價值和美學價值，也得以讓觀眾一窺文藝復興時期義大利畫家的工作方式。
看看文藝復興發展與中國朝代的時間關係。
猜猜這是誰？港澳翻譯“達文西”，即“達芬奇”
估計下面這位是拉斐爾·桑西（Raffaello Santi，全名Raffaello Sanzio da Urbino）
這位估計是米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo Buonarroti）
以上三位就是文藝復興三傑：達芬奇，拉斐爾和米開朗基羅。
途經留言牆，各種高手在民間。
可憐的中學生，留言求解了。不知道稱讚其對知識渴望好，還是說現在學習壓力大。
不乏網紅小豬佩奇，愛因斯坦的忠實粉絲也留言了。
各自風格都呈現了，有意思。
這張簡直就是動物世界。
天馬行空，各式各樣。
終於走完留言區，迴歸我們的主題。
先看看藝術家們所在的集中區域。
文藝復興（Renaissance）是指發生在14世紀到16世紀的一場反映新興資產階級要求的歐洲思想文化運動。
“文藝復興”的概念在14-16世紀時已被義大利的人文主義作家和學者所使用。當時的人們認為，文藝在希臘、羅馬古典時代曾高度繁榮，但在中世紀“黑暗時代”卻衰敗湮沒，直到14世紀後才獲得“再生”與“復興”，因此稱為“文藝復興”。
文藝復興最先在義大利各城市興起，以後擴充套件到西歐各國，於16世紀達到頂峰，帶來一段科學與藝術革命時期，揭開了近代歐洲歷史的序幕，被認為是中古時代和近代的分界。文藝復興是西歐近代三大思想解放運動（文藝復興、宗教改革與啟蒙運動）之一。
這次展覽按人物、運動、光線、服飾、自然界和故事分為6個主題，先看看人物篇。
人物篇
路加•西諾雷利《男人體背面像》
這2幅小小的郵票尺寸的畫，左邊是列奧納多•達•芬奇《老年女子漫畫像》，右邊是列奧納多•達•芬奇《老年男子漫畫像》
為什麼那麼小？因為那個時候的紙很珍貴。
洛倫佐•迪•克雷蒂《老年男子頭像》
米開朗琪羅•博那羅蒂《男子軀幹習作兩則》
巴喬•班迪內利《執劍盾的裸體戰士》
羅素•菲倫蒂諾《睡夢中的裸女》
波利多羅•達•卡拉瓦喬《伸著手臂的男子習作兩則》
洛倫佐•洛託《持杖的聖西蒙》
運動篇/動態篇
洛倫佐•迪•克雷蒂《向左移動的天使》
菲利皮諾•利皮《向左移動的男人體》
安德烈亞•曼特尼亞流派《擊蛇男人體》
拉斐爾《赫拉克勒斯與半人馬》
雅各布•卡魯奇，別名蓬託莫《牆面裝飾草圖》
佩裡諾•德爾•瓦加《騎兵戰與犧牲》
帕爾瑪•喬凡尼《男人體兩則》
費德里科•祖卡羅《對貪婪者的懲罰：為佛羅倫薩大教堂所作的習作》
光線篇
（傳）喬凡尼•貝利尼《頭部習作三則》
倫巴第畫派《帶穹頂的六角形建築草圖》
提香《穿衣男子習作》
看來以前的紙真的貴，都是小小的。
安東尼奧•阿萊格里，又被稱作柯勒喬《跪姿人物習作》
波利多羅•達•卡拉瓦喬《持書青年習作》
多梅尼科•貝卡夫米《使徒像》
貝納蒂諾•加蒂《以手遮臉的使徒》
保羅•委羅內塞《勒班陀戰役的勝利寓言》
服飾篇
弗朗切斯科•德爾•科薩《爬樓梯的青年背面像》
列奧納多•達•芬奇《跪姿人物衣飾習作》
多梅尼科•基蘭達約《託納波尼家族女子像》
維託雷•卡巴喬《主教習作三則》
蒂莫特奧•維提《坐在凳子上的男子》
帕米賈尼諾《側向右方的大鬍子男人》
吉羅拉姆•達•卡披《保羅•羅馬諾作品和古代藝術的臨摹習作》
弗朗切斯科•薩爾維蒂《坐姿女性衣飾習作》
自然篇
（傳）塞巴斯蒂亞諾•迪•巴託羅•梅那迪《繪畫參考書中的動物素描》
巴爾託羅密歐修士《石質山坡上的人像》
多米尼克•坎帕諾拉《休憩于山水間的兩個男子》
喬凡尼•達•烏迪內《雄雉》
朱里奧•皮皮，常被稱作朱里奧•羅馬諾《鴕鳥》
蓋拉爾多•希波《岩石景色》
塔德奧•祖卡羅《鬥馬》
塔德奧•祖卡羅《養蠶》
故事篇
貝諾佐•戈佐利《埋葬基督》
拉斐爾《詩壇習作》
（傳）喬凡尼•弗朗切斯科•彭尼 《大衛與拔示巴》
喬凡尼•安東尼奧•巴齊（又名索多馬） 《聖喬治與龍》
喬凡尼•安東尼奧•德•薩齊斯（又名波德諾內） 《哀悼基督》
波利多羅•達•卡拉瓦喬《誘拐伽倪墨得斯與風景》
米開朗琪羅《天使報喜》
尼科洛•德爾•阿巴特《尤利西斯責備忒耳西忒斯》
文藝復興作畫工具-銀尖筆
其中一種工具叫銀尖筆。
銀尖筆是銀或者銀合金製成的筆。
用銀尖筆作畫的紙張，其表面必須稍微粗糙。
並且在紙張上刷上一層動物骨頭粉末塗料而成為特製紙張。
特製圖層可以帶有顏色。
銀尖筆的技法講求精準，
畫在紙上就不能輕易修改。
由於銀尖筆色調範圍有限，
要表現較深色的陰影部分，就要把平行的筆觸畫得更密。
總結：銀尖筆畫法，這是一種要求相當高的創作，藝術家需要具備嫻熟完美的工藝功底。在事先準備好的背景紙上用上等精緻的純銀材料，不能塗抹，最後完工的作品會因為銀因為氧化失去光澤成為一種溫暖的金棕色。這種創作逐漸引起藝術家的興趣。銀尖筆畫法的歷史相當不尋常，它當今的實踐者都是頂尖級藝術家。這種創作所形成的微微發光的藝術效果會令人難以忘懷。
文藝復興作畫工具-堊筆/粉筆
堊筆/粉筆是石灰石的一種，在多種不同表面上都可以作畫。
使用前不需要任何特製工序。
可用於繪畫輪廓和陰影。
文藝復興的畫作中，很多都是由多個圖層組成，
而堊筆/粉筆則用作繪製底稿。
文藝復興作畫工具-硬筆
硬筆以削尖鵝毛或者鴨毛末端製作而成。
鐵膽墨水色澤為黑色，時間久了會變成褐色。
硬筆的反應度高，藝術家畫速寫時常用到。
薄塗是一種稀釋了的墨水，用於塗抹陰影。
可強調所畫人體的三維立體感。
鉛白則可用於強調亮部。
文藝三傑果然是重點物件，連畫冊也只擺出了他們三個的。
感謝這次展出，讓我大開眼界，見到了原作。
不枉此行！！
步出美術館，走向金沙坐車過氹仔島。途經巴比倫娛樂城，如果天氣好，估計這座建築會更好看。
Harbourview Hotel勵景海景酒店怎麼說也是老字號了。
酒店門前斑馬線的柱子上廣告貼亮了。
這些人做生意做到澳門來了，厲害。
遠遠就看到金沙，特別明顯。
澳門漁人碼頭
充滿歐洲風情，很復古。適合拍照。
這個裝飾，好像組團相親的樣子。
Tiffany藍的勞斯萊斯
我也在愛的銘牌前面合影紀念下，與愛同行。
讓人聯想到鬥獸場。
小火車，啥時候開車啊？
這長長的橋，不知道是不是偉大的世紀工程呢？
左看看，右瞧瞧。
金沙坐發財車到了銀河酒店，步行到對面巴黎人，再從巴黎人穿到威尼斯人。
就是那麼簡單。
巴黎人透過商場的玻璃天花，瞻望下迷你版的巴黎鐵塔。
從威尼斯人走過星光人行天橋，我們走向金沙城。
LadyM New York
到了我們的目的地，就是為了吃一口Lady M 的蛋糕。金沙城這家人比較少，不用排位哦。
開心果味道的比較好。玫瑰和伯爵茶都很一般。
威尼斯人的貢多拉船還有唱歌的船伕。
不知不覺已經轉向另外一個目的地，官也街。
官也街
官也街多了很多藝術氣氛，五顏六色的塗鴉。
還有這課老樹下面的大龍花壇。
長州糯米餈，hmm，還是香港的好吃。
杏仁餅的製作過程，很透明，大家快看看。
最後還在官也街扛了一包狗糧回家。
紅市場
紅街市大樓以紅磚砌成，遠遠看去十分醒目，建於1936年的大樓是目前唯一被列入澳門文物名錄上的街市建築，樓內共分三層，現在仍是澳門居民每天都會光顧的市場，人氣很旺，是深入體驗澳門市井生活的好地方。
街市大樓的通風和採光效能很好，總共分三層，地面位置(後花園)以蔬菜攤檔為主，第一層(地下)售賣海鮮，第二層售賣鮮肉，另外也有一些水果、日用品攤位，商品通常價格實惠。出來後還可以前往位於東北面的龍華茶樓，它是有澳門現存唯一一家傳統茶樓。
小小菜市場都充滿藝術氣息。
我們按照導航錯誤指示，經過多番探索，終於到了目的地。
【泰好味】吃一頓正宗的泰國菜。
菠蘿炒飯-必點。奶綠必點。炒花甲必點。
炒空心菜也是必點，秒光。
蝦餅也是很好吃。
這個好像是豬頸肉吧。
吃飽都天黑了，踏上歸家的征途。
高鐵上無聊，偷拍。哈哈哈，這裡自己想象。
澳門一日遊就這樣結束了。感謝小夥伴們一天的陪伴。
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