我是一個DIY狂熱愛好者。
醉心手工藝製作的充實感，能降低我對於資訊的超載帶來的焦慮感。
也許，當“停不下來”被忽然而至的“意外”攔截，當空虛無聊肆意滋長，
我們更應該抓住這樣的機會，任由技藝使我們轉移對“資訊依賴”的注意力，讓我們的意識得閒小憩。
日本北陸之行，除了走訪靜謐之外，
還有若干別樣的“手作”（TEZUKURI）體驗可淺嘗：
或刨花饒指，或銅綠斑駁，或金箔繾綣，或國染生花。
淺嘗本身或已驚豔了全程。
今天講的就是關於“自己動手”的分享。
刨花饒指——木杯的雕刻課程
富山的八日町是一條以手工雕刻木雕作品出名的老街。在這個通往瑞光寺的必經之地，你能感受到日本最古樸的味道。這種古樸縱然京都和鎌倉都無法與之媲美。因為這裡的空氣裡瀰漫著獨一無二的木香與煙火氣早已替代了如出一轍的商業氣息。
我們來到了一家“黑髮庵”的日式小庭院開始了我們手作之旅的第一站——木雕體驗。
首先需要把老師已經打好底的有著基本雛形的杯子架在兩塊木塊的中間。為防止固定不牢固，老師還在杯底和木塊中間加上一片插片用圓頭木錘敲進去穩穩固定。
注意，杯口的方向向右。
左手拿起雕刻刀刀鋒朝做下，右手拿圓頭木槌。
在用木槌敲打刻刀一點點削。過程中一邊要注意下刀位置的精準；一邊要注意力道和節奏的控制，同時角度的掌握也需要實時關注。
像極了又要踩離合，又要踩油門，同時可能要轉彎打燈，然後還要記得換擋的我……
看似簡單的操作，其實做起來是很難的。
於是一不小心劈的就有些多，讓明顯一面的“杯壁”薄得岌岌可危。
把圓柱體的杯子劈成橫截面為八角形的理想狀態後，再用小號的雕刻刀對不光滑的地方進行細緻的處理。
最後學習的是木塊的燙印。在木板上練習了十幾遍怎麼使燙印圖案深淺適中並且均勻之後，我在我那慘不忍睹的杯子上印下了老師工作室的logo。
杯子勉強算出品了，有些嫌棄，老師一邊安慰一邊連同削下來的木片一起打包給了我讓我帶回去放衣櫥。
啊~原來是樟木呀。
銅綠斑駁——銅的著色課程
銅的著色——通過對銅進行不同程度的氧化從而得到不同色彩的表現力，最大維度地展現銅的瑰麗。
富山之旅的DIY第二站我們來到了高岡著名的Momentum Factory Orii公司開設的叫做“八ノ蔵”（HACHINOKURA）的工作室，工作室除了銷售他們特有的銅製生活用品之外，還開設了傳統“銅染色（著色）體驗”。
Momentum Factory Orii
它是一家傳承了四百年的傳統，目前在銅器製造與銷售方面NO.1的公司。從昭和25年（1950年）作為著色所起家，負責各種佛像和佛具的鑄造。然而，隨著泡沫經濟的崩壞，他們和其他企業一樣，也面臨了前所未有的赤字。於是第三代社長開始探索，利用植物和化學物質反應開發新的色彩，並從佛具擴充套件到了傢俱飾品為這個公司帶來了新的生命力。
我的著色課程：
step1:
在銅片上用砂皮紙進行打磨。快速打磨完畢後老師拿出了一種特殊的泥。你可以按照自己的喜好把泥置於銅片上。
我有試圖擺出一種特別的圖形，但事實證明，泥作為一種氧化劑，或深或淺地影響著銅的花紋。但這花紋純屬大自然造物者的隨機分配，“刻意”在此敗給了“隨機”。
幾米也說過——這樣的確定是美麗的，但是變幻無常，更為美麗。
Step2:
用火槍炙烤2分鐘後，待斑駁顯現，用水沖洗掉銅片上的殘留並且降溫風乾。遂用砂皮紙進行粗糙的拋光。
這時，老師又拿出了綠松石色的染色劑，囑咐我用毛巾蘸滿染色劑並以輕輕按壓的方式將它附著在銅片上。如果你希望色彩的飽和度高一些，這個過程就要重複兩遍。
Step3：
化腐朽為神奇的時刻。
老師拿出了一瓶特別刺鼻的液體，刺鼻到我沒有刻意扇聞就已經直接嗆到咳了幾聲，是傳說中的氨沒錯了。
老師讓我以60度的角度架著銅片，沾有染色劑的那一面朝下對著老師手拿的液體瓶口。她輕輕捏了幾下瓶身，讓刺鼻的分子飄散出來“吹”到銅片表面。
瞬間，銅片就開始變藍綠色。
老師沒有告訴我藍色的液體是什麼，我問了幾個學化學的朋友（話說，線上交友化學專業人士，如果描述有不準確的地方請各位大佬指出）學化學的小夥伴說藍色液體應該是硫酸銅。
硫酸銅遇氨水會呈現藍色——這是高中知識點，對不起我的化學老師，這個知識點我吃透得有點晚……而氨氣經常被用來薰使得物質顯色。這就是“神奇”本“奇”。
Step4：
用紙巾輕輕擦拭銅片表面，拿去室外晒太陽風乾。最後貼上特質的塑料片，一個傳統銅染色工藝品——杯墊應運而生（自信滿滿。
費用：2000-3000日幣，除了杯墊製作之外還有托盤。
地址：530 Nagae Takaokashi
在搜尋資料的過程中，我發現銅的熱著色在國內也已經有了相當成熟的工藝。熱著色的色彩體系相當豐富，灰白色、綠松石色、鐵紅色、棕褐色、甚至珍珠白。
當然，在現今的熱著色工藝界，著色劑的成分是大家諱莫如深的色彩祕方。
不同著色劑和溫度的排列組合開啟的是不同色彩世界的大門。一邊掌握火候，一邊在銅上控制染色劑的噴量。每一次操作，都會幻化出無限可能。
金箔繾綣——貼金箔體驗
來到金澤勢必會去嘗一下當地有名的金箔冰淇凌，當然在日本98%的金箔產地嘗試一下貼金箔的工藝也不失為一個感受當地文化的另一個新奇的體驗。
首先選取你喜歡的圖案2-3個。將帶有圖案的鏤空貼紙貼在漆器上。
用刷子在露出部分的漆器上塗上特質的膠水。每蘸取一次膠水，都要在瓶口刮一下，這樣上膠水的時候量則剛剛好。
刷膠的時候每一筆乾脆並且不重複。然後拿出金箔覆蓋在膠水處，按壓，尤其是邊緣位置重複多次，注意不要移位。
揭下金箔後面的白紙，如果有地方沒有成功沾上金箔，則重複貼金箔的步驟。
揭下圖案貼紙帶走多餘金箔。如果圖案是小動物，需要用牙籤剔除眼睛部分。
最後用吹風機吹乾膠水。
金箔作品就完工了！“做人家”的老師再一次給我打包了“邊角料”剩餘金箔。說帶回去美甲也是極好(shechi)的。
題外話：日本似乎很早就在玩所謂“食用金箔”這個概念。所有被加入金箔的食品都因為高階感倍增而賣價增高。食用金箔其實只是超薄版的普通純金箔。因為其化學性質穩定，同時極其薄，因此不會和其他元素產生化學反應，也不會對人體產生物理傷害。怎麼進去就怎麼出來，至於味道幾乎是無，營養程度——ZERO。
店名：美かざり あさの
地址：金澤市東山1-8-3
費用：500-1800日幣
國染生花——和服染色技藝體驗
DIY之旅的最後一站我們來到了加賀有禪體驗館。作為到了金澤不可少的踩點處，在這裡你能試穿當地著名的加賀有禪和服並且體驗印染的過程。（試穿和服體驗當天早餐一定要少吃，因為勒腰窒息感一點都不亞於歐洲那種喪心病狂的束腰）
友禪（yuzen）的名稱來源於始創者江戶時代的扇繪師“宮崎友禪齋”。現在被用於和服上染色的技法統稱。著名的加賀友禪作為“京有禪”的分支是被用於高階場合的和服之一。
於京都創作出友禪染叫“京友禪”，傳到加賀藩（今，石川縣）的金澤地區後，發展出的獨特樣式，稱為“加賀友禪”。
京友禪慣與刺繡、金箔並用，而加賀友禪有著胭脂、土黃、古紫、草綠、藍的特定基色，色彩絢麗同時又寫實純粹。
江戶時期的染色都是靠工匠一筆一筆畫出來的，每畫完一種色彩都要放上好幾天晾乾，之後再進行第二種顏色的描繪。所以彼時作為奢侈品被僅僅為將軍、御所或者富甲一方者使用。但隨著時代變遷，到了明治時期，原來的純植物染料被工業染料所替代。同時“型染”的出現，大大提高了製作的效率。降低了的人力和時間成本，使得有禪的價格降低，這才算被真正普及到了平民之處。而這個“型染”，就是我們此次體驗的技法。
染色的過程其實相當簡單，類似於年畫式製作的填色遊戲。
就是在鏤空的特質紙板（類似於塑料，查了下據說稱為杜邦紙，如有不對請專業人士指正）上逐層以暈染方式填色下方布料。每填完一色便換新的鏤空紙板填新色。
特質的方刷蘸上顏料後，須在白紙上先行塗抹，然後再塗到布料上。而我這個一向喜歡濃墨重彩的人也是到了後半段才慢慢體會到有禪印染總是越淡越好的精髓。
體驗過程其實很簡單，但要做好也非容易之事。而且我們所體驗的，僅僅是有禪染眾多繁雜步驟中的一步。
最後附一張我試穿友禪體驗的照片。
加賀友禪會館地址：小將町8-8
電話：76 224 5511
體驗穿和服：2000日元
印染：1575-2625日元
“簡單、較少慾望的世界不會因為平靜而脆弱、不堪一擊，它更像是厚厚的帷幕，把瑣碎的干擾摒棄在外。”
誠然，手作的意義是讓自己處於一個沒有情緒，沒有意識的專注狀態。我們大可不必一味追求所謂極致的“匠心”。
但，讓時間慢下來，再慢下來。讓自己平靜、再平靜一點。也許是這個紛擾世界給與我們立身的小小禮物。讓我們從中尋找更具“自我認同”的幸福感。
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