·澳门(蜜蜂)(蜜蜂)香港八日游 ②‘ 渔人码头，官也街 ’

穿梭巴士到“巴黎人”后，步行前往“官也街”。“巴黎人” → “威尼斯人” → “伟龙马路”环形天桥 → “嘉乐庇总督马路” → “施督宪正街” → “嘉模前地” → “官也街”，虽说步行有些远，但是看到不一样的街景。

门前聚集著众多年轻人的建筑是“澳门民事登记局婚礼室”，是进行婚姻注册的，对面就是“嘉模圣母堂”。

嘉模圣母堂
嘉模圣母堂建于1885年，后于1985年重修，是氹仔唯一的天主教堂。教堂楼高三层，外墙为黄色，前壁简朴，具新古典主义建筑风格。

“嘉模前地”下面几栋嫩绿色建筑就是“龙环葡韵住宅式博物馆”。“龙环葡韵住宅式博物馆”共有五幢葡萄牙式住宅，由西向东分别为“葡韵生活馆”、“汇艺廊”、“创荟馆”、“风貌馆”、“迎宾馆”。当时第一栋楼“葡韵生活馆”，展示澳门土生葡人的家庭生活及文化；第二栋楼是《艺文荟澳》之一的弗朗西斯科·列蒂的画展《彩色亚洲》；第四栋楼是《艺文荟澳》之一黄家龙的雕塑《踱步者》，在龙环葡韵的室外也有“踱步者”雕塑，散布在各个角落，和游客一起欣赏美丽的澳门



另写一篇游记介绍“龙环葡韵住宅式博物馆”以飨蜂友。

“嘉模前地”和“龙环葡韵住宅式博物馆”参观好，继续沿着“施督宪正街”走不远就是“官也街”。

“官也街” 的南入口

“官也街”就是吃喝玩乐一条龙美食街




来澳门怎能不吃“🐷猪扒包”，咖哩🐮牛杂…… 实话说，真的好吃，特别是牛杂，在香港也吃过，根本不能和“恒友牛杂”相比。

55 澳门元

40 澳门元

40澳元大份

“官也街”的北入口

“官也街”逛好吃好，坐公交车到“新濠天地”，结果方向坐反了，穿过大海，驶过大桥回到澳门半岛




（澳门的公交车很多都是单行线，来回站点不在同一条或临近的马路上，而是相差很远的），于是在司机的帮助下坐到终点站，免费重新坐车回到氹仔“威尼斯人”正门，穿过马路来到“新濠天地”。
当时“新濠天地”作为《艺文荟澳》展出地之一，正在举办名为《不期而遇》的艺术展，众多展品分布在酒店的各个位置。我们是冲著KAWS《Good Intentions》而来的，并未特别留心别的艺术品。
在通往酒店大堂的摩珀斯一楼（北区）的通道两侧分别布展着 — 右侧：Mathieu Lehanneur《9 Seas》；左侧：赵赵《Sky》（天空）。

Mathieu Lehanneur《9 Seas》（马修·雷汉尼尔：九洋）
卡拉拉大理石粉、树脂每件 Ø110 厘米
为了表达海洋色彩的微妙之美，Lehanneur 使用全球9个特选地点的高清卫星图片来创作此系列作品，以陶土及釉彩烧制出全球不同的海洋颜色，探讨地球与自然的色彩奥妙。
从左至右、从上至下：
北太平洋（萨尔瓦多）- 伯朝拉海（俄罗斯）- 北冰洋（加拿大）
墨西哥湾（墨西哥）- 黄海（中国）- 北美五大湖（美国-加拿大）
戴维斯海峡（格陵兰）- 大西洋（美国）- 大西洋（巴西）

为什么心心念念要来“新濠天地”，就为了一看这个大块头




著名潮流艺术之父 — KAWS 亲手打造的巨型雕塑《Good Intentions》




大块头位于摩珀斯酒店23楼的当代视觉艺术空间“艺赏二十三”（ Art on 23）

Daniel Buren《Cabane Eclatee》（丹尼尔·布罕：爆炸小屋）

《不期而遇》呈现了当代艺术从传统表达模式中的蜕变与成长。展品来自世界各地著名艺术家，他们以各种各样的形式探索和表现艺术的深度和美学，每件展品都能为观赏的人们带来独特的震撼、启发和反思。
主办机构：新濠博亚娱乐有限公司
策展人：Frederic Winckler
展场地点：新濠天地
开放时间：06/06/2019 ~ 31/10/2019
参展艺术家：查尔斯•佩逖伦、欧文•沃姆、尚米歇尔•奥托尼耶、胡里奥•勒帕克、马修•雷汉尼尔、赵赵、KAWS、波拉•彼薇、大巻伸嗣、丹尼尔•布罕

KAWS《Good Intentions》（好意）
黑色非洲柚木605 x 305 x 248 厘米
和KAWS的大部分作品一样，这件雕塑亦深受流行文化影响。犹如玩具，却巨大无比的 COMPANION 为他最广为人知的自创角色之一，融合米奇老鼠、小丑及骷髅元素，颠覆怀旧与理念。一只小的拥抱一只大的 COMPANION，唤起同理心感受，让观众反思人际、亲子关系。

艺术家：KAWS
KAWS （1974年生于美国）是知名限量版玩具及服装设计师。他的本名是白赖恩．唐纳利（Brian Donnelly），生于东岸的新泽西州。他从小学时期开始就对涂鸦产生兴趣，可以花上一整天在纸上练习涂鸦。90年代初期，他在纽约踏上了涂鸦艺术家之路。他的照片开始出现在大型广告牌、公车站，以至电话亭内。1996年毕业于纽约视觉艺术学院后，他旋即成为了迪士尼的自由创作人，专责制作动画背景。随着 KAWS 的知名度迅速提升，他的涂鸦广告作品亦随即广受青睐。成名后，他经常到世界各地工作，如巴黎、伦敦、德国和日本等。1998年，KAWS 获得 Pernod Liquid 艺术奖，并得到一笔奖金。90年代末期，KAWS 开始设计和生产限量版玩具，在世界各地掀起热潮，甚至风靡整个日本。他又与不同的玩具品牌合作，其中知名的作品包括重新设计的米奇老鼠、米芝莲车胎人以及海绵宝宝等。

Daniel Buren 《Cabane Eclatee》（丹尼尔·布罕：爆炸小屋）
钢架、有机玻璃 280 x 550 x 550 厘米
概念艺术家 Daniel Buren（丹尼尔·布罕）以善于运用光和造型见称，自1975年以来，Daniel Buren 一直利用立方体创作出不同的艺术作品，《爆炸的小屋》正是其中之一。这个酷似小平房的小型立方空间，因着树脂玻璃的通透和颜色，让窗户、门等元素和其存在的空间直接联络起来。看似爆破的小屋，竟然微妙地和周遭环境完美地融为一体。透过其爆炸的形态，这座小屋反倒包围了它附近的一切。
他以“爆破”为主题创作的这间彩色小屋，不但营造了一个结构美学与视觉艺术相互依赖的空间，更令人深入反思建筑与艺术之间的关系。置身这座大建筑内的小建筑，观赏者对于何谓艺术、以及艺术家和观赏者在作品中扮演的角色，都可以有崭新的体会和领会。

艺术家：丹尼尔·布罕
丹尼尔·布罕（Daniel Buren，1938年生于法国）是一位著名的法国概念艺术家，以其相间垂直条纹的场地艺术装置闻名世界。过去50年，他凭借令人难忘的艺术装置、富争议性的批判文章、发人深省的公共空间艺术品，以及与不同年代艺术家的合作专案，在艺术界留下了许多足迹。在他整个职业生涯中，布罕一直主张把艺术本体和装载艺术的框架之间的关系复杂化。上世纪六十年代早期，他建立了一套激进的艺术概念，称之为“零度绘画”，这概念同时取材于经济手段以及媒介和画板的相互关系。1965年，他开始使用8.7厘米宽的垂直条纹作媒介，对何谓绘画、如何呈现绘画，以及艺术家创作的真实环境和社会环境作更深研究。布罕的每件作品都是在展示的原地建造，既借用该空间，又为该空间添上颜色。他的作品回应了我们应该如何观看和思想事物、不同的空间在社会和物理层面上该如何被使用、挪用及展示等疑问。在布罕的作品中，生活进入了艺术，自主艺术则与生活重新建立联络。

中庭大堂的12台全景观光电梯分别设定与金银两栋楼当中 ，高速电梯以每秒钟攀升1层的速度，让客人穿梭于建筑镂空的结构，饱览中庭大堂及建筑外部的巨集伟景观。
此时只想说一句话：有钱就是好

“威尼斯人”与“新濠天地”一样，作为《艺文荟澳》展出地之一，正在举办名为《流金岁月 — 当代陶瓷艺术展》

在“威尼斯人”的大食堂吃晚饭

19:00 “威尼斯人”逛好，问服务员有没有穿梭巴士到“葡京娱乐场”，服务员告诉我们只有“新濠影汇”有车回“英皇娱乐酒店”。于是穿过色彩斑斓的“埃菲尔铁塔”来到“新濠影汇”。

“新濠影汇”最亮眼的就是“8字摩天轮”，夜幕下更是8光熠熠

新濠影汇为《艺文荟澳》活动举办了融合动漫和漫画的独特展览 — 《漫游·从浮世绘到动画》。“漫游”展览展出多件以动漫文化为创作灵感的作品，并从传统日本木版画及笔画“浮世绘”开始，探索当代日本动漫的演变和发展。
武士是日本古老的英雄人物，属于日本封建时期和现代初期的贵族军人和官僚阶级。武士独树一帜的英雄战士形象，激发了浮世绘不断描绘他们的英勇事蹟；武士闯荡江湖、连番血战的故事传颂，在动漫中也津津乐道。
在古代，浮世绘出现于昔日的新闻报纸、戏剧海报、漫画及书籍插图、广告和旅行指南上，在讲述时事新闻及呈现历史事件方面，均发挥了重大作用。许多浮世绘都是由武士的领主下令绘制，以记录战争，讲述先祖如何获胜，夺得领土，统治该地。江户政府在1787至1793左右对色情浮世绘（春画）管制更严，之后这些以武士为题材的“武者绘”就流行开来，成了供人赏玩的画作。
浮世绘的故事情节、英雄人物和美学表现，启发了日本的流行艺术和高雅艺术。

德川家康
德川家康(1543年1月31日-1616年6月1日)是日本江户幕府的创始人兼第一代征夷大将军，江户幕府实际上统治了日本二百多年，从1600年的关原之战开始，到1868年明治维新之前结束。德川家康是日本历史上的杰出人物。他本是一个小诸侯(大名)的儿子，后来与力量强大的织田信长缔结盟约，然后又和丰臣秀吉结盟。
丰臣秀吉死后，大名之间因夺取权力展开激烈斗争。德川家康于1600年在关原之战中获胜，并于1603年成为日本天皇的大将军。他实现了前辈同盟者都没有到的目标，就是将他的权力变为可继承的幕府制度，建立了一个持续了近三个世纪的军人政府。

加藤清正
加藤清(1562年7月25日一1611年8月2日)是安土桃山寺时代和江户时代的大名，一位备受尊敬的武士和城堡建筑师。他以帮助丰臣秀吉和德川家康统一日本而闻名于世。
传说他年仅九岁时，戴着一副能剧的魔鬼面具，拿着把小小的武士刀，在他叔叔家吓退了一群劫匪。
由于他战绩彪炳，被任命为“贱岳七本枪”之一。“贱岳七本枪”是在1583年的贱岳之战为丰臣秀吉立下战功的七名猛将。

Genesis（创世纪），Exile
超级英雄Genesis（创世纪）的精美雕塑，身穿未来时代的服装，而从他背后的录影，以及展出的武士盔甲和浮世绘复制品，观众可以重温日本往昔的时光。
Genesis（创世纪）的人物由Exile Hiro所创作，并于“放浪一族（Exile Tribe）2014年完美年度许愿之塔巡回演唱会之《革命》”中扮演主角。演唱会由日本乐队EXILE和该国其他知名乐队主演。这场由LDH株式会社制作的巡回演出，吸引了超过100万粉丝参加。2020年的“完美年度”将与日本的奥运年合作，再次巡回演唱，届时预计会有300万观众（“新冠”让一切都改变了




）。
这次展览陈列了三套古代盔甲复制品，把观众带回当代世界。

《滑铁卢先生》
彭怡 香港涂鸦工作室
雕塑 2019年
由东京的时尚设计师所创造的小型塑料玩具，推出时曾大力宣传，最先的艺术玩具因此而兴起。设计师设计的玩具经常采纳了动漫美学，并通过玩具公司、各种组织联盟及御宅族网站大量曝光，变得极受欢迎。最近，这些玩具已渗透到当代艺术市场，如美国设计师 KAWS和声名显赫的艺术家村上隆等，也加入创作。艺术玩具的成功有赖民主的艺术创作方法。
Rainbo深受城市街头艺术的启发，她曾在伦敦滑铁卢地铁站著名的涂鸦圣地 Leake Street 隧道内留下了猴子的涂鸦，命名为“滑铁卢先生”。
猴子的形象在古代亚洲人的想象中十分普及，主要是受《西游记》孙悟空的故事所影响。日本动漫也受到这猴王启发，特别是《七龙珠》系列著名的同名角色孙悟空。

Rainbo，彭怡，中国湖南出生，现居香港。从事多元化创作，包括街头涂鸦、油画、潮流玩具、雕塑、陶瓷及图形设计等，擅长角色设定及故事创作。

新濠影汇另外一个吸引我的就是蝙蝠侠，全球首个以DC漫画超级英雄蝙蝠侠为主题的四维模拟飞行体验“蝙蝠侠夜神飞驰”。走到酒店深处看到恐龙世界，穿过霸王龙的獠牙巨口上二楼才看到。服务员以为我们要玩呢，告诉我们今天蝙蝠侠要休息了，明天再来

20:15 我们在“新濠影汇”坐免费穿梭巴士到“英皇娱乐酒店”，随后一路慢行回酒店，无意间经过“义顺牛奶”，于是品尝了一下热驰名双皮炖奶和热红豆双皮炖奶，确实好吃。