【星级纪念】沉醉在濑户内蓝中不愿醒来 一场环濑户内海的亲子艺术之旅｜艺术祭篇

渡轮经过留下的痕迹
仿佛一座水桥，通向远方的未知

如果说到直岛，我一定要去的，那就是地中美术馆了。

这座坐落在濑户内国家公园内的美术馆，完全馆如其名，70%的建筑体就深嵌在土地之中，
仅仅使用混凝土、铁、玻璃以及木材这四种材料，把设计压缩到极限，以极其简约的方式设计而成，
远远望去，就像小朋友的积木盒子，想着要把不同形状的积木放到对应的格子里。

初时，我也对这种清水白泥的建筑存有疑问，但当你真的走进馆内，穿过细长、笔直的长回廊，
一一欣赏三位艺术家的作品，沉浸在他们创造给世人的光与影的艺术世界中时，你才知道 清水白泥是最适合的背景，就如同大地一样，那么简单、那么和谐，是光与自然最灵魂契合的伙伴。

没有提前预约，赶最早的渡轮、最早的岛内巴士、最早的摆渡车一路来到门票中心排队等候。

10点正式开门，眼见好不容易排到的前面两位，与工作人员说著什么之后便摇摇头离开了。待我上前才知，当天的预约已经排到16:45了，想必他们是等不及那么晚了吧。那我们呢？稍犹豫片刻，便一咬牙，付款、领预约券，16:45就16:45吧。

后来，当我们坐在离开直岛的船上，看着窗外夕阳西下，宝贝满怀伤感的问我：妈妈，我们还会来吗？
我们还会不会来，我不知道，但看着他留恋的神情，我的心中有个声音在说：这次我们来对了。

美术馆内是不能照相的，门口留个纪念，收好相机，准备用眼睛去感受美妙的世界吧。
（最下面四种馆内照片来源于导览手册）

又在搞怪

售票中心的小点心，味道不错，适合作为补充能量的小食。

出了售票中心，沿着道路往前，经过一片睡莲池，据说种植有超过200种的植物，如果是春夏之际，会是一片莫奈的睡莲池，盛放著艳丽的鲜花，而此时的盛夏时节，是一片恣意生长的睡莲池，花谢叶旺，偶有的几株一夏多开的草花，在阳光中摇曳。

路的尽头，是一面同售票中心一样的石墙，穿过墙上一处细细窄窄的开口，进入一条笔直的长廊，两边高高的水泥白墙，一路转弯、转弯、转弯、直走、转弯、直走，便来到了B2。

第一间展厅，便是克劳德莫奈展厅(Claude Monet)

走过一段小小的黑暗，迈入展厅，映入眼帘的便是一幅睡莲，缓缓向前，步入中间，左边一幅，右边一幅，轻轻回头，入口两边，各有一幅。空旷洁白的墙壁上，静静的安放著，此时，仿佛一切都消失了，只有眼前的睡莲，带着你全身心沉浸在莫奈描绘的光影世界中，探究著每一副作品描绘的时间，是清晨？是傍晚？是黄昏？抑或深夜？

第二间展厅，是詹姆斯特瑞尔展厅(James Turrell)

一个空旷的房间，四面白墙，空无一物，抬起头，却可以看到蔚蓝的天，洁白的云，那一刻，流动的云就好似流转的时间，云不动，时间也仿佛停止了。

另一个作品，需要排队参观，每次限制6个人。
在工作人员的指引下，我们站成一排，眼前的台阶上，一片蓝光，片刻，工作人员示意我们往上，宝贝带着惊讶悄悄跟我说：妈妈，我还以为是个萤幕呢。是啊，我想，那一刻我们都在期待着萤幕上会出现点什么吧。
缓步向前，台阶上竟是一个小小的内室，散发着浅浅淡淡的光，而正对面的墙上依然是一片飘渺的光，人缓缓向前，却不能靠近，原来一个小小惊喜之后，还留给我们一个小小神祕。

第三个展厅，是瓦尔特德玛丽亚展厅（Walter De Maria)

一个长方形的房间内，两段长长的台阶，第一段台阶上，静放著一个大大的黑色球体，墙上是一些镀金的木质雕刻，有种古埃及宫殿的感觉，缓缓走上台阶，球体上反射着我们的样子，却也组成了一个微微笑的表情，有点好笑。我们凝视著，疑惑著，后来才知道，球体上时时刻刻发生变化的表情，正是作品所要表达的。

开放时间
️3月1日－9月30日，10:00-18:00（最终入馆17:00）
️10月1日－2月末日，10:00-17:00（最终入馆16:00）
休馆日
周一 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
2060日元 ＊15岁以下免费
电话
087-892-3755
预约网址
//www.e-tix.jp/chichu/
官网
//benesse-artsite.jp/chichu/

离地中美术馆不远，便是李禹焕美术馆，同样安藤的建筑设计，里面展示的是韩国艺术家李禹焕的现代艺术作品。

这一次，安藤的建筑不再是单纯的背景和光影的制造者，它与展品之间，交相呼应，融为一体，给人无限的遐想，物体与物体之间，物体与周遭的自然之间，物体本身的不同形态间，一种无形的力量，相互联络又相互制约，紧张，侷促，静谧，无限。

摆放在入口处的著名作品《点、线、面》，即使不买票也可以看得到。

一个细细长长长的水泥柱，笔直的矗立在那里，仿佛高耸入云，延伸至天际。据说只有学过建筑的人才会懂得它的厉害，这是在挑战材质本身的工艺制造极限。单看它，与地面只有小小的一面接触，让人觉得它随时都有可能倒下来，而如果再看它旁边静静躺着的那块方方的铁板，和蹲在另一边的自然石块，你又觉得这一切是如此的和谐与稳定，他们之间仿佛有种自然的力量在互相牵引与支撑，形成稳定的磁场。

这是另外三副室外作品：《关系项－对话》、《关系项－休息或巨人的手杖》、《无限门》
来的时候还无人问津，出来时已络绎不绝。
我们没有走近，只是远远的望着。脚下的草地，两侧的青山，远处界限模糊的蓝天与大海，作品就好像是天然应该在哪里，与自然已经融为一体，不想去打扰。向远处望去，思绪也跟随着飘向无穷的远方。

开放时间
️3月1日－9月30日，10:00-18:00（最终入馆17:30）
️10月1日－2月末日，10:00-17:00（最终入馆16:30）
休馆日
周一 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
1030日元 ＊15岁以下免费
电话
087-892-3754
官网
//benesse-artsite.jp/lee-ufan/

从benesse打卡出来，在步行和摆渡车间纠结了下，选择了步行，可刚走出5分钟，摆渡车就从后面悄然路过，Evan心下满是懊悔，催促我赶快走，却没想到此时的天空却送给我们一份礼物，也许是想安慰我们。

清新透亮的天空上，丝丝绵绵的白云间，
看，一道彩虹，
一道好大好大的彩虹，
好似苍穹间一道彩色的珠链，
耀眼夺目，怎么看也看不够。

benesse外的草地上，还散落着几个色彩明丽的装饰雕塑。

正午艳阳时分，我们看到了传说中的红南瓜，意外的人很少，也许大家都躲去避暑了吧。

太阳光赤裸裸的晒在红南瓜上，散发著光与热，耀眼又刺目。天上深深浅浅的蓝、远山上的浓绿与墨绿，脚下的水绿，草地上的嫩绿，映衬著南瓜上的红与黑，好一副浓墨重彩，如此多强饱和度的颜色放在一起竟然如此和谐，好的艺术装置就是要能够融入周遭的环境中，相得益彰。

南瓜内里因昨日的细雨，堆积了大大小小的水洼，既凉快又有趣，倒成了小朋友的游乐场。

上面弯曲的南瓜柄，像极了海底小精灵头上的出气孔。

宫浦港区域是另一个作品相对集中的区域，除了草间奶奶的红南瓜，还有一些好玩有趣的艺术装置值得一看。

na03 Bunraku Puppet

这个看起来像只小象，又像个小孩，又像他们一起在玩耍的作品，就在宫浦港边，据说夜晚的时候配上灯光效果会更逼真。

na04 直岛パヴィリオン

这个被大家称作直岛小提琴的04号作品，其实看起来更像个发著银光的多面体，在浓浓烈日的加持下，
blingbling的闪著光，好似一颗巨大的宝石

宫浦ギャラリー六区

无意中寻到这个名为小艺廊的作品，方方正正的墙上，满满的玻璃窗，看起来破破旧旧的，却莫名的有种艺术感。左寻右寻的找不到入口，也不见有人路过，仔细看了启示才知道，这是只有秋季才会开放的展厅。

直岛钱汤 “ I 汤”

五彩缤纷好似马赛克的墙砖拼接的小房子，是岛上有名的公共澡堂，它有个浪漫的名字 “I 汤” ，汤在日语中的发音就好似英语中 you 的发音，所以就有了I love you 的意味。门口的水景布置，小巧可爱充满童趣，正午的阳光下，带来丝丝清凉。如果有时间的话，可以到里面好好享受一下日式泡汤的趣味。

开放时间
️10:00～13:00（只可参观，艺术祭期间的周六日和节假日）
️13:00～21:00（只能泡汤，最终入馆20:30）
休馆日
周一 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
650日元 ＊15岁以下300日元，3岁以下免费
电话
087-892-2626

从家浦港乘巴士到［农协前］，便来到了本村地区，这里最主要的展品便是家计划。这是直岛上另一项
大型艺术改造专案，艺术家对旧房屋、神社进行改建，将家居空间进行作品化的艺术专案。

每个老屋，虽老虽旧，却不破败，干净素雅，像年近古稀的老者，花白但整齐的头发，精瘦但挺拔的身姿，朴素却整洁的衣衫，笑盈盈的坐在那里，欢迎每位游客的拜访。

na11［角屋］

na08［直岛ホール］

na15［石桥］

na07［水］2019新展

na16［はいしゃ］

这间房屋的风格有没有觉得眼熟呢？
对，看似杂七八八，各种材质混合拼接的这间，与之前的直岛钱汤是同一个艺术家（大竹伸朗）的作品。

na13［南寺］

算是岛上又一个人气旺盛的地方了，需要提前预约，提前排队入场。负责看守的是个有点古板有点严肃的お爷さん，小朋友仅仅是想要盖个章，他竟毫不留情的拒绝了，虽然全岛的章都一个样，但他还是希望能亲自盖上每个展品自己的那个章，可惜没能如愿。

［护王神社］

位于本村附近的护王神社，是著名艺术家杉本博司的作品。我们是从正中的山路进入的，小哥哥给盖了章，还主动递给我们手电筒，但是听说要去黑暗的地下山洞，小朋友直接摇头婉谢了。我们选了另一侧人烟稀少，甚至有些荒凉的小路，倒是偶遇了另一个神社，八幡宫。

通往护王神社的路上，满山的牵牛花

每一朵都大的惊人，顶我家的2个大。

开放时间
️10:00～16:30
休馆日
周一 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
️通票（除「ぎんざ」以外）1030日元
️单个展厅 410日元 ＊15岁以下免费
️「ぎんざ」需要预约 510日元
电话
087-892-3223

顺着八幡神社的台阶一路往下，便到了安藤博物馆。这座看起来古朴素雅的小屋，内部却大有乾坤，这是一座大约有100年历史的村屋，设计团队保留了村屋的外貌，对内部进行改造，深挖，重建，展示了安藤在直岛上设计的建筑的模型，手稿，照片等，很值得一看。

开放时间
️10:00～16:30（最终入馆16:00）
休馆日
周一 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
510日元 ＊15岁以下免费
电话
087-892-3754

位于本村港码头的09号作品，看起来像是堆在一起的泡泡群，实际上是本村港的候船室，外面看起来像是布满了青丝，内里却是简洁明快，看到好多小姑娘在里面摆出各种pose留念，很有趣味。

本村港的另一边，很有码头的意味，这里有去冈山宇野港、丰岛家浦港的渡轮，不过班次较少，需要乘坐的记得提前看好时刻表。

岸边，静静的
望出去，却有海浪一下重是一下
频繁的撞击堤岸
留下四处逃窜的水花
一不小心，就收获一身

天上偶然飞过的大鸟，看不清样子，叫不出名字。
想起那句：
天空不留下鸟的痕迹，但我已飞过。

这一程看了那么多的艺术品，没想到草间弥生的黄南瓜，却成了此行的遗憾，
几次路过，却几次擦肩而过。

早上，赶着去地中美术馆预约而路过，
中午，从benesse出来，又热又饿，赶着去巴士站而路过，
傍晚，从地中美术馆出来，赶着去乘最后一班回高松的高速船而路过。

赶着、赶着、赶着……最终 错过

黄南瓜就位于琴弹地海水浴场附近，从宫浦港乘坐本地巴士到「つつじ荘」下，向前不远便是。
这是一片非常开阔的海域，白色的细沙、清澈的海水，还有远方的黄南瓜。

湛蓝的天空上，是那一片片洁白的云朵
洁白的云朵之间，有一座耀眼的彩虹桥
彩虹桥的下面，有一颗长著圆斑点的黄南瓜
圆斑点闪闪
想起童年的草间
草间看着斑点
是那萦绕脑海的幻影

蓦(bao)然(lu)想(nian)起(ling)那首《弯弯的月亮》

夕阳下的黄南瓜，
渐渐隐去耀眼的黄色，
黑色的斑点，
渐渐变成舞台的主角，
越来越大，越来越清晰，
最终完全融化在背景中。

此时的琴弹地浴场，也褪去了靛蓝色的外衣，披上烟蓝色的罩衫。

买好返回高松的船票，时间刚刚好
如果要看黄南瓜的话，就只能等著乘坐1个多小时之后的最后一班船了，实在有点晚。

港口的一艘帆船
一队外国人夫妇驾驶的
真酷！

RED BIRD号
带我们返回高松的，就是她
再见，直岛！
再见，NAOSHIMA!

小豆岛
濑户内海第二大岛，
即使不在艺术祭，依然成熟有序，配套齐全

不见直岛那样专门为艺术祭服务的工作人员和志愿者，
倒像是个成熟的旅游景区，
公园、酒店、餐厅、服务中心，应有尽有，
除了与高松、冈山之间往来的多班船只，甚至还有从神户港、姬路港发来的渡轮

气候温暖，阳光热烈 是小豆岛的另一大特色，
大片的橄榄园林、一度发达的酱油产业、在陡峭的半山腰铺展开的波浪状梯田，
都是大自然孕育的丰富产物，
当然，阳光也热烈到想把自己变成酱油留在这里。

带着被前一日点燃的热情，Evan主动提出今天仍然要坐早点的渡轮前往小豆岛。
早上匆忙的赶到昨天走错的候船室，买票、上船、8:02 再次出发。

今天的船带着浓浓的小豆岛特色，
船身上印着可爱的绿色吉祥物：小豆岛的特产－－橄榄

船上也是橄榄枝和橄榄果

这个不知道是啥的船上结构，却有着呆萌的表情，看着就很可爱，小豆岛的旅游宣传还真是别具一格。

天也更晴朗了，就好像是一个倒扣的、镶嵌著卷云图案的青花瓷碗。

对于如何度过船上的时光，
小朋友更加得心应手，
一个小相机，花样千千万。

玩法一：鬼马表情，说来就来
我呢？嗯，只是个背景～
忽然想起小时候带他夜游珠江时拍的那些drama表情了。

越看越想笑，舍不得，就都放上来了。

玩法二：抓个模特练练手
对，没错，就是你

热热闹闹的折腾完，小豆岛也快到了。

等待下船的时间有点长，一楼的轮渡区，搭乘的的汽车非常多，也异常的闷热，毫不透风
我们一边热的淌汗，一边看着等待队伍中穿着长袖的同好。

下了船，第一个当然就是来这里打卡。

仿造小豆岛的特产橄榄树的叶子制成的花环，上面书刻着小豆岛孩子们关于未来的梦想，
矗立在土庄港码头，欢送追寻梦想的孩子，迎接寻梦归来的孩子。

这章的标题非常准确的描述了今早的我俩。

看完太阳的礼赠，我正在寻找公交站，这里不似直岛，一下船就有许多志愿者协助指引方向，而是像个普通的繁忙码头，下船的也不只是游客，人群一下子各自散去，没了方向。

这时，一个声音冒出来：妈妈，我饿了
什么？刚几点就饿了，这不是刚吃完饭吗？早上让你多吃点！
当然，这只是我内心的os
真正的回话是：好的，咱们去吃饭

进了旁边的土庄港观光中心，点了小朋友最爱的牛肉饭和招牌的小豆岛素面
这款素面是绿色的，为什么呢？ 因为新增了橄榄油哇。

吃完饭，已经9点半了，附近最近的公交车是10:11出发到橄榄公园的。
彼时，阳光已经张开了怀抱，当听说要等待那么久时，小朋友的耐心值瞬间降到了0
即使坐在站牌下，也丝毫不能平静。
费了九牛二虎的力气，安抚了小朋友，又跑到旁边的观光中心买了 一日乘车券，总算是来车了。

幸运的是，车上人不多，有好多空位，我们还碰巧坐到门口的位置，想着可以卖卖呆。
小朋友的精气神瞬间又涨回来了，也可能是自己给自己找乐吧。
站起来够上面的把手玩儿，身体随着车的前进左右摆动。
一方面担心不安全，一方面被撞的烦，忙活了半天难得有时间歇会儿。

也许我后面的爆发就是在此时一步一步埋下了伏笔吧

小豆岛最负盛名的自然是小豆岛橄榄公园了。这里除了是盛产小豆岛的特产橄榄的地方，还是电影版《魔女宅急便》的取景地。电影的主人公是个叫琪琪的小女孩，生长在一个温馨有爱的魔女家庭，13岁了，她将要独自离开家庭到一个新的地方进行为期一年的修行－－这是魔女的成人礼。

下了车，到游客中心取了魔女的扫帚，
人不多，有好多可选（满满一车的游客到天使之路都快下光了）

半山腰上的一处平台
摆着一个日晷一样的圆盘
雕刻着象形文字一样的符号

随意抓拍几张，都是满满的笑脸
现在想来，这不就是我想要的吗
何苦后来那么偏执与固执
惹得彼此伤心难过

下了山坡，过了小道，穿过层层密密的橄榄树林
一抬头，便看到了它
这个出现在无数游记，无数攻略，无数笔记中的希腊风车
真的 出现在了 我的眼前
就在那里 静静的

寥寥几人，天赐良机。
扫帚拿起来，赶快飞起来！

然而
第一次，大大的人，正在走路，而且没有风车
第二次，有风车，有人，但是背影
第三次，有风车，有人，是正面，但是站在地上
第四次，有风车，有人，而且是一群人
突然来了好大一群人，好，咱们休息会儿

10分钟后 继续
可是也不知道发生了什么，照片就开始变成了下面那种
后面那个视讯，是用他拍的20多张照片制作的

整整半个小时，50来张照片，飞的快吐血，热的快吐血
一点点说，一点点示范，点头说自己明白了，
然后 最终就给我这个


连头都没有？？？

也许是热的，也许是累的，
也许是太出乎意料了，也许是从早上到现在频繁受到挑战，
也许是 不知道什么的也许……
我的耐心值一下子就降到极限，直接突破出去了。
火气瞬间就像电饭锅里煮开的粥，一下子都就扑了出去。

小朋友也生气得跑到风车下去了
“哼，臭妈妈，我不跟你出来玩儿了！”
这反而更惹怒了我，各种赌气想法铺天盖地的跑来，
“不出来就不出来，我还不想带你出来玩儿呢”……

还没走出小树林，理智小人就安抚了情感小人，重新统领了我的大脑
我又掉回头，去寻找我的宝贝小人，拥抱他、安抚他、亲亲他

我拍的也就这样啦～
情绪稳定，恢复状态之后，他拍的也还不错啊

回到旅游中心，买了之前被他嫌弃的橄榄冰淇淋，尝了一口之后，大呼：好吃
又颠颠的跑去给我买了一只，还跟服务员说：for my mum
瞬间心里有丝丝温暖与甜蜜，之前的无头照也随即释然了
咳，不过是负面情绪做祟，让它自然地流淌出去，再施以温暖与正面的情绪，恢复可以如此简单

真的很好吃
奶油经过橄榄油的包裹，平添了醇厚香浓的口感，
没有一丝水、一丝冰，
纯纯的、浓浓的奶香，轻轻的、淡淡的橄榄香，
在口腔里碰撞，在舌尖上舞蹈
一定要来尝一下哦～

准备出发去酱之乡，仍然在下车的地方等车

此时的天，像是一整块蓝色幕布，只在边缘处点缀白色的云朵花纹。
如果不是那些或明或暗的花纹，海与天就要连成一片，不分你我了

酱之乡地区是从13年开始加入的艺术展区，今年一共有7个作品，没想到这次我们全都看到了。虽然之前没有看到过图片或者介绍，但却真的有意外惊喜。

sd22 つぎつぎきんつぎ｜一个接一个的瓷器
10多分钟的车程，［安田］车站下，步行不远，便是sd22号作品。

从外面看是非常普通的民居，与小豆岛上其它的人家没有任何不同，如果不是门口插著的蓝旗，我真的怀疑是不是走错了。门外无人看守，路上无人前来，门也是关着的，撞著胆推开门，里面黑漆漆的，看不清的白色球状物体上反射著鬼异的光，吓得我马上就退出来了。

Evan看我惊吓的样子，本来不想进的他，竟然推开门走进去了，然后，淡淡的说：不吓人啊
なに？我又撞著胆，往里看了一眼，嗯，确实还行，但我也仅仅是匆忙拍了一张照片，就赶快轻轻关门退出来了。

后来我对着照片，才渐渐仔细看清这里，那里一个一个的，竟然是由陶瓷制品组成的，碗、碟、盘子、杯子、酒壶…… 想必是艺术家在岛上收集的岛民们用过的废弃陶瓷，组成的艺术品。如果不是那黑暗的背景、如果不是那道斜入的日光，我想我会更有勇气仔细体会个中的意味。

开放时间 9:30～17:00

在附近兜了一圈，出于体力、天气，还有公交时刻的考虑，我们决定继续在酱之乡游览。准备返回［安田站］的路上，发现了这个户外的儿童乐园。
简单小巧，略有褪色，却俏皮可爱，单单一个滑梯上，却设定了许多个可以上上下下的通道，即使很多个小朋友也可以各得其乐，不会拥挤吧。对比国内的儿童滑梯，不管是幼儿园的，还是室外公园的，虽然材质上好了很多，也多了更多的保护，滑梯是360度的包裹，避免了小朋友跌落的危险，自然也少了一些挑战的难度和玩耍的乐趣，而且，大多数都只是一两条滑梯，小朋友多的时候一个接一个的挤著下，好多动作慢的小朋友经常被叠罗汉似的压在下面，总见家长一边喊著自己孩子赶紧出来，一边劝上面准备下来的小朋友等一等。

数数看，有多少个可以上下的通道

［安田站］到［马木站］只有1站。车上人很多，前门上，前门下。
相对于小豆岛整体的热闹，这里可以用冷清来形容，一路上来看这些展品的人真是两只手都能数得过来，有时候甚至一只。

sd26 Umaki camp｜马木营地

先去了最远的sd26，一个略显杂乱的庭院，植物在恣意生长，迄待用心的修剪。
首先映入眼帘的是这个蛋壳样的装置，仔细看，好像是用来野营烧烤的。
如果把它摆在自家的院子里，一家人或与朋友们一起BBQ也会更有趣味吧，孩子们会更感兴趣。

旁边的小屋在阳光的照射下，看不清里面的样子，但如果带着好奇心走进去的话，会被一下子震撼到，这是一个超棒到阳光厨房，宽敞明亮，一面是木质的橱柜，另三面是大大的玻璃窗，可以清楚地看到在室外舞蹈的阳光，屋外的廊簷上支著高高的架子，在室内留下大片的阴凉，使得房内既明亮又凉爽，真是适合小豆岛这样阳光热烈的地方，太赞了，是梦想中厨房的模样。

后来看了宣传册子才知道，自从2013年夏天开始，第一届建筑会议在此召开，到今年已经是第四年了。
召集了许多活跃在各个领域的建筑师，并从小豆岛释出了有关建筑的各种各样的讯息。如果你是相关人士也可以来参加哦，完全免费。

开放时间 9:30～17:00

这里不愧是酱之乡，随处可见的酱油桶，几步一家的酱油工厂，空气中也弥漫着酱油的味道
顶着烈日在此行走，真的有种想把自己变成大豆，在这里晒啊晒，最后变成酱油

sd24 おおきな曲面のある小屋｜有着大弯曲面的小屋

几经曲折终于找到了这里，既是艺术品，也是公共卫生间。
内里也是如外面一样的干净简洁清爽，如果户外的公共卫生间都是这样，真是赏心悦目。

对面是个停车场，寻过来的时候，碰巧遇到看守人就在路边，看着我们一边拿着地图，一边四下张望，有种“不远万里，只为寻找厕所”的感觉。

sd25 オリーブのリーゼント｜橄榄的摄政者

继续往前，拐到一个橄榄园，一转头便看到了这个有着猫王发型的装置。
据说这个作品的设计与四国地区传统的宗教朝圣有关，但外人也只能从外形来感受作品的特点，除了猫王发型外，还有点像著名漫画《丁丁历险记》中的主人公丁丁，总之如果闭上眼，在脑海中想象的话，那一定是个风趣幽默的漫画人物的形象。

恰逢今年是小豆岛橄榄栽培的110周年，橄榄园对面正在举行橄榄相关产品制作参观的活动，感兴趣的可以一试。

橄榄园外的柠檬，叶片油绿，果实厚重，反射著阳光的热烈，总觉得会很好吃

本来是因为Evan饿了，想要找餐厅的，却意外的发现这就是我们准备去的 sd27，自然要先进去一探究竟啦。

门口的お婆さん热情的接待了我们，还主动帮我们拍了合影。

这间Gallery是间私人美术馆，是伴随2019濑户内艺术祭的举办而同步开业的私人设施。
原本是祖父母居住的古老民宅，作为晚辈的石井是小豆岛艺术计划的代表，参与了小豆岛的艺术改造活动。老人去世后的一天，作为晚辈的石井，想要将这里保留下来，留下祖父母曾经生活的痕迹，留下小豆岛的曾经，于是他私人出资邀请了曾经在阪神大地震的恢复工作中合作过的艺术家乔治鲁斯来参与这次艺术改造活动。2018年10月，在2位艺术家与50多位志愿者一起，历经半个月的时间共完成了3件作品，这里展示的是其中的2件。

上图的那个金色的背景就是第一件作品
看起来是个非常标准的圆形，实际上却并不是在一个平面上，真实的样子在下面

来自法国的艺术家乔治鲁斯，对光线的运用有着神奇的力量，令人叹为观止。
为了设计这件作品，他在前厅架设摄影机，照相机，从早到晚，观察每时每刻射入房内光线的变化，仔细测量、绘制，在房间上勾勒出轮廓。之后由工人和志愿者们，一点点、一层层贴上上金箔，最后才变成了我们现在看到的模样。

我们在屋内的不同角度，会看到不同的样子，需要慢慢地、细细地、一点一点、一步一步地调整位置，才会看到那个完整的圆。

这是第二件作品
设定在老屋的阁楼上，狭窄的楼梯只容一人通过，登上几步后就有砖头拦在前面，提醒你这里是最好的观赏位置。

逼仄狭小的阁楼内，到处都呈现著岁月的痕迹，唯有墙上的一处小窗，有缕缕光线斜射进来，直直地打在对面的墙上。设计师用石灰粉等物质勾勒出光线覆蓋的地方，强烈的明暗对比，使房间一下子就有了生气，也显得更加宽敞了。

都说光线是个魔法师，能轻松驾驭光线的人想必是魔法师中的战斗机吧。

出来的时候碰巧遇到石井先生，热情的给我们介绍这里，除了展品更多的是想表达这是我祖父母的房屋，这里是他们的画像、这里是他们的物品、这里是他们的家俱……言谈间浓浓的自豪，浓浓的欣赏，浓浓的怀念。

老屋的一部分改造成了画廊和纪念博物馆，另一部分则开辟成了咖啡厅，提供简餐和下午茶。
看到这才想起我们原本的目的，自然要去啦。

因为选单上没有图片，我对着这个brown stew和white stew纠结了半天，跟服务的お婆さん和一个旁边也在休息的おとうと交流半天，却怎么也不能理解到底是什么东西，索性硬著头皮点了，有牛肉的应该会很好吃吧。

究竟怎么様呢？看下图。味道怎么样呢？看下下图

看笑脸就知道有多好吃啦

另一个就餐室，由志愿者们漆成了明亮的黄色，墙上挂着志愿者们的设计作品，与前面的老屋形成鲜明的对比，或许也是表达了濑户内艺术祭的初衷吧，希望给曾经活跃的小岛，注入新的活力，让融入历史与自然之中的艺术，成为生命的能量。

开放时间
️10:00～17:30
门票
500日元 持有艺术祭护照的300日元

看看这几张照片，是不是想知道怎么处理的

还有这几张，是不是也很自然

来啦，真相在这里

因为这个房间就是这样的，艺术家的设计理念就是将空间的地板和墙面，以及设定的书架和沙发等家俱全部涂装为灰色，使整个房间呈现出单色的空间。希望通过观众介入而在空间产生色彩，成为充满活力的作品。

碰巧此时只有我们两位观者，没有他人的打扰，完全独享静寂之境，更重要的是没有说明、没有前人的行为可借鉴，没有先入为主的影响，一切感受全部来自于自己，这是多么珍贵的体验。也因此，不同于后来查询到的、刚刚写在前面的创作者意图，我们有了完全属于我们自己的个人体验。

房间名称的含义即为：寂静之屋，因此进入房间自然要保持安静。

带着紧闭的嘴与耳朵，我们略带拘谨的穿过走廊，一转身，豁然映入眼帘的便是这样一个完全静止，完全灰色的世界，一瞬间，一丝震撼、一丝惊讶、一丝意想不到，一下子定在那里。

正在射箭的小男孩、正在吹泡泡的小女孩、跪在地上准备弹玻璃球的男孩、钢琴上翻开的书、书架上喝了一半的饮料、林子里忽然闯入的小鹿……好像忽然被按下了停止键，像极了庞贝古城被火山灰吞没的画面，他们都被留在了那一瞬间，心一下子变得有些沉重。缓缓举步，慢慢走进，抬起手却不敢触控，手指微微发颤，只能就那样静静的看着，看着……

小朋友轻声的低语，将我唤回：妈妈，你看，那花怎么有颜色？

是啊，那已经完全被灰色覆蓋，好似沉睡的枝干上，竟然有鲜花盛开，粉粉的、嫩嫩的，好像婴儿稚嫩的面板，是一种新生。前方池塘里的荷花，也在阳光下闪著希望的光。

于我，它传达了一份纪念、一份象征、一份希望、一份新生。

于Evan呢

这次在里面我完全不用一次次的提醒他需要保持安静，他自己自然就做到了，偶尔的两次问话也是用了极低的声音，对他来说，实属难得，他在里面还感受到了沉默与冥想的力量，并请我帮忙给他拍摄上面的照片。我想，这就是环境的影响吧，也是这个作品的成功吧。

开放时间 9:30～17:00
门票 300日元

向着河边继续前进，
一个略显偏僻的地方，
一个有些老旧的房子，
这里便是朱哲琴的作品《钟舍》所在地了。

一个略显黑暗的房间，只有几只射灯将光线斜斜地照在中间的幕布上，四角的音响里在回圈播放著响亮又低沉的声音，钟声、水声、海浪声、撞击声……，与幕布上的水波纹一下一下的呼应着，好似有种神祕的力量在四周蔓延，心生敬畏。

开放时间 9:30～17:00
门票 300日元

好啦，打卡完成

今天的小豆岛之旅就到此结束，
虽然网红的天使之路、二十四瞳映画村、丸金酱油工厂……都没有去，
但也避开了人从众，
安静地、悠闲地、不急不忙地 好好欣赏了几件艺术展品，
收获了一份独有的艺术体验与感悟。

我想，
这就是艺术的魅力吧。

看，连生长在小河边的芦荟也长得这么有艺术感呢

如果说
直岛 是充满艺术气息的文艺女神
小豆岛 是坠入人间 既有灵气又有烟火气的小魔女
那 丰岛
就是 洗尽铅华 超凡脱俗的 白衣仙子

丰
即为 丰沛、丰富、丰盈
说的就是丰岛各种各样的物产和自然资源

曾经 丰岛也是风光迷人，成熟完备的小岛，
但在日本高速发展的80年代，
有不良企业在丰岛非法倾倒大量有毒有害废料，长达12年之久，
一个美丽富饶生机勃勃的栖息地，
变成了
一个恶气弥漫污水横流的垃圾场。

是顽强的岛上居民，
他们积极努力的申述、坚持不懈的抗争，
终于赢得了政府的道歉和承诺，
在政府与岛民的双重努力下，
历时10年，才渐渐将这些垃圾废物清理完毕。

人们的努力仍然在继续，
他们希望通过持续不断的改善与建设，恢复丰岛往日的活力，
2010年，丰岛美术馆落户，
丰岛也在福武集团的牵头下，加入每三年一次的濑户内艺术祭活动。

但伤害毕竟是伤害，
岛上呈现出一种重创之后的宁静，
即使艺术祭期间，也看不到喧闹的人群，
在马路上横晃也不会担心有车出现，
港口附近的建筑上，还打着：“保卫家园，反对垃圾倾倒”的口号，
公共卫生间内，贴著：“请将垃圾带出丰岛”的提示。

而如今还生活在岛上的人，
多数是老人，脸上平和、宁静，
见到游客，有时会羞涩著鼓起勇气，说一句：こんにちは

这些都是产自丰岛的特产，蔬菜、水果、海产品，如果自己做饭的话，这里是很棒的选择，竹篮里装着不同的食材，上面不仅有名称、价格，还有种植者的名字。

看，南瓜篮子上还写着可以生吃，想必味道一定很香甜

丰岛地区不大，共有2条公共巴士路线。

一条是从家浦港到唐柜港
一条是从家浦港到甲生地区

线路️是乘坐概率比较高的，从西边的家浦港，终到东边的唐柜港，途径大部分的艺术展品，特别是丰岛美术馆，大部分我们在其它游记或攻略中看到的展品，都在这条线路上；

甲生地区是在丰岛的南端，与线路️途径的地区相距较远，中间隔着大片的森林和山地，今年有2个作品在此区展出，如果感兴趣的建议在港口租借电动车前往，毕竟巴士的班次有限，全天只有4个班次。

毗邻丰岛的濑户内海
依然海天一色，却不如昨日那么明亮
阳光依然明媚，却不如昨日那么热烈

基于参观地中美术馆的经验，前晚曾尝试提前预约丰岛美术馆，却发现今天的所有时段都已不能预约，
因此 我们今天是带着外观丰岛美术馆，其它随缘的心情来的。

下了船，直接去乘坐前往唐柜港的巴士，丰岛的岛内巴士没有大型公交，全都是小型面包车，有的还是从小豆岛借过来的画有橄榄的车。

第一班巴士是与第一班高速船相配合的，早早就停在了那里。
排队上了车，小朋友开始莫名的兴奋，不停的搞怪。

巴士上忽然决定要先去心脏音档案馆，即使地图上看起来很远，好像还有山路，Evan仍然决定要去，狮子座莫名的目标感，今天忽然上线，而且持续发力。

巴士坐到终点：唐柜港。下了车，丰岛的冷清愈加凸显，整个码头只有我们俩，没有岛民、没有路人、没有游客，连同路下车的1、2个人也转眼不知去向，只有刚刚的巴士司机，稍事休息就去发返程的巴士了。

原地打转了一会儿后，我们决定沿着大路向前，偶然路遇这个外型像个罐子似的美术馆：唐柜美术馆，门竟然开在罐子上，很是有趣。

继续向前，没想到竟然到了大名鼎鼎的“没有赢家篮球筐”，没想到还遇到了这两天偶遇5次的小哥哥，没想到这还导致了一次走失事件，后文详述。

没有赢家多重篮球筐

以丰岛的造型为篮板，设定6个不同位置的篮筐，这样多的篮筐是不是投进的机会要多呢？
趁著没人，我鼓励Evan也来尝试一下。但对这个身高的小朋友来说，即使有6个，可及的也只有最下面一个，来来回回投了3分钟竟然也一次没投进，哎，真希望下次这里能设定一个小朋友版本的。

远方略显阴沉的天空，
映衬著此地略显冷清的海岸，
通往心脏音档案馆的路也显出神祕肃穆之感。

随意的一堆木头，也有种莫名的艺术感。

骑自行车过来的也要到这里停下，寄放自行车，然后步行穿过小路，到达心脏音档案馆。
馆内没有别人，只有2名工作的小哥哥，负责收费、发票以及简单的介绍。

推开门，一下又一下的声音，带着力量扑面而来，灯光时闪时灭，心竟微微有些瑟缩。
沉浸其中，即使睁着眼，也依然看不到什么，只留耳畔不同的跳跃声，
上面、下面、左面、右面、前面、后面，到处都是声音
那一刻，世界里只剩下生命的声音。
我们忙碌一生，终究想要留下些什么呢？

开放时间
️3月～10月 10:00-17:00（最终入馆16:30）
️11月～2月 10:00-16:00（最终入馆15:30）
休馆日
周二 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
510日元 ＊15岁以下免费

从心脏音档案馆出来，再次遇到小哥哥，Evan兴奋的要跟着哥哥走，后来哥哥取了自行车，他也跟着跑的越来越远，因为沿途只有1条路，就由着他去了，也没阻拦，也没追随。
可谁知，就不见了。

沿着原路一只往前走，直到走到码头，仍然没见到
此时，我一边沿着原路往回走，一边想他可能的去处
心里还很镇定，脚下倒是慢慢加快了脚步
不时的呼唤几声，旁边几个店家也毫无反应，想着他们一定是没见到。

转眼就到了沿海马路的尽头，一拐，
想起这是从心脏音回来唯一一个需要拐弯的地方，
他一定是在这里忘了拐弯，直接向前了
只是不知他现在是继续向前，还是返回找我了。

正好，路口的店铺里，有个お婆さん正在理货，
试着上前询问
没想到
お婆さん真的有看到他，还热情的告诉我：他向前走了，而且是刚刚走过去。
我高兴的道谢，边向前边呼喊
仅仅两声，我就听到了回应：妈妈
然后一个小人就急腾腾的向我扑来
我高兴的接住他，抱住他，亲亲他
“你没事儿吧
着急了吗？
害怕了吗？”
他很淡定的说，没有啊
然后给我讲他是怎么走到这儿的，怎么返回去找我，怎么继续在这条路上往返走等我来找他
路上お婆さん的狗还出来冲他叫。
我们一边说，一边再次路过お婆さん的店铺，
她看到我们很高兴，还进屋拿了小零食给Evan压惊，还一直嘱咐要小心啊。

从小到大，第一次走散，没想到是在这里
小朋友语言不通、道路不熟
莫名的，我却没有慌，没有急
现在想来这就是安全感吧
一个社会的安全感

做了个关于事件的报告动画
特别想要留个纪念
对小朋友来讲是个难得的经历
虽然当时他表现的很淡定，我也如是以为
但晚上跟家里人视讯聊天谈起的时候
大家不约而同问他：你哭了吗
他都回答：哭了
可我当时并没有看到
想必当时是在强装镇定吧
虽然内心知道妈妈一定会找到他
可没找到的时候心里还是会害怕吧
尤其还碰到大狗跟他叫
我想
这些都会留在他的记忆中吧

我们都在说，即使懂了再多道理，仍然过不好这一生
是因为那些道理仅仅是道理
对于我们来说它们只是一些我们认识的文字
而我们的身体并不认识它们
只有那些亲身体验过的
即使若干年后被丢到记忆的角落
身体仍然记得它们
那些才是最真实宝贵的经验

我不是虎妈也不是羊妈
不会给他创造磨难，也不会把他养在温室里
在安全的边界内
放手让他自己去体验
聆听他，陪伴他
是我心中“妈妈”这个角色的任务

虽然收到了お婆さん的小礼，自己还主动要求来个冰激凌压压惊

唐柜港的海边

海面平静的好像一面镜子
静静的反射著天空的蓝

如同平静的丰岛，
没有喧譁的街道
没有飞驰的汽车
没有攒动的人群

倒是几只鸟类的飞入，吸引了我
水鸟？乌鸦？小鹰？
抱歉，初次见面，请先自我介绍

沿着巴士公路继续向前，上坡有点累，不如坐下休息会儿
后面的那辆电动车想必是没电了，奇怪为什么停在反道上

我在冥想
你在画画
闭上眼
耳边是虫鸣、鸟叫、风声、海浪声
睁开眼
一边是蔚蓝的天空
一边是碧绿的森林
一只蜘蛛落在地上
一群乌鸦飞过天空

看着眼前水珠的流动，像极了人的一生
我们各自从尘埃中走来
向不同的人群走去，又离开
有人同路，有人转身
最终汇入时空的海洋

从丰岛回来，我写下了上面的那段文字，那是我在丰岛美术馆，找到的自己。

丰岛美术馆，据说早已盛名在外，自2010年落成之日起，就牢牢占据了当代建筑史上的一席之地，由迄今为止最年轻的普利兹克奖获得者建筑师西泽立卫主笔设计，馆内唯一藏品是女性艺术家内藤礼的作品［母型］。

我非专业人士，探访之前连美术馆的样子都不知道，以至于等候时分，竟不知道它在哪里。

是的，从外面看，就是上面的样子，掩映在草丛间、隐匿在树林下，矮矮的，扁扁的，完全看不出个建筑的模样。

而建筑的设计或许也是带着这样的理念，检票之后不是直接进入馆里，
而是要按著指示，绕着这座小丘陵，走过一条弯曲的小路，
眺望远处的海天，穿过近处的森林，才可到达。

那里是个完全不一样的世界，我希望你可以亲自去感受。
也许你可以提前到官网上看看内部的照片看看设计理念的说明，
也可以像我一样，带着全然的未知，只为获取那一刻最真实的体验，只属于你自己的体验。

艺术，向来就是个非常个人化的领域，
就如同一千个人的心中有一千个哈姆雷特，来寻找你的哈姆雷特吧

丰岛的一滴泪－丰岛美术馆

丰岛的另一滴泪－咖啡厅

旁边的草地上设有藤团，椅子，方便拍照打卡。

带着戏精宝宝只能收获这样的三连拍

还有这样的，碰瓷三连拍

无头照事件后，摄影师改进了拍照方法，一次拍8张。
心里os：自己挑去吧

眺望远处的梯田，那是丰岛的代言

咖啡厅内提供简餐，主要的食材基本都是源自丰岛
柠檬蛋糕，用的是产自丰岛的柠檬；橄榄饭，用的是产自丰岛棚田的米；

品味独特，超级赞；
写到这里的时候，小朋友正好看到，还跑过来说：妈妈，我又想吃丰岛的橄榄饭了

一滴泪不能拍照，可另一滴泪 能！

小小的一滴泪，除了简餐以外，还提供丰岛特产的纪念品和丰岛美术馆的周边，如果有喜欢的可以带回去哦。我们在里面兜兜转转选了好久，最终选了丰岛的橄榄油和冬盐，小巧方便又带着丰岛的味道。

お婆さん送的压惊小物，正好在等候时吃了



看这个状态，好像确实起到压惊的作用了。

之前看攻略都说丰岛美术馆需要预约，但临行前一天，网站上所有的日期都显示预约满了，本来想着今天就路过看看好了，没想到，到的时候，有热心的志愿者正在派发整理券，时间是10:30，而此时刚刚10:20，天啊，这简直是意外之喜，我们毫不犹豫赶快领了整理券，或许真的是老天眷顾，就在我们等待的短短十几分钟内，不知不觉又陆陆续续来了好多游客，整理券的时间已经排到了11:30，等待时间一下子增加了1个小时，只能说，我们真是太幸运了。所以，如果你在网站上没有预约到的话，不要灰心，可以早点到现场试试看看哦。

开放时间
️3月～10月 10:00-17:00（最终入馆16:30）
️11月～2月 10:00-16:00（最终入馆15:30）
休馆日
周二 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
1540日元 ＊15岁以下免费
预约购票网址
//benesse-artsite.jp/news/20190301-1127.html

唐柜冈集会所前地区也是个作品比较集中的区域，te11-B，te10，te09，te12-B都在这里。

te11-B 暴风雨之家

我们顶着午后发光发热的烈日，穿过村中略显崎岖的小路，来到这座看起来毫不起眼的老屋。
打卡、进屋，是小朋友今天的标准动作，我也只好紧随其后。

这是一座典型的日式老屋，进入房间时，正好听到震耳的雷声和哗啦啦的雨声，房间内外两间，黑黑的，屋顶上一盏老灯，发出微弱的光，我们悄悄的在内室寻了个角落坐下，雷声越来越大，雨水顺着窗户哗哗的往下流，老灯时暗时灭，外室的榻榻米上，一个大号铁皮桶，屋顶上的雨水滴答滴答落入其中，对面的旧电扇吱吱呀呀地费力的转头，我们静静的坐在那里，小朋友也乖巧的靠着，我的思绪却好似回到了儿时的某个夏天，屋外电闪雷鸣、瓢泼大雨，屋内昏暗无光、一片寂静，那时的雨季，尤其是雷雨季，是不能使用任何电器的，自然也不能看电视、不能看漫画书、什么都不能干，除了，静静的待着，发呆、神游，如今想来，倒是难得的放空时刻。

开放时间
9:30-16:30
休馆日
周二 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
300日元 ＊15岁以下免费

te10 岛厨房｜岛kッチン

没有刻意寻找，只是顺着指示牌便来到了安部良的岛厨房。

只是时间刚好错过了午餐时间，没有预约的，就只有冰淇淋可以吃了。

一份香草的

一份草莓的

相比来讲，我觉得香草的更好吃

今天的食材来源
餐厅的所有食材全部来自于岛上居民自己的种植，岛厨房曾是一间旧时民居，经过安部良的改建，旨在用艺术和饮食把人与人连线起来，旧民居改建后，上面是大大的屋顶，平时也是岛民聚集在此，休闲聚会的场所。

te09 你最初的颜色

岛厨房的后身便是te09的展示处，日文名是： ピピロッティリスト，中文名是：你最初的颜色，也称为：我头脑中的想法，我胃里的溶液。

做攻略时我蛮好奇这个展品的，但看过之后，我的印象也仅仅是如手册上那个色彩艳丽的球形萤幕，既没有理解创造者的意图，也没有生出自己的感受来。

如果可以的话，希望你看过之后分享给我。

开放时间
9:30-16:30
休馆日
周二 ＊假日开馆，第二日休馆
门票
300日元 ＊15岁以下免费

te08 空之粒子

继续沿着山路向前，很快就到了青木野枝的空之粒子。
有人说那圆形的雕塑是飞扬的粒子，好似飘浮外太空的宇宙粒子。

旁边是丰岛当地的荒神社

te12-B 窃窃私语的森林

这个装置是步行最远的地方，需要从空之粒子往回，途经十轮寺，继续在山里前行几公里。我本不想去了，可Evan却想要坚持下去。或许是离得太远了，前面几个路口的指示牌上都提示著还需步行的时间，到后面就相距越来越远了，人也稀疏的没见几个，甚至还有警示牌提醒注意野猪出没。我们一边提防著野猪，一边往不知距离的深处前进，讯号也越来越弱，我一边打退堂鼓，他一边给我打气，终于走到了。

不过遗憾的是，我们只在森林的入口处短暂的徘徊了一会儿，或许是这里的荒凉，或许是这里没有人烟，或许是这里没有讯号，我心里涌起层层不安，实在没法静下心来聆听风铃的声音。

人生总是会有些遗憾吧。

往回走的时候，小朋友依然动力满满，还拉着我快跑，路过刚刚我说你看看还有多远，要是超过10分钟我就不去了时遇到的路牌（这个没写多远）时，跟我说，有的时候不能轻言放弃，没试过怎么知道呢，你看你现在也走下来了，要是刚才放弃了，不就错过了，然后给我举了一路的例子，来支援这个观点。

人生有遗憾的同时，也会有意外的收获吧。

辗转回到家浦港，考虑时间和体力的因素，我们只去了较近的丰岛横尾馆。

丰岛横尾馆，是艺术馆，也是博物馆，艺术家横尾忠则和建筑家永山祐子合作出品，同样是由福武集团促成的艺术展品，同样是对日式老屋进行的改建，选址在一个古屋聚集的古老社群，附近居民大多是年迈的老人。

相比其他展示区域的宁静，这里显得有些热闹，庭院内人工建造的池塘，竟然穿过了主屋流到了另一边，而主屋内铺设了玻璃地板，坐在屋内就可以看到流动的池水和游泳的小鱼，这样的有趣自然吸引了好多小孩子，牙牙学语的，还站不稳的，走路晃晃的，都欢快的看着这新奇的一切，摸一摸、拍一拍、踩一踩，妈妈们也难得的可以在如此炎热的时分，寻一处清凉，偷一份喘息。

如果把家设计成这样，带孩子也会轻松些吧，我心里这样想着。

展示空间由三部分组成：母屋、纳屋、仓，分别展示了横尾忠则的11件作品。这些作品，多与生、死、宇宙、天堂有关，大面积的色块，高饱和度，艳丽又夺目，摄人心魄，令人不自觉的屏气，倒是旁边热闹的人群中和了这种压迫感。

而最令我们印象深刻的是位于纳屋内的好似水塔的装置，透过低矮的入口，进入一方有限的圆井，四周是铺满的黑白方块，头顶与脚下由于放置了镜子在纵向延伸出无限的空间，置身其中，好似在等待神明的审判，不知是飞往极乐的天堂，还是要坠入十八层的深渊。

从横尾馆出来，我们放弃了对针工场的探索，缓缓的向港口走去，因为太累了，也因为只剩最后一班高速船了。

到了游客中心，我在排队买票，
Evan跑去超市选购了只有3块的曲奇，
我说分我一块吧，
他不同意，说：我不买了。
我说，那你帮我买一袋，我分你两块，好吗？
他，竟然，同意了。

有了能量小食，即使还没入口，好像也可以望梅止渴

再看一眼濑户内海的天
再看一眼濑户内海的海

Island Breeze号
船、海、岛
一样的平静
一样的祥和
一样的波澜不惊
都有着丰岛独有的韵味

一场艺术之旅，收获的不仅是满是印章的护照本。

也许我们不能记住每个建筑师的名字
也许我们不能记住每个艺术家的名字
也许我们不能记住每个作品的名字

也许我们分不清谁是安藤忠雄、谁是西泽立卫
也许我们分不清谁是内藤礼、谁是大竹伸朗
也许我们看不懂李禹焕的作品、也许我们读不懂青木野枝的设计

可是
那又有什么关系呢

艺术本来就不是需要死记硬背的
在你看到艺术作品时
你的感受
才是最重要的

也许它们会被放置在大脑的角落
但你的身体会永远的记得它
那个当下
你的身心灵
全情的投入、感受、体验
才是艺术品最大的价值

那是独属于你自己的！

濑户内艺术祭
初衷
濑户内国际艺术节以“海洋复兴”为主题，濑户内海自古以来就是重要的交通大动脉。往来的船只在濑户内海的各岛屿停泊补给，并不断为其带来新的文化和生活方式。它们与各岛固有的文化融合后形成独特的传统习俗，这些习俗与美丽的风景一同留存至今。

在全球化、高效化、统一化盛行的当下，各岛人口减少、老龄化加剧、地区活力下降，岛屿的特性日渐流失。希望通过举办濑户内国际艺术节,使濑户内海诸岛重新恢复昔日美丽的自然与人类交相辉映的盛况，让濑户内海成为全球所有地区的“希望之海”。

濑户内艺术护照
在濑户内国际艺术祭2019活动期间中，可观赏参与艺术季的作品和设施的票券。

型别
️全会期内有效的3季护照（4,800日元）
️仅在春、夏、秋各会期内有效的会期限定护照（4,000日元）。
※15岁以下免费观赏（部分作品与设施除外／免购买手续）
※16－18岁将以青年折扣价格（3000日元｜2500日元）销售（必须出示身分证，仅限当天在各问讯处现场销售）
※部分作品、活动须另外付费。此外，本次未备有地中美术馆、丰岛美术馆的入馆折扣。

会期
春｜2019年4月26日（星期五）－5月26日（星期日）
夏｜2019年7月19日（星期五）－8月25日（星期日）
秋｜2019年9月28日（星期六）－11月4日（星期一）

参观资讯
1、售卖艺术季门票
//setouchi-triennale2019-jp.peatix.com/

2、濑户内艺术季官网
//setouchi-artfest.jp/

3、 丰岛 观光手册PDF
//teshima-navi.jp/wp_teshima/wp-content/themes/www/common/pdf/guide_2018.pdf#page=3
岛内介绍、岛内地图、轮渡、公交资讯等

4、 直岛 旅游网
//www.naoshima.net/access/access_from/#tyoei

5、 直岛 观光手册PDF
//www.naoshima.net/wp-content/uploads/2018/10/d1f965e14bc828a11fb6b26739a8137f.pdf

6、 小豆岛 旅游
//shodoshima.or.jp/

7、 小豆岛 观光手册
//shodoshima.or.jp/datas/booklet/pdf/020190325194053_TKDvt.pdf

8、地中美术馆预约
//www.e-tix.jp/chichu/

9、 丰岛 美术馆预约
//benesse-artsite.jp/news/20190301-1127.html

往来濑户内各岛的主要港口有2个：
️位于冈山县的宇野港
️位于香川县的高松港
另外， 小豆岛还有额外的连线外部的班次，可以到达姬路和神户 。

这两个港口，相对来说，高松港班次更多些，配套设施也更齐全，濑户内艺术祭期间有很多的志愿者在港口码头提供导引、咨询服务。

高松港往返各岛的船有两种：渡轮和高速船

高松 直岛
直岛 有2个港口：宫浦港和本村港
到宫浦港：往来高松的船次比较多，有轮渡，也有高速
到本村港：没有单独航线，与到 丰岛 （家浦港）公用，只有高速船

票价：
轮渡（50M）成人520+儿童260
高速船（30M）成人1220+儿童610

高松 小豆岛
小豆岛 有4个与高松往来的港口，土庄港、池田港、草壁港、扳手港
到土庄港，航班最多，高速船、轮渡都有；
到池田港，航班少一些，只有轮渡；
到草壁港，平日是车辆专用，只有乘客的话不能乘坐，节假日可以；
到扳手港，其它航线途经，只有节假日和8.13～8.16开放。

票价：
轮渡（1H）成人690+儿童350
高速船（35M）成人1170+儿童590

高松 丰岛
丰岛 两个港口：唐柜港和家浦港，
到唐柜港：往返各有2班次，只有高速船， 丰岛美术馆闭馆时不开
到家浦港：部分班次需途经 直岛 （本村港），只有高速船， 丰岛美术馆闭馆时，班次较少，有另外的时刻表

票价：
高速船（50M/35M）成人1330+儿童670

渡轮三日券
优势
️.　持票可在3日内无限次乘坐前往艺术节12个会场海岛之中5个海岛的轮渡。
️.　购票（兑票）后无需在售票口排队即可登船。

可用航线
① 高松 – 直岛 (宫浦)
② 宇野 – 直岛 (宫浦)
③ 宇野 – 丰岛 (家浦) – 丰岛 (唐柜) – 小豆岛 (土庄)
④ 高松 – 女木岛 (女木) – 男木岛 (男木)
⑤ 高松 – 小豆岛 (土庄)
⑥ 高松 – 小豆岛 (池田)
⑦ 高松 – 小豆岛 (草壁)
⑧ 高松 – 宇野
高松－ 丰岛 没有渡轮，故不可使用

票价
成人2500｜儿童1250

直岛
️、乘坐公共交通
岛内有一条町营巴士路线，途径宫浦港、本村港、琴弹地浴场，到达琴弹地浴场之后，有摆渡车从这里摆渡游客往返地址美术馆、李禹焕美术馆、benesse博物馆。

️、租借自行车、电动自行车、汽车
宫浦港附近有自行车、电动自行车、汽车等的租赁店铺，按小时收费，各地区附近也有停车场。可以根据需要选择

小豆岛
小豆岛是濑户内海上第二大岛，生活配套成熟，是几个岛上最热闹的小岛。因此，岛上的公共交通也非常成熟。分别通往不同的景点，共有8条线路，而且艺术祭期间还会有临时加开的巴士，迎送往来的游客。

丰岛

丰岛地区不大，共有2条公共巴士路线。

一条是从家浦港到唐柜港
一条是从家浦港到甲生地区

线路️是乘坐概率比较高的，从西边的家浦港，终到东边的唐柜港，途径大部分的艺术展品，特别是丰岛美术馆，大部分我们在其它游记或攻略中看到的展品，都在这条线路上；

甲生地区是在丰岛的南端，与线路️途径的地区相距较远，中间隔着大片的森林和山地，今年有2个作品在此区展出，如果感兴趣的建议在港口租借电动车前往，毕竟巴士的班次有限，全天只有4个班次。

2019年09月25日，我向自己预约了这篇游记，当时我说：
一娃一妈玩转濑户内海