行程Tips：
广州南站→ 拱北口岸→ 新记美食→ 澳门艺术博物馆→ 渔人码头→ 金沙城Lady M→ 官也街（糯米餈+牛肉干）→ 泰好味
新记美食：茶餐厅，出品不错，有香港茶餐厅的味道。
Lady M：记住去金沙城那家，人比较少，不用排位哦。开心果味道最好，玫瑰和伯爵茶都麻麻地。
官也街长洲糯米餈：一致认为都是香港长洲的比较好吃。
钜记：牛肉乾和杏仁饼。
咀香园：油浸马友鱼（类似梅香咸鱼）。
泰好味：虾生，菠萝炒饭，空心菜，奶绿都不错。
集齐人马，南站出发
这天真的不是个好天气，瓢泼大雨。3人行，有一个小伙伴没带伞，在拱北的7-11，以68人民币抢到一把折叠伞。
我们在过关之前，在关闸大楼前面的商场拿了上网络卡。然后再去排队过关，还好这个关闸有遮有掩，我们不至于狼狈到一身溼透。也算是幸运了。
关闸新记美食
过关之后，就到了新记美食就餐。这个餐厅很接地气，味道也很不错。服务员大叔人很好，但是居然有人投诉大叔，我们答应了一定帮他洗冤。
风雨不改之澳门美食三人行开始~ Action~
大叔热情帮我们指路，教我们坐公交AP1到友谊马路，很是感谢。大概坐了20分钟不到，就到了澳门艺术博物馆。
漫步豪情 黎鹰水彩画展
这个艺术家的画很有意思，都是生活的点点滴滴，用色很纯，没有涂涂抹抹，很舒服。
光影斑驳，透露着生活的气息。
这就是澳门新马路那边，阳光正好，晴朗的天气，熙熙攘攘的游人。
大三巴，游客最爱去的地方，历史述说著一切。
小公园，很有画味。
很喜欢这个画家画画的色调。
美在新时代 中国美术馆典藏大师作品展
接着又是另外一个画展，很多画家的作品，徐悲鸿，吴作人，吴冠中，齐白石等，大饱眼福。
大师徐悲鸿是个多面手，不仅画马是一绝，他画各种小动物和禽鸟也别有风趣，今天我们欣赏一下他画的大白鹅！
徐悲鸿的战马
徐悲鸿认为中国山水画从8世纪王维开始，范宽、荆浩、关仝、郭熙、巨然、米芾后继之，北派茂密雄强，南派平远潇洒逸宕。把成于8世纪的水墨山水比较完成西洋风景画的雷斯代（路易斯丹尔）、霍贝玛、法国的洛兰、义大利卡纳莱托（17世纪）几乎早了近千年。“十五世纪末义大利文艺复兴时代贝里尼及达芬奇画中好以风景山水作远景，但未发展成独立山水画，而中国大小米好为韵味深远之雨景，始用点尤早过法国印象派千年。”
下图是徐悲鸿的《古木竹石》
“中国花鸟画在世界上之地位确为吾国之高贵遗产之一部而已，考古文明国，如：埃及、安息、希腊、罗马，刻画动物…皆为人物活动之附属品。”“中国绘画上花鸟之造诣自宋末至今九百年，尚未见何邦足与抗撷者，其杰出之师若徐熙、黄荃、易元吉…崔白之伦，其思想高逸与其博采被章，真足以沾襟百代。”
比较的结果，徐悲鸿认为“西方长于写人而短于写花鸟，吾人长于花鸟而短于写人。”所以要振兴中国艺术只有回到自然，师法造化，以人为主题，以人的活动为中心，中国艺术才有复兴的希望。
下图是徐悲鸿的《红叶喜鹊》
在20世纪中国美术史上，林风眠作为现代美术教育家、融合中西的画家和自由主义艺术家，占有不可替代的重要地位。
林风眠早期艺术活动的重心是美术教育。从1925年年底由法国留学归来，到抗日战争开始后的1938年初，将近13年中，他对中国美术的贡献，主要在美术教育方面。在20世纪初期中国美术教育的代表人物刘海粟、徐悲鸿、林风眠等人之中，林风眠的目标是以系统的欧洲艺术教育观念改造中国艺术院校，而与其他美术教育家的着眼点有所不同。
下图为林风眠中国画高清作品《水上鱼鹰》
林风眠《四鹭图》：春风好眠，清寂鹭影；西体中用，调和中西。
齐白石的虾
《溪水小桥》是近现代著名画家齐白石于1920年创作的一幅水墨设色画。
吴作人《三门峡工地》：师造化夺天工， 但替河山添彩色 。
“由招待所去三门峡二公里多。形势很险，水流很急，河中间奇石矗立，拦阻急流，汹涌澎湃，可观。环境山峦，和寺沟峡又不同（永靖）。
现在这里已有工人两千多。测量基本结束，钻探正在进行。没有房子住，大都住在帐篷里。坚苦的工作，正是为了祖国的社会主义工业化，为了农业灌溉，为了使我们从贫困走向富强。他们为三门峡工程做着卓越的勤劳的准备工作。”
1955年12月2日，吴作人在写给家人的信中描述了他看到的黄河三门峡的景象，通过这封家书也可以看出吴作人对祖国未来的憧憬和期待。之后数年间，吴作人又到三门峡写生，在此基础上创作了《黄河三门峡》这一载入史册的经典之作。
《甘孜雪山》是吴作人于1944年创作的一幅画作。
国仇家恨，突然绝断了吴作人家庭和心理与欧洲的联络，也激发了他为了民族的尊严和救亡的责任。他不再用欧洲的油画技法和色彩关系去描绘中国题材，而是要寻求油画的中国转化。两载西行，寻找民族的色彩和传统配置色彩的风格，在大漠孤烟之间，敦煌石室之内，他终于找到了属于自己的技术，开始形成了中国气派的油画。
下图为吴作人《甘孜市场之雪》
吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表画家之一。他为中国现代绘画做出了很大的贡献。长期以来，他不懈地探索东西方绘画两种艺术语言的不同美学观念，坚韧不拔地实践著“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色。他执著地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，表达了民族和大众的审美需求。吴冠中的作品具有很高的文化品格，从20世纪80年代开始，他的艺术观念和绘画创作就适应历史发展和时代的需要，推动了中国现代绘画观念的演变和发展。
《拉萨龙王潭》是吴冠中于1961年创作的一幅油画作品。
《崂山松石》是画家吴冠中于1998创作的一幅麻布油彩画。
吴冠中油画《昼夜》
大英博物馆馆藏 义大利文艺复兴素描展
非常值得来，大英博物馆的馆藏都借到这里开展了。
该展览按人物、运动、光线、服饰、自然界和故事分为6个主题，共展出42位15至16世纪义大利文艺复兴时期大师所创作的52件素描佳作，呈现文艺复兴艺术的变革与创新。
除被誉为文艺复兴画坛三杰的达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品外，还有米开朗基罗的老师基兰达奥、对后世巴罗克与洛可可风格有极大影响的柯勒乔，以及威尼斯画派的代表人物提香的素描作品，均为首次在澳门展出。
据介绍，文艺复兴时期的艺术家发展出描绘真实空间的透视法则，和描绘人体或物体的重量感、立体感的明暗对比表现法，透露出人文主义精神。素描是文艺复兴时期义大利艺术的基石。此类草图的传世表明它们具有经久不衰的艺术价值和美学价值，也得以让观众一窥文艺复兴时期义大利画家的工作方式。
看看文艺复兴发展与中国朝代的时间关系。
猜猜这是谁？港澳翻译“达文西”，即“达芬奇”
估计下面这位是拉斐尔·桑西（Raffaello Santi，全名Raffaello Sanzio da Urbino）
这位估计是米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Buonarroti）
以上三位就是文艺复兴三杰：达芬奇，拉斐尔和米开朗基罗。
途经留言墙，各种高手在民间。
可怜的中学生，留言求解了。不知道称赞其对知识渴望好，还是说现在学习压力大。
不乏网红小猪佩奇，爱因斯坦的忠实粉丝也留言了。
各自风格都呈现了，有意思。
这张简直就是动物世界。
天马行空，各式各样。
终于走完留言区，回归我们的主题。
先看看艺术家们所在的集中区域。
文艺复兴（Renaissance）是指发生在14世纪到16世纪的一场反映新兴资产阶级要求的欧洲思想文化运动。
“文艺复兴”的概念在14-16世纪时已被义大利的人文主义作家和学者所使用。当时的人们认为，文艺在希腊、罗马古典时代曾高度繁荣，但在中世纪“黑暗时代”却衰败湮没，直到14世纪后才获得“再生”与“复兴”，因此称为“文艺复兴”。
文艺复兴最先在义大利各城市兴起，以后扩充套件到西欧各国，于16世纪达到顶峰，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。文艺复兴是西欧近代三大思想解放运动（文艺复兴、宗教改革与启蒙运动）之一。
这次展览按人物、运动、光线、服饰、自然界和故事分为6个主题，先看看人物篇。
人物篇
路加•西诺雷利《男人体背面像》
这2幅小小的邮票尺寸的画，左边是列奥纳多•达•芬奇《老年女子漫画像》，右边是列奥纳多•达•芬奇《老年男子漫画像》
为什么那么小？因为那个时候的纸很珍贵。
洛伦佐•迪•克雷蒂《老年男子头像》
米开朗琪罗•博那罗蒂《男子躯干习作两则》
巴乔•班迪内利《执剑盾的裸体战士》
罗素•菲伦蒂诺《睡梦中的裸女》
波利多罗•达•卡拉瓦乔《伸着手臂的男子习作两则》
洛伦佐•洛托《持杖的圣西蒙》
运动篇/动态篇
洛伦佐•迪•克雷蒂《向左移动的天使》
菲利皮诺•利皮《向左移动的男人体》
安德烈亚•曼特尼亚流派《击蛇男人体》
拉斐尔《赫拉克勒斯与半人马》
雅各布•卡鲁奇，别名蓬托莫《墙面装饰草图》
佩里诺•德尔•瓦加《骑兵战与牺牲》
帕尔玛•乔凡尼《男人体两则》
费德里科•祖卡罗《对贪婪者的惩罚：为佛罗伦萨大教堂所作的习作》
光线篇
（传）乔凡尼•贝利尼《头部习作三则》
伦巴第画派《带穹顶的六角形建筑草图》
提香《穿衣男子习作》
看来以前的纸真的贵，都是小小的。
安东尼奥•阿莱格里，又被称作柯勒乔《跪姿人物习作》
波利多罗•达•卡拉瓦乔《持书青年习作》
多梅尼科•贝卡夫米《使徒像》
贝纳蒂诺•加蒂《以手遮脸的使徒》
保罗•委罗内塞《勒班陀战役的胜利寓言》
服饰篇
弗朗切斯科•德尔•科萨《爬楼梯的青年背面像》
列奥纳多•达•芬奇《跪姿人物衣饰习作》
多梅尼科•基兰达约《托纳波尼家族女子像》
维托雷•卡巴乔《主教习作三则》
蒂莫特奥•维提《坐在凳子上的男子》
帕米贾尼诺《侧向右方的大胡子男人》
吉罗拉姆•达•卡披《保罗•罗马诺作品和古代艺术的临摹习作》
弗朗切斯科•萨尔维蒂《坐姿女性衣饰习作》
自然篇
（传）塞巴斯蒂亚诺•迪•巴托罗•梅那迪《绘画参考书中的动物素描》
巴尔托罗密欧修士《石质山坡上的人像》
多米尼克•坎帕诺拉《休憩于山水间的两个男子》
乔凡尼•达•乌迪内《雄雉》
朱里奥•皮皮，常被称作朱里奥•罗马诺《鸵鸟》
盖拉尔多•希波《岩石景色》
塔德奥•祖卡罗《斗马》
塔德奥•祖卡罗《养蚕》
故事篇
贝诺佐•戈佐利《埋葬基督》
拉斐尔《诗坛习作》
（传）乔凡尼•弗朗切斯科•彭尼 《大卫与拔示巴》
乔凡尼•安东尼奥•巴齐（又名索多马） 《圣乔治与龙》
乔凡尼•安东尼奥•德•萨齐斯（又名波德诺内） 《哀悼基督》
波利多罗•达•卡拉瓦乔《诱拐伽倪墨得斯与风景》
米开朗琪罗《天使报喜》
尼科洛•德尔•阿巴特《尤利西斯责备忒耳西忒斯》
文艺复兴作画工具-银尖笔
其中一种工具叫银尖笔。
银尖笔是银或者银合金制成的笔。
用银尖笔作画的纸张，其表面必须稍微粗糙。
并且在纸张上刷上一层动物骨头粉末涂料而成为特制纸张。
特制图层可以带有颜色。
银尖笔的技法讲求精准，
画在纸上就不能轻易修改。
由于银尖笔色调范围有限，
要表现较深色的阴影部分，就要把平行的笔触画得更密。
总结：银尖笔画法，这是一种要求相当高的创作，艺术家需要具备娴熟完美的工艺功底。在事先准备好的背景纸上用上等精致的纯银材料，不能涂抹，最后完工的作品会因为银因为氧化失去光泽成为一种温暖的金棕色。这种创作逐渐引起艺术家的兴趣。银尖笔画法的历史相当不寻常，它当今的实践者都是顶尖级艺术家。这种创作所形成的微微发光的艺术效果会令人难以忘怀。
文艺复兴作画工具-垩笔/粉笔
垩笔/粉笔是石灰石的一种，在多种不同表面上都可以作画。
使用前不需要任何特制工序。
可用于绘画轮廓和阴影。
文艺复兴的画作中，很多都是由多个图层组成，
而垩笔/粉笔则用作绘制底稿。
文艺复兴作画工具-硬笔
硬笔以削尖鹅毛或者鸭毛末端制作而成。
铁胆墨水色泽为黑色，时间久了会变成褐色。
硬笔的反应度高，艺术家画速写时常用到。
薄涂是一种稀释了的墨水，用于涂抹阴影。
可强调所画人体的三维立体感。
铅白则可用于强调亮部。
文艺三杰果然是重点物件，连画册也只摆出了他们三个的。
感谢这次展出，让我大开眼界，见到了原作。
不枉此行！！
步出美术馆，走向金沙坐车过氹仔岛。途经巴比伦娱乐城，如果天气好，估计这座建筑会更好看。
Harbourview Hotel励景海景酒店怎么说也是老字号了。
酒店门前斑马线的柱子上广告贴亮了。
这些人做生意做到澳门来了，厉害。
远远就看到金沙，特别明显。
澳门渔人码头
充满欧洲风情，很复古。适合拍照。
这个装饰，好像组团相亲的样子。
Tiffany蓝的劳斯莱斯
我也在爱的铭牌前面合影纪念下，与爱同行。
让人联想到斗兽场。
小火车，啥时候开车啊？
这长长的桥，不知道是不是伟大的世纪工程呢？
左看看，右瞧瞧。
金沙坐发财车到了银河酒店，步行到对面巴黎人，再从巴黎人穿到威尼斯人。
就是那么简单。
巴黎人透过商场的玻璃天花，瞻望下迷你版的巴黎铁塔。
从威尼斯人走过星光人行天桥，我们走向金沙城。
LadyM New York
到了我们的目的地，就是为了吃一口Lady M 的蛋糕。金沙城这家人比较少，不用排位哦。
开心果味道的比较好。玫瑰和伯爵茶都很一般。
威尼斯人的贡多拉船还有唱歌的船伕。
不知不觉已经转向另外一个目的地，官也街。
官也街
官也街多了很多艺术气氛，五颜六色的涂鸦。
还有这课老树下面的大龙花坛。
长州糯米餈，hmm，还是香港的好吃。
杏仁饼的制作过程，很透明，大家快看看。
最后还在官也街扛了一包狗粮回家。
红市场
红街市大楼以红砖砌成，远远看去十分醒目，建于1936年的大楼是目前唯一被列入澳门文物名录上的街市建筑，楼内共分三层，现在仍是澳门居民每天都会光顾的市场，人气很旺，是深入体验澳门市井生活的好地方。
街市大楼的通风和采光效能很好，总共分三层，地面位置(后花园)以蔬菜摊档为主，第一层(地下)售卖海鲜，第二层售卖鲜肉，另外也有一些水果、日用品摊位，商品通常价格实惠。出来后还可以前往位于东北面的龙华茶楼，它是有澳门现存唯一一家传统茶楼。
小小菜市场都充满艺术气息。
我们按照导航错误指示，经过多番探索，终于到了目的地。
【泰好味】吃一顿正宗的泰国菜。
菠萝炒饭-必点。奶绿必点。炒花甲必点。
炒空心菜也是必点，秒光。
虾饼也是很好吃。
这个好像是猪颈肉吧。
吃饱都天黑了，踏上归家的征途。
高铁上无聊，偷拍。哈哈哈，这里自己想象。
澳门一日游就这样结束了。感谢小伙伴们一天的陪伴。
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