澳门(蜜蜂)(蜜蜂)香港八日游 ⑨‘ 澳门艺术博物馆•陈之佛作品展1 ’

翎静芳馨 — 南京博物院藏陈之佛作品展

三楼的“抒情诗 — 艺博馆馆藏澳门及葡萄牙艺术家作品展”看好，继续我们的观展之路，沿斜梯上四楼。四楼以展出中国传统艺术为主，当时正在举办“翎静芳馨 — 南京博物院藏陈之佛作品展”。

献辞

澳门艺术博物馆自成立以来，与内地重要文博机构合作，联合举办了多个大型文物及艺术展览，在此中西文化交汇之地，传扬中华文化艺术之精湛玄妙，深受广大澳门市民和到访旅客的欢迎。
　　其中，与南京博物院合作举办的“砚池应有墨华飞 — 扬州八怪书画展”（2000年）、“河山在目 — 傅抱石百年纪念画展”（2003）、“像应神全 — 明清人物肖像画特展”（2008）、“秣陵烟月 — 南京博物院藏明末清初金陵画派精品展”（2010）等明清书画展，无不盛极一时，口碑载道，深受学界和大众的关注。

　　今年欣逢澳门回归二十周年，作为全城国际艺文盛会“艺文荟澳”的重点专案之一，同时也是澳门成为粤港澳大湾区“以中华文化为主流，多元文化并存的交流合作基地”的一道佳景，澳门艺术博物馆与南京博物院再度携手，精心策划陈之佛作品展，为广大艺术爱好者献上一场美不胜收的工笔国画盛筵。
　　陈之佛不仅是中国图案画的拓荒者，也是提升、发展中国工艺美术的导师，在中国工笔花鸟画的领域里创造了奇蹟。本次展览展出陈之佛的逾百件作品，包括不同时期的工笔花鸟画作品、创作草图、素材等，弥足珍贵。“天然形似，自得真诠”，相信广大观众定能从展览中领略陈之佛花鸟创作的独到之处，感受其艺术思绪变化和发展的轨迹。
　　祝展览圆满成功！

澳门特别行政区政府社会文化司司长：谭俊荣

陈之佛在他的《学画随笔》中曾说：“作画贵静净，静则雅，净则美，静在心灵之修养，净在技巧之修养。”的确，在近代画史上，陈之佛就是一个静与净的化身。
　　今年是文化局澳门艺术博物馆建馆二十周年，又逢澳门回归二十周年，作为“艺文荟澳”大型文化艺术活动之一，澳门艺术博物馆今夏与南京博物院合作举办“翎静芳馨 — 南京博物院藏陈之佛作品展”。这是一个清静雅致的展览，展出的正是“敦品、笃学、博古、通今”的现代画家陈之佛的作品。
　　作为中国现当代工笔花鸟大家、美术理论家、美术教育家和工艺美术家，陈之佛在学术上中、西兼收幷蓄，对古埃及壁画及希腊陶瓶的装饰有特殊的兴趣，同样喜爱印度、波斯的装饰画和地毯。对中国传统文化艺术更是孜孜不倦地研究与学习。他对中国画的理论有极深的研究，对历史以及文学都有自己的见解。涉足许多领域，学养深厚。他的工笔画具有鲜明的个人特色，在传统工笔画的基础上融入现代气息，他在艺术上的成就使其成为二十世纪中国最杰出的美术家之一，他以图案设计及工笔花鸟的成就成为中国现代工艺美术的先驱和导师。
　　本次展览展出南京博物院藏陈之佛绘画作品外，还展出他的雕像、《人类的心灵需要滋补了》手稿以及使用过的文具合共一百六十六件套，从方方面面向观众还原一代美术大师的艺术风貌。相信本次展览定会为观赏者留下清静美好的印象。
　　祝展览圆满成功！

澳门特别行政区政府文化局局长：穆欣欣

序

作为二十世纪中国最为杰出的美术家之一，陈之佛先生以图案设计和工笔花鸟画驰名世界，是中国现代工艺美术和工笔花鸟绘画的先驱和导师。他一生坚持艺术的真善美，兢兢业业，从美术教学到美术史研究，从工艺美术到中国画创作，展现了极高的艺术天分和全面的学术才能，为中国现代美术事业的发展做出了卓越的贡献。
　　先生一生对艺术追寻、探索，在艺术教育、艺术理论、绘画创作、书籍装帧设计和传统工艺保护发掘等方面都取得了卓越的成就，为我们留下大量的宝贵财富。他初学染织图案，一九一八年留学日本，入东京美术学校工艺图案科，师从日本工艺图案设计泰斗岛田佳矣。归国后，先生先后执教上海东方艺专、上海艺大、上海美专、立达学园、广州美专、中央大学，一九四二年任国立艺术专科学校校长，一九五八年任南京艺术学院副院长。先后出版《图案法ABC》、《表号图案》、《西洋美术概论》、《图案构成法》等著作，这些书籍至今仍发挥着积极深远的影响。
　　从上世纪三十年代开始，陈之佛先生更以极大的热情投入到工笔花鸟画的创作和研究中。他临摹和研究历代名家真迹，特别是宋元工笔画珍品，广取博收，开拓创新，同时又注重写生，种花养鸟，留心观察花木禽鸟的生活规律。他依托自己的留学经历和教育经验，吸收埃及、伊朗、日本以及西方绘画之精华，将国外图案艺术的表现特色和技法恰到好处地融入花鸟画中，独创“观、写、摹、读”法，形成了清新秀美、精工雅致的风格。他还采用水彩画用色和自然晕染的长处，丰富了工笔花鸟画的表现手法，开创了现代工笔花鸟画的新天地。他的工笔画，从民国时期雅洁清幽的“冷逸格调”，到新中国时期欢娱明快的“热烈气氛”，反映了他对社会、人生的感悟与看法。

一九九六年陈之佛先生百年诞辰之际，南京博物院有幸接受先生家属的慷慨捐赠，成为收藏陈之佛绘画作品的重要机构。为此，江苏省人民政府专门颁发奖金人民币四十万元，其子女又悉数捐出，作为南京博物院的“陈之佛艺术研究基金”和南京艺术学院的“陈之佛奖学金”。一九九九年，为了弘扬先生家属化私为公、服务大众的精神，南京博物院在新落成的艺术馆内，设立“陈之佛绘画陈列馆”，开始长期展示先生的绘画作品，彰显先生的卓越成就和独特魅力。二零一三年，南京博物院二期改扩建工程竣工，新改造的艺术馆内，陈列先生作品的专馆修葺一新，改名为“陈之佛艺术馆”。我们积极策划了若干专题展览，譬如二零一五年四月的“热烈的气氛──陈之佛新时期工笔花鸟画特展”、二零一五年十二月的“冷逸的格调 — 陈之佛民国时期工笔花鸟专题展”、二零一六年十二月的“花开见佛 — 陈之佛的艺术世界”等，立体回顾先生在工笔花鸟画领域的探索历程，生动再现先生深邃的美术思想，皆取得了良好的社会反响。二零一七年三月，陈之佛先生亲属陈修范、李有光秉承爱国弘艺之大义，又将珍藏的陈之佛先生一百张画稿粉本、五十七张创作素材、三张墨稿小品、八十五张草图小稿、两篇手稿及其生前所用部分绘画工具和生活用品，再次无偿捐赠给南京博物院，同时将刚刚收到的收藏奖金一并捐出，以供陈之佛艺术基金使用。由此，南京博物院成为收藏、展示陈之佛绘画作品最为丰富、最有体系的机构。
　　如今，随着馆际合作的逐渐加强，文化交流活动的日益活跃，以及公众精神文化需求的不断增长，陈之佛先生绘画作品业已成为南京博物院向公众奉献的重要文化产品，不断被国内外博物馆、美术馆等文化机构引进，举办专题展览，深受社会各界的青睐和公众的好评。二零一二年七月、二零一三年七月，南京博物院分别与山西博物院、北京画院美术馆联合举办“翎羽飞花 — 陈之佛工笔花鸟画展”、“妙于陈馨 — 于非闇、陈之佛精品展”，积极传播陈之佛先生的艺术精神。
　　多年来，南京博物院与澳门艺术博物馆有着良好的合作关系，曾联合举办过多次书画展览，皆取得较好的社会反响。今天，值澳门回归祖国二十周年之际，我们又精心选取陈之佛先生绘画作品来到澳门，特别策划“翎静芳馨 — 南京博物院藏陈之佛作品展”，以“影象与风格”、“从草稿到作品”两个部分，立体呈现先生工笔花鸟画创作的生动景致，希望人们在欣赏先生工笔花鸟画和图案作品、获得美的享受之时，也能缅怀先贤，感悟、发扬其“尚美”的艺术精神和思想境界。
　　希望展览能在节日欢乐气氛中得到澳门观众的欢迎！
　　祝展览取得圆满成功！

江苏省文化厅副厅长南京博物院院长：龚良

“翎静芳馨 — 南京博物院藏陈之佛作品展”无疑是文化局澳门艺术博物馆与享誉内地和国际的文博机构合作无间的钜献，因为除了作者的精心杰构之外，还有其生前的制作图案、作画用具、绘画创作草图，甚至是美术文稿。多角度地重现一张精品从立意到创作，再到成品的步骤，以及对美术功能的认识，能加深对陈之佛艺术，乃至中国工笔画的了解。
　　饶有意味的是，在中国第一所国立美术学校诞生的一九一八年，出生于浙江余姚浒山镇、自幼酷爱美术的陈之佛以中国考取官费留学研习图案美术第一人的身份入读东京美术学校工艺图案科，回国后出任多所专上学府教席，系中国现代设计先行者、中国现代设计教育奠基者之一；曾任国立艺术专科学校校长。显然，陈之佛在四十岁看到宋元画作真迹前的形象是图案教师，可是由此以后，深谙中国传统造物与设计文化思想源流的他对绘画十分向往，专攻工笔花鸟，并于一九三五年惊艳亮相。七年之后的一九四二年以“雪翁”之名亮相四川重庆夫子池，其淡雅隽永的画风，令人惊讶！在时代的机遇中凭一己之力，在精神与实践两方面影响着后来者。
　　以花鸟为题材的绘画，不仅是我国珍贵的历史文化遗产，也是人们关注自然这一永恒主题的举动。从五代时期起，画人将花鸟与其生存环境相连，至宋代关注微观世界；晚明即聚焦于“以形写形”及“以形写神”，从而使之达到承载情感的境地，表露自我意识。到清季，花鸟画中的自然气息盎然。而在近代，成了人们陶淑性灵、热爱生命的凭借。
　　主张要学好工笔花鸟画须注重“观、写、摹、读”四个环节的陈之佛，他的工笔花鸟画主题寓意吉祥，其“S”型构图令画面错落有序，而“C”型构图又是周密严谨。将早年所学的图案艺术表现特点融入其画。对称、均衡和象征等手法灵活运用。其画用笔细致，张驰有度，用色精微且不侵线，又依稀可见西洋水彩画晕染方式。他对传统一直敬畏，综合各家所长而吸取符合自己的艺术养份，宋人花鸟的审美趣味在其画中表现得淋漓尽致！如《雪芦宿雁》（1947）、《雪芦落雁》（1948）和《飞雪迎春》（1961），用白粉弹落画面，这就是宋人“吹云弹雪”方式之一。

为庆祝建国十周年，陈之佛创作了平生最大、象征著新中国欣欣向荣、万古长青的作品《松龄鹤寿图》（1959），其博大、庄重之感，水平之高至今令人称奇。实际上，新中国成立后，象征着人间和平的白鸽在陈之佛的画作中多次出现，讴歌人类追求和平的理想。其《和平之春》（1960），画面内容充实，色彩鲜亮。图中群鸽繁而不乱，复瓣桃花用金线钩边，显现了蓬勃生机，营造出安静和春回大地的意境。所使用的“积水”画法，即不作钩线，直接于树杆轮廊内注入混和了墨的赭石，在将干未干时再敷上淡石绿，又于墨色上注入清水。导至苔痕、水渍纹理自然而现。画面除了其他部分的“必然”之外，加入了“偶然”。对比情愫和魅力，油然而生！
　　循循善诱的师长之风，高超的绘画技艺，佐证陈之佛是我国现代著名美术教育家和杰出的工笔花鸟画家。他的画工整写实，融合图案的装饰手法和日本绘画柔丽的特征，甚是夺目。大红大紫中又不失于“雅”。如此功力使其画深厚静穆，富有内在美，令人余味无穷，有独特的美学价值！他的画来源于传统，来源于生活，又增添想像的成分；来源于东瀛，也来源于西方，但根基在中国。既仿古又创新，是古典与现代的结合，予人乐观的情绪和强烈的美感，观赏他的作品，让人有重新体味现代工笔画美学的机会。
　　月朦胧、鸟朦胧。蕉下小鸟，仙鹤常鸣。丰年瑞雪，寒塘雁影……陈之佛的绘画，折射出人们对美好生活的追求，是人们喜闻乐见的东西，这不正有深厚的群众基础？
　　是为序！

澳门特别行政区政府文化局副局长：陈继春

陈之佛

陈之佛（1896–1962），原名绍本，又名子伟、杰，号雪翁，浙江省绍兴府余姚县浒山（今慈溪市）人，二十世纪工笔花鸟画家、艺术教育家，亦为中国现代工艺美术的先驱。少时已对绘画产生兴趣，曾前往东京美术学校（今东京艺术大学）学习工艺图案并以优异成绩毕业，是中国首位赴日学习工艺图案的人。曾创办“尚美图案馆”从事接洽图案设计工作，亦曾任教于上海东方艺术专门学校、上海艺术大学、广州市立专科美术学校、上海美术专科学校、国立中央大学、国立艺术专科学校等，为中国培育专业优秀的艺术人才，对中国的工艺设计教育作出重大的贡献。　　
　　作为二十世纪杰出的工笔花鸟画家，陈之佛孜孜不倦地创作工笔花鸟画，作品风格随着社会环境变迁及心态的调整而由冷逸孤寂转为热烈开朗，希望透过艺术提高人们的精神素质及情操。他学养丰富，采旧纳新，讲究用色构图，强调“观、写、摹、读”的重要性，作品严谨细致，工整写实，清雅明亮，温婉隽逸，并带图案装饰感，重振自明清以降日渐式微的工笔花鸟画，为传统工笔画开创新的发展路向。

影象与风格：冷逸之韵（1941–1949）
陈之佛继承宋元花鸟画的精妙之风，又吸收了图案的表现手法，所作往往在现代图式之中流露出精致秀逸、淡雅明丽的古典气质。他早期沈湎于绘画技法的钻研，丰富了工笔花鸟画的表现手法，以近乎退隐之态，不太表达对时局的看法。多以寒梅、冻雀、秋菊、残荷、沙汀等题入画，画作为萧疏清冷之情调、孤寂忧伤之表达。

影象与风格：热烈之象（1950–1962）
新中国成立以后，陈之佛受时代精神的影响反映在作品上，在追求唯美的同时，表现出活泼开朗的时代风貌，以艺术丰富精神生活，培养高尚情操。透过细腻的工笔手法，线条及色彩的组合运用，再把图案的装饰手法融于画面，使作品添上雍容华美的趣味。他期望透过艺术美丰富人们的精神生活，陶冶情操，画作透露著其对艺术及时代的热切与期盼。

影象与风格：冷逸之韵（1941–1949）

陈子佛像
何明绩
铜高70厘米横56厘米

“翎静芳馨 — 南京博物院藏陈之佛作品展”，以“影象与风格”、“从草稿到作品”两个部分立体呈现陈之佛先生工笔花鸟画的创作，分别在两个大展厅里展示，其中“影象与风格”又分为冷逸之韵（1941–1949）和热烈之象（1950–1962）。本篇重点介绍陈之佛新中国成立之前的艺术创作风格 — 影象与风格：冷逸之韵（1941–1949）。