TAIWAN,Touch My Heart /探寻张惠妹の台湾足迹

和国内的城市一样，台湾的几个大城市市区都配备有市内公共汽车，即便是有着成熟的捷运系统的台北，地上公共交通也很完善，四通八达非常便捷。我个人觉得相较于捷运，公共汽车的优越之处是在你不赶时间的前提下，可以顺便一路领略城市的风光。

除了行走在城市内的短途公共汽车，去到远一些的乡镇便可以搭乘‘长途巴士’。全程规划有几十个站，坐上这种公共交通至少都要耗费你一两个钟头。顿时发觉台湾好大，很多时间都用在了路上。不管身处是南还是北，一路上都会看到类似的片段：溪水、山、绿色、铁桥、小镇…让我很新奇的是，当乘客准备下车的时候并不是用喊的来通知司机，而是按下座位上方的触控铃。搭市内公共汽车，在下车门的扶杆上同样也有这样一个按钮，到站前按一下按钮让司机知道你要下车。其实这一个装置我们都不陌生，国内的公共汽车上都见过，只是它从没有发挥过它本该有的作用。

台湾的客运公司繁多，我要特别介绍的是‘台湾好行’。它是一种专门的景点接驳车，台湾交通部观光局为了弥补现有公路客运系统的不足，方便游客前往台湾各个主要旅游景点而做的规划设计。如今多条路线已经遍布台湾本岛。搭乘期间，每到一站都是一处著名景点，车内配备有录音广播介绍当下你所身处的地方，就像是临时参加了一个观光团，但又很自由。更有意思的是偶尔还会遇到司机充当起导游，边开车边做解说。‘台湾好行’唯一的缺点就是每天的班次都是有限的，想要搭乘它一定要计算好时间。

这两种交通工具在两岸都不陌生，只是在称呼上略有差别。‘机车’，内地更熟悉的的名字是‘摩托车’，这种在国内的各大城市几乎已经禁止上路的车子，在台湾却是最大众的交通工具之一。大街上随处可见，尤其是在经过一个红灯后，我保证你会看到堪比MOTOGP的精彩一幕，数十台机车依次起跑的画面。

在国内几乎人手一辆的‘自行车’，台湾给了它更形象的名字‘脚踏车’或“自行车’。不过相比之下它在台湾的出场次数就没有那么频繁。更多的是街边一排排供民众随时租借的YouBike,有意思的是我发现在市区的行人便道上，有被专门的一个区域画著骑车的人，示意是供人骑脚踏车的路。骑车的人与步行的人同时出现在便道上是被允许的。其实脚踏车之于台湾被视为一种特殊运动，即‘自行车环岛’。

AMEI私底下骑脚踏车出行

在高雄爱河边的‘邓丽君文物纪念馆’，我们遇到一位嫁到这里的同乡，她告诉我们在台湾捷运和公共汽车基本都是给上年纪的人准备的，年轻人还是觉得骑机车和脚踏车比较方便。妈妈提出疑问‘为何台湾机车都飚得这么快，还可以很安全？’我们的这位同乡说其实车祸还是时有发生的。

即便如此，在我们眼中台湾的驾驶者还是非常遵守交通规则的。与之前我们在澳门遇到的情境一样，即便是转弯的车辆也会照顾行人，一定会让过斑马线的人先行。单独将这件事拿出来说也真是奇怪，原本是理所应当的行为却在我们眼中显得弥足珍贵，当下这些不起眼的小举动很值得我们每一个人反思。

介绍了台湾这么多交通工具，也许你会有疑问，这么现代化的地方没有出租车吗？当然有，只是我们没有尝试，因为那一次在花莲的遭遇。

台湾的出租车分属不同的公司，计费略有差别。只以台北为例，“台湾大车队”出租车统一为黄色车身，俗称“小黄”。计费是以起程1.25公里70元，之后每250公尺加收5元。晚间十一点至翌日六点另有夜间加成费。在火车站以及各大热门景点附近有很多出租车等待猎物。在网上听在地人爆料这些出租车司机是专门挑外地游客下手，带着你在市区绕圈圈，最后不掏出几张大钞就别想下车。顿时让我惊叹在民风那么淳朴的台湾依然有宰客的现象存在。

不难想像在台湾我和妈妈使用最多的移动方式其实是走路。一样是在“邓丽君文物纪念馆”，当看馆的人听说我们刚刚是从“高雄市立美术馆”走过来的，惊讶这是不可能做到的事，其实我们也只是走了大概二十分钟而已。由此可以看出台湾人真的很怕走路，果真是这样，台东搭大巴车去泰安村的路上，车上一个女孩到站要下车，还拜托司机再开过去一些才要下车，其实只是几步路而已。在花莲还有垦丁，当对方听到我们想要步行前往目的地时候，都瞪大眼睛大呼“不可能走到的！”但我们用实际行动证明我们都做到了。

除去以上这些大众交通以外，还有两种是我此行没有机会尝试的——岛内飞机和船。

台湾岛内有多个大小不同规模的机场，分布在各个城市。目前拥有以台北、高雄为中心，直飞马公、花莲、台东、嘉义、台中、台南、梨山、日月潭、恒春、绿岛等定期航线。在台北的圆山还有花莲火车站附近有好几次看到有小型的飞机从我们的上空飞过。

台湾沿海地区有多个港口提供游船可以让人感受出海的乐趣，还有很多条线路连线本岛与绿岛、澎湖这样的外岛。更特别的是在每年的5月到10月从花莲、宜兰、台东三地可预订船票体验“赏鲸豚”专案，与大自然和多种海洋生物有一次近距离接触。

说过了车，还要说说驾驶员。不晓得是政府如此高标准要求，还是恰巧被我碰上，在高雄我们刚刚坐上大巴车，准备离开“佛光山”。一名外国游客从车门探进身子向司机询问，听他的语言我猜测是泰国人。让人都颇为吃惊的是那位看上去足有四五十岁的司机大叔竟然可以毫不费力的用英文和他交流。我不禁惊叹在台湾真的各行各业都藏龙卧虎啊！

在本世纪初的内地有一首歌几乎人人会唱＜东北人都是活雷锋＞。没怎么和东北人打过交道，但来到台湾后我觉得台湾人才各个都是活雷锋。没有亲身体会之前都只是听说，还可以说从进入台湾的第一秒开始，我就抱持一种要验证传说的心态。如果你问我传说是什么时候被证实的，那我可以很清楚地告诉你是从办理入境那一刻开始。在台湾几乎每一次和陌生人打交道都会让你的心暖一次，十几天旅程足以让心变得滚烫。他们这种热情与善良是发自内心的，即便是当下自己有工作在忙，都会毫不考虑放下手中的一切来帮助你。我想是这里的大环境影响着每一个人，这不单单是教育的功劳，那些小乡镇中没有受过教育的老人为何依然如此？那是因为他们的纯真没有受到过污染。正所谓民风淳朴，在公共汽车上，即将下车的乘客会顺便说一声“谢谢司机！”当司机看到有带大件行李下车的乘客，会主动帮忙搬下物品再回来继续开车。台湾留给所有旅人美好的印象都是他们的功劳。在阳明山的早晨，每一个与我们碰面走过的人都会亲切的说上一句“早上好”；在华山文创园区的清晨，遛狗的大叔会微笑和你打招呼；在7-11的店员拼命追上刚刚的顾客，还给他刚刚掉的一百块。

在台的日子，问路是家常便饭，每一次都会受到热心的帮助。台北的第三个晚上，从永康街我们找不到回旅馆的路的时候，在十字路口求助了一位漂亮的阿姨，本来是准备过马路的她，嘴上却硬是说顺路，就这样带着我们走过了新生南路一段，期间我们聊了很多，偶尔走过某家店，阿姨都会介绍这家店的吃的不错；这家店的按摩不错…从阿姨的装扮与谈吐可以看得出她至少是金领级的上班族。同样是在台北，有两次，被我们问路的年轻人会不怕麻烦的掏出手机，用GOOGLE地图为我们找路；在高雄，我们拦下一个迎面骑脚踏车的大叔问路，大叔拿着地图为我们讲得超级详细，在我们已经走出几十米的时候，听到气喘吁吁地叫声，大叔又骑车赶回来，原来是担心我们走错，再一次详细的讲述。在高雄捷运三多商圈站，本来只是在欣赏墙壁上的装置艺术的我，被捷运站工作人员误认为在看旁边的地图，热心的在不远处喊著问我要去那里。同样的画面还出现在台北西门町的巷弄，那是我们在台湾的最后一个晚上，一个女生看到我捧着地图四下张望，就主动走过来问我是不是迷路了。最最让我们感动的当属在台东丰年祭的那个晚上，如果不是那对善良的原住民夫妻开车将我们送下山，可能我们在山上会被冻死也说不定。离开台湾的那一天，在“桃园机场”，当时身处第一航厦的我们得知登机口是在第二航厦。要出大门走过去吗？好像很远诶，一位穿着机场制服大叔，不苟言笑却也热心，带我们找到了正确抵达第二航厦的交通工具，是一列空中轨道小火车！像是坐过山车一样，在高处再看一眼台北。

台北桃园机场第一航厦

你可能会问我台湾的人各个都那么热情，没有例外吗？也太不现实了吧。当然是有，世界万物都有两面，有好就会有坏，不然要警察局来做什么。不过我们遇到的台湾人当中，只有友好和冷漠之分，并没有遇到很不友善的人。至于那部份冷漠的有多少，用一只手就可以数过来了。基隆客运上那个脾气有些坏的司机；在台东两次都遇到的臭脸大巴车司机；入住高雄酒店的服务台女生，还有高雄夜市便当店的老板。不过在台湾几乎很难和别人吵架，这要归功于他们的台湾腔。我个人认为在华语世界里台湾人讲话是最温柔的，即便是发脾气，只要在末尾加上了‘哦’‘了啦’，听上去都像是在撒娇，完全是缓和局面的杀手锏，值得全世界学习。在垦丁的鹅銮鼻，一个给女儿拍照的年轻爸爸，让妈妈感叹台湾男人真的是太温柔了，还得出‘嫁人一定要嫁台湾人’的结论。

构成完整地台湾风景，自然少不了那一部份外来人，在台湾的这段时间里我们也是它的风景。我印象里，两岸的开放交流才刚刚开始，没想过会有那么多大陆人因为各种原因能够生活在台湾。在九份的原创品牌鞋店做店员的长沙女孩；在高雄‘邓丽君纪念馆’遇到的管理员竟然使我们的同乡！除了这些可以长期生活在这片土地的人，更多的人是同我们一样以游客身份来到台湾，在台北的阳明山还有西门町的民宿我们都遇到了‘邻居’，来自北京的游客，不期而遇让彼此都感到格外的亲切。

与环保的议题一样，我真心希望每一个来到台湾的朋友都不要将任何不文明行为带到台湾。在不断感受着台湾朋友热情招待的同时，看到那些来自世界八方客人的不和谐，真心让我感到痛心疾首。那些拉着行李箱闯红灯的少女们；在南墩诚品无视旁人感受大声说笑了一整晚的‘洋男女’；在普悠玛列车上大声说笑，还有在台北车站候车大厅留下满满一地垃圾的韩国观光团体；在‘中正纪念堂’的自由广场惊吓鸽子的内地农民大叔，我拜托你们如果还会来台湾，请不要再伤害我的乌托邦。

在垦丁‘鹅銮鼻’的海边，一个小女孩喊着要尿尿，还要在海边尿，她的妈妈告诉她不可以，小女孩说出一句很让我吃惊的话‘大陆人才会这样！’，旁边有很多人，还包括一些旅行团体，小女孩的爸爸很紧张，立刻制止她重复的讲这句话。其实听到这句话心里很不是滋味，新闻中屡屡曝出内地游客在海内外的不文明现象，的确有这么一部份人的行为影响了我们国民的形象，我内心真心希望永远都不要再有这样的声音，旅行是人对生活的高品质的体现，拥有这样高的思想境界，怎么能还能有不文明的行为呢？也许我讲出这句话会有人感觉我是在为自己的同胞找借口，不过所谓眼见为实，不文明的旅行者哪个国籍的人都会有，只是多与少的差别罢了。

小女孩的爸爸之所以那么紧张有一部份原因是这关乎到了‘两岸’的问题，这些历史遗留问题直至今日一直还是敏感话题，借用AMEI的一句歌词‘政治是人类发明最高阶又最危险的游戏’。作为两岸的普通老百姓都不敢触及，‘大人们的事就交给大人们去做’，讲出这句如此恰当的话的不是我，是张惠妹。AMEI曾经被无辜卷入政治风波的事可以说当时在两岸人尽皆知，大家都出于自己的理解和立场对她或同情或愤恨，甚至还有一部份不理智的‘愤青’试图要对AMEI进行人身伤害，就连我的那位只要一讲课就会声情并茂的中学政治老师，在课堂上说到‘张惠妹’都会气得牙痒痒，这件事的后续影响长达四年。作为艺人的AMEI对待这件事对她带来的影响有数不清道不尽的委屈与无奈，当时还只是个出道三年的新人的她，几乎一切工作都无权说‘NO’，为当时的总统演唱，她和自己的公司都必须接受这个压力，怪只怪她太红，她的魅力无人能及。AMEI自己说‘一旦我做了，我就必须要去承担这个后果，因为我做了。’可以说AMEI的‘国歌事件’给整个演艺圈一个震撼教育。即便再次回到内地市场，只要两岸有什么敏感事件发生，AMEI一定会被拿来继续讨论一遍，永远撕不掉所谓‘绿色艺人’的标签。2004年，台湾副总统放话警告AMEI的新闻一时间在两岸受到强烈关注，大批的媒体在台守候围堵AMEI，整件事终于在AMEI的一句‘大人的事还是交给大人去解决’中平息了。
台湾刚刚开放大陆自由行，基于很多历史遗留的原因，在来台前我真的不确定台湾的人民对大陆同胞会持什么态度，是友好还是排斥，很庆幸也很欣慰答案是前者。不过我和妈妈还是会带着一些小心，不要讲错什么做错什么。台北第三天的雨夜，在101附近，我们向旁边两个正在等红绿灯的男生询问市政府捷运站该怎么走，他们很热情带我们走了一段，其中一个男生很喜欢讲话，听到妈妈讲话就确定我们是从内地来，他还告诉我们自己也经常出差到内地，基本上一半时间是在内地工作。紧接着冒出一句让我们想不到他会说的话“通常在内地我们一定要说我们是来自中国台湾。”我们只是轻轻的笑笑，没有接什么话，也不知道能接什么话，只是发觉有一部份台湾的同胞对待这些敏感话题还是很轻松的态度对待。
我坦言在台湾之前的旅行，我会尽可能的会避免和陌生人打交道，因为遇到过太多的冷漠。是台湾让我第一次感受到旅行中最美的风景是人。

我从前的旅行字典中一直没有“美食”二字，好像本身我就是不热衷吃的人。每到一个不熟悉的地方，都不会轻易尝试没吃过的东西，害怕过敏，也害怕不喜欢的味道。因此我的行囊中通常会放很多方便面和零食。不过我虽然说自己不是个热衷美食的人，但绝不是不注重吃，而是比一般人要挑剔不少。

身为一个还没有真正到过台湾的“台湾达人”，我不可能会不知道台湾夜市与小吃文化，所以这次出发前我提醒妈妈不需要带太多吃的。

特殊的地理环境和历史因素造就了台湾的多元化饮食，来台湾你几乎可以吃到世界各地的味道，法国的“马卡龙”、印度的“咖哩”，甚至是在不经意间发现“山东煎饼”的招牌。

在台北的美食家族中，除了著名到几乎人尽皆知的平民化的夜市小吃，中高档的餐厅也是非常之多，喝下午茶的咖啡厅更是五花八门。台北市区不算大，而这些大大小小的店都集中开在里面，或许无意间路过某一条巷子就会与一家内部别有洞天的餐厅擦身而过。那些沿街挤在一排的门店，只用视线扫过很难辨识出它们是高档餐厅。

这几年内地的很多明星都搞起了副业，其中投资餐饮业占大多数。我想这个风潮应该是从台湾传过去的，在台湾有不少明星都有属于自己的餐厅，而且一开就是很多年，甚至有多家分店。热爱台湾综艺的人一定会对这些店如数家珍，譬如说周杰伦的“MRJ意法厨房”；蓝心湄的“KIKI餐厅”；阿信的“Stayreal Café”；张信哲的“广生食品行”等等。

我要介绍的一家店名字叫“A8 Café”，它的老板不是别人正是AMEI。2011年，对室内设计产生兴趣的AMEI先后开了三家店，分别是“A BAR”、“A8 Café”、“A Light”。“A8 Café”是继AMEI的第一家夜店“A BAR”成功后，紧接着开的第二家店，不同于前者，这是一家特别的下午茶咖啡店。这家店隐藏在一条不起眼的小巷子里，从外观上看像是一个生锈的大铁皮箱子，一整面整齐的玻璃窗像是旧时期杂货铺的影子。找到它这天台北依然还在下著雨，店门口散落着好多把雨伞。一扇看似是墙的木门上有一个设计特别的铁质门把手，形状是一个‘A’再加一个AMEI最喜欢的星星。店内分为地上一层和地下一层，地下的空间是专供办展使用，这一天没有开放。整个餐厅的整体风格采用了浓郁的纽约LOFT风格，有一点欧美，有一点艺术，有一点工业。据说AMEI常年飞往世界各地，使自己爱上国外Lounge Bar的无拘束感，并希望将这种生活感受带回到台湾。店内的所有家具、装饰品都是AMEI借由工作机会从国外带回来，还有一部份是AMEI家中曾用过的家具，来到这里就如同到她的家中做客一样。这家店至今已经开了快三年了，店中的装潢布局与我曾在照片上看到的样子有了些许改变。

本想来这里安静的度过一个悠闲地下午，但是今天店里的客人超级多，几乎将这个房间都坐满了。刚进到店里，一位热情服务员上前来招呼我们坐下，店里的服务员全部都身着结合原住民元素的工作服，听说这里是交由AMEI的三嫂帮忙日常打理，所有的工人都是AMEI的族人，开店一方面也解决了家乡族人的就业问题。我们刚坐下选单就递了上来，这里每一处地方都经过特殊设计，就连选单都不放过，选单的外皮质地像是一张没有经过处理的原始兽皮，内页纸张的颜色原汁原味的呈现了它最初的样貌。刚刚吃过午饭的我只想喝一杯咖啡而已，却发现选单的最后注明“人均最低消费300块”，台湾的餐厅不同于内地已经取消了最低消费的概念。（其实妈妈再三叮嘱我不要写下这段很糗的经过，但我坚持要记录下它，因为这就是一段属于我们最真实属的记忆。）当下是来台第42个小时，我们还没有完全适应使用新台币的生活，每次听到价格大脑给出的第一反应的依然是人民币。这里最低消费300块，就意味着我们两个人就是600块！才刚到台北的第三天，实在太过奢侈了。妈妈给我一个眼神要不要起身离开，我们的确这样做了。说真的面对刚刚服务员那么热情地招待实在有些难为情。离开前在门口拍几张照作为记录，一位服务员急忙跑了出来，第一反应她是来找我们算帐，或是制止我们在这里拍照。

“不好意思，请问这个东西是您掉的吗？”我下意识检查了一下自己的手，我都不晓得自己的戒指是什么时候掉在店里的。这一刻我们又被感动了。

离开这里将近一个多小时了，妈妈始终放不下这件事，感觉就这样出来真的很没面子，还叮嘱我这件事不许和任何人讲。在麦当劳里喝饮料时，妈妈很突然的问我“刚刚那600块最低消费是台币对不对？！”

在台北有一家甜品店是我朝思暮想要来的一家店，它是坐落在忠孝东路四段上一家“芭比主题餐厅”，很不幸的是这家店已经停止营业了，但是门口的牌子还很委婉的说是由于装修的缘故暂时暂停营业。

说过了我们在餐厅的种种遭遇，接下来我要隆重介绍那些著名到几乎人尽皆知的夜市小吃。相信来台北提到美食，没有人不会不来‘永康街’。这里汇集了各种小吃店铺以及大型餐厅。

TIME:2014/12/29 21:47

这一天我们从花莲回来台北，去过‘中正纪念堂’后，由于问错了路，在纪念堂周围走了好多冤枉路，最终还是来到了传说中的美食街。所谓的永康美食街又称为‘永康商圈’，是以‘永康公园为中心’，涵盖永康街、丽水街、和部份金华街。

我们只是走了永康街这一条，当时已经是晚上十点了。来到台湾很想吃的正宗炸盐酥鸡还没有吃到，我们沿路寻找，似乎闻到了它的味道，越来越浓，终于止步在一家名为‘永康花枝烧’的视窗前，这里排了好几个人，都是一买就是好几份。这家店的老板娘阿姨非常可爱，虽然已不是少女的年纪了，但整个人散发著浓浓的清春活力，而且拥有着林志玲嗓音！店里的食品有很多种类可以选择，而且不同的搭配会有不同的优惠价格。一开始我们只点了两份炸鸡组合，一边等待着美食，一边欣赏着眼前这位‘林志玲阿姨’动听的叫卖，而且她不只是会讲国语哦，期间还会改用日语吆喝两句。她和我们说这里的日本游客也很多，所以掌握日语是一定要的。我们的炸鸡还没好，等待时间，阿姨会拿刚刚做好的试吃品递到我手上，在我完全没有准备的时候。看着我开心的品尝，阿姨又温柔的说
“旁边的是妈妈吼~和妈妈长得很像吼~~”
我们的炸鸡终于好了，有三种酱料可供选择，我问阿姨可不可以三种都给我一包，阿姨遗憾的说不可以，因为没有那么多，只能给我两种，而且说三种酱料如果一起混著吃就吃不出味道了。我让阿姨推荐了两种酱料包给我，吃下一块，实在是太美味了！！！妈妈毫不犹豫又买了两份其他的种类组合。阿姨推荐我品尝了一下‘花枝’，这个名字从前似乎听过，但又很陌生，没想过会是吃的名字。
“阿姨，什么是花枝？”
“花枝就是一种海鲜。”
我提出想帮她和她的店拍张照，让更多人知道她和这些美食。阿姨对着我的镜头摆了一个POSE，拍照之后还不忘风趣地和我说如果把她拍的太难看，就将头部打马赛克好了。

TIME:2014/12/30 19:00

12月30号，距离跨年还有一天，从基隆一直坐大巴车到淡水已经天黑了。与淡水捷运站只有一条马路相隔的对街，‘英专路’、‘学府路’、‘博爱街’几条相互交叉的巷弄集合了大型购物商城，中小型商铺还有小吃摊。这里不算是真正的夜市，也没有夜市里那么多小吃可供选择。给我印象很深的是一家招牌上写着‘淡水第一大鸡排’的摊位，似乎没有什么生意，两个老板就闲在那里，走进一些想要照顾一下他们的生意，又看到另外一个牌子‘本店鸡排一律不管剪下’，如此霸气十足，难怪没有人敢来买。最终我们还是转进一条巷弄，吃了另一家店的盐酥鸡，这家店的老板也很有个性，几乎不怎么讲话，也没有太多的表情，我问她一份的量有多少，她也只是用炸鸡的工具装好相应数量的鸡块递给我看。

来到台湾一定不能错过的美味之一就是水果。身处热带的台湾被誉为‘水果王国’，其实并没有哪一种水果的原产地是台湾，能吃到这些美味一方面归功于台湾的地理优势，从海平面至玉山最高峰的四千米落差，另一方面是要称赞台湾农业技术的发达，培育与改良了它们。在一家水果摊我们第一次品尝到了‘莲雾’，形状类似于苹果，味道酸酸的，口感脆脆的。之前我没有见过它，或者见过也没有太留意，只是似曾听过它的名字。而且将它的名字和另一种水果错认在一起。我曾经向在永康街为我们带路的漂亮阿姨发问
“阿姨，雾莲是什么味道？好吃吗？”
“什么东西？”
“就是上面有很多小包，是叫雾莲对吧？”
“你说的应该是叫莲雾吧，有一点像苹果，不过比苹果要酸。”
虽然当时我还是有些疑惑，印象中那个有很多小包的水果会像苹果？不过不管是不是那种水果，至少我被纠正了有一种水果叫‘莲雾’。在这个水果摊我问老板有没有莲雾，老板指著一区水果说“这个就是啊。”果然不是我印象中的那种水果，这个叫莲雾的水果真的很像苹果。
“叔叔，请问那种身上有很多包的水果叫什么啊？”
“哦，那个叫释迦啦，因为它很像释迦牟尼的头，所以才叫这个名字。”
这家水果摊没有这种水果，不过我们也不急于现在就要找到，我坚信之后的行程中一定会碰到。在这里我们吃了莲雾还有凤梨，全部是请老板切好装在袋子里就可以享用的。
当晚我们又搭捷运去到了‘西门町’，又沿路再次来到了‘艋胛’。夜晚的剥皮寮老街格外宁静，静到有些阴森。因为是从另一条我们没有走过的方向过来，我发现原来剥皮寮很大，里面有一半我们都没有进去看过，应该是当天下雨，又只顾著看剧组拍戏，所以没有发现这边。我提议进去看看，反正也是往前面的方向走，但是里面很黑，好像连路灯都没有，正说著从里边走出来一个男人，我的提议立即被妈妈的‘安全第一’取消了。
再一次来到‘龙山寺’大门口，印象中晚上一定会灯火辉煌的寺庙，原来天黑后就关上大门了。白天这里热闹的小吃摊这会儿都在收拾东西准备打烊。但是这里是夜市啊，现在才晚上八点多，怎么会都打烊了呢？没办法没有地方可以买到吃的了，放弃吧。刚走到地下街准备搭捷运回旅馆，看到墙上大大的指示图，龙山寺的夜市是在马路的另一边。
龙山寺夜市又叫‘西华街观光夜市’，对了，这就是我印象中夜市的样子。虽然它没有‘士林夜市’那么有名，但规模也不小。来到台湾有一样小吃一定不能不吃，那就是‘蛤仔煎’啦！看过台湾偶像剧《转角遇到爱》的观众一定对这个小吃不陌生。

关于蛤蜊煎的起源有这样一种说法，西元1661年，荷兰军队占领台南，郑成功从鹿耳门率兵攻入，削减了荷军气焰。荷军一怒之下把米粮全部藏了起来。没有粮食的郑军索性将台湾特产蛤仔、番薯粉混合加水煎成饼吃，这就是如今的蛤仔煎了。

制作的是一位年纪很大的老先生，手法熟练，一张张订单没用多久就全部完成了。第一次尝到它的味道没有预想的海鲜的腥味，而且鸡蛋的里层有厚厚的一层胶质物，像是果冻一般，我不确定它究竟是什么，推算它应该是海鲜的一部份融化凝结成的胶质，总之很好吃的啦。

TIME：2015/01/04 19:20

在台北我们没有去到那些最知名的夜市，一是因为离我们住的地方远，二来是因为知名度高的地方人自然也不会少，我也不想凑这个热闹。不过到了高雄我们去到了最著名的‘六合夜市’，不出我所料这里的人比一般的夜市多了好几成。夜市口上排著好几辆旅行团大巴车，我们路过的时候还有大批游客从车上下来，车子停靠在一个大型银行的旁边，一群人在排队等著提款，有些人还边等边打电话“喂！再给我打点钱过来！”在夜市里不时会听到那些熟悉的大陆口音，让我仿佛是在逛自家的菜市场。

‘六合夜市’自然比普通规模要大很多，买各种小吃的摊子就在一条长长的街道两边延绵排开。道路中间是整齐摆放的垃圾桶，虽然人声鼎沸，络绎不绝，但基本上大家都很自觉，不会乱丢垃圾。在这里我们尝到了台湾的‘油炸臭豆腐’，台湾的口味都比较清淡，豆腐没有太冲的味道，就像是普通的油炸豆腐，与在内地吃到的‘台湾臭豆腐’一点也不一样。‘油炸大鱿鱼’也是我期待到台湾必吃的美食，然在内地已经很常见了，但只有台湾的才货真价实。鱿鱼摊位前摆放了满满一排的鱿鱼，光是看到就会流口水。有别于内地的吃法，这里的老板会将顾客选好的鱿鱼切成段，再丢到锅里去炸。这样既方便食用，又可以保证鱿鱼熟透。超级美味的‘胡椒饼’是你来到台湾夜市不能不尝的美味，外形与普通烧饼没有太大差异，但咬下一口，外皮脆到无法形容，胡椒的辣味充满你的口腔，惊喜是里面的馅料，油而不腻，具体怎么个好吃，还要自己亲自来试。吃了这么多也口渴了吧，那就来一杯鲜榨的‘甘蔗汁’吧，百分百纯鲜榨，不含任何新增剂防腐剂，喝一口完全不会太甜，味道刚刚好。相信我这不是广告。

炸鱿鱼

台湾油炸臭豆腐

鲜榨甘蔗汁

胡椒饼

胡椒饼

来到台湾的第一天妈妈就在寻觅这里著名的手信‘牛轧糖’和‘凤梨酥’。在夜市看到很多个摊位都有卖，而且都挂著一样的招牌，称自己家是最正宗的。在台北见过的几家店介绍的更是神乎其神，什么运用进口原料，采用几十种工序，纯手工打造等等。在永康街那位漂亮阿姨为我们带路时，妈妈还特意询问，哪里的牛轧糖比较正宗，价格正常情况下会是多少。阿姨说其实都差不多，价格上她没有注意过，自己买东西通常喜欢就买了，不太在意价格。最终妈妈是在桃园机场候机时带走了一些。‘牛轧糖’真的就如同一般的花生牛奶糖罢了，没有那么特别，反而是‘凤梨酥’和‘麻薯’我比较喜欢。

在夜市吃了这么多美味，我们还带了一些水果回酒店。除了已经尝过的凤梨和莲雾，这次终于尝到了‘释迦’。被剥皮的释迦是纯白色的，味道如蜜。用舌头感受一颗颗黑色有棱的的籽，滑溜溜的，就像是鹅卵石。在台湾凤梨是非常受欢迎的水果，尤其是在过节的时候家家户户桌上都要摆凤梨，因为凤梨的台语发音与国语“旺来”相似，即取一种祥和之意。

依然在高雄，三多商圈的新光三越对面有一条街，集合了服装小店和一些小餐馆。赶到这个城市的第一天，入住酒店前，下午三点多我们在街上的一家便当店饱饱的美餐了一顿。一套便当可以自选主食和几样小菜，蔬菜汤、酸梅饮料可以随意喝。经过了几天的劳累，这一顿我们吃的很慢很幸福。店里的老板娘很勤劳，一个人忙里忙外，还要照看一个看上去五六岁的儿子。离开前妈妈告诉老板娘我们还会再来这里吃饭。但不知道什么原因，之后的两天这里都没有开门，妈妈很想试试她家的另一种便当，中午特地赶回来，但依旧没能如愿。

从垦丁回到高雄的晚上，饥饿的我们直奔这家便当餐馆，结果发现大门锁著，而且附近没有什么像样的餐馆了。只好去对面的一家便当店填饱肚子。第一天我就很好奇，同样是便当店，两家对着开，一家卖的这么好，另一家就没有什么客人。这当然是有原因的，在台湾我们遇到为数不多的几个对人不友善的人，这家店的人就是其中一个。店员始终带着一种爱买不买的超脱态度，我们每问一句招牌上的菜名对应她桌上是哪一个时，对方永远是像木头人一样先看你几秒，然后不耐烦的指一下。妈妈看到招牌上有‘宫保鸡丁’的名字，在台湾我们还没有吃过内地的菜色，也不知道和内地有多大区别。

“请问宫保鸡丁是哪一个？”

对方又是看你几秒，然后拿着一个塑料袋，敞开口让我们见识一下里面的残羹剩菜。最后我们点了两个什么便当我都不记得了，总之是很倒胃口。饭菜盛好后，我发现没有帮我们放卤蛋，卤蛋明明在她的盘子里还有很多，而且我们之前在对面那家餐馆吃的便当里面都有卤蛋，让我坚信这是便当的标配。

“您为什么没有放卤蛋？”

我想我不用说大家一定都知道对方的反应，依旧看你几秒，然后说

“十块一个，要吗？”

她的店没有一个地方标注卤蛋另卖，更没有那个标价。如果真的是不在便当范围内，为什么不问一句要不要加卤蛋。我们也斩钉截铁的回答她“不要！”

离开时候发现她们就将没有卖出去的饭菜全部扔掉，包括那数枚卤蛋。

在台湾找美食，除了去夜市和餐厅，其实还有其他一些更有趣的地方。比方说台北圆山的‘Maji Maji 集食行乐’，整体结构就像是一个大型农贸大棚市场，走入其中又仿佛置身于欧洲小镇。

台北的捷运站内有很多地下商城，这里也可以找到很多隐藏的美味。台北的第三天，离开‘台北当代艺术馆’正值中午，走进捷运站地下商城，对着入口处看到一家‘花莲扁食店’。之前我没有听过‘扁食’这种食物，向柜台的阿嬷询问什么是扁食，阿嬷说“‘扁食’就是馄饨”。妈妈几乎和阿嬷一个时间说出来，原来妈妈是知道的，起初我还以为它是专属于花莲的食物。一份常规套餐中包含一碗扁食和一份卤肉饭，同样是我喜欢的清淡的味道。还有桌上的那瓶甜辣酱我更是情有独钟。

谁能告诉我这个字念什么？

TIME:2015/01/05

入住高雄的酒店每天早上都有早餐服务。前两天都是一样的食物，一份三明治加一杯滚烫的咖啡奶茶。三明治中的煎蛋非常的讲究，一点也不油腻，非常健康。我们即将离开的那天清晨，待人刻薄的那位女前台服务员将早餐送来，与前两天的食物不一样，三明治换成了一份我们从没见过的东西。黄色长方形的一个个小块，咬起来像撕不开的海绵，上面还浇了烧糊了的焦糖。吃了两口我们就将它遗弃在了桌子上，妈妈说定是看我们要退房了就换了难吃的食物给我们。当天晚上我们回到台北，在西门町的小吃摊又见到这种食物，原来它的名字叫‘萝卜糕’。

台湾的火车站站台上也可以找到很多好味道，除了很出名的‘台铁便当’，在高雄火车站站台我吃到了一种非常美味的包子。一个足有手掌那么大，松软如面包，面皮有淡淡的香甜，馅料分肉和素两种，我特意问了老板娘素包的馅料是用什么菜制作的，答案是‘高丽菜’，又是一种我没有吃过的美食。就是因为太享受美味，我们都没有注意火车早已进站了！如果不是妈妈注意到身边这列车上的班次，我们的下场会很惨。拎起行了跑上车，只过了几秒钟车就开了。

已经介绍了这么多美味，最后我还要再补充几种零食。‘可乐果’台湾最著名的小零食之一，2012年AMEI为其代言，广告片中还特别演唱了一版经过改编的《快乐颂》 。

在垦丁的海边喝了‘台湾啤酒’，我个人感觉口感偏苦味。这一罐属于台湾的味道曾在2006至2008连续三年请到AMEI作为其代言人，酒类饮品首次尝试由女艺人代言，收到的效果异常的好，销售量一路飙升，以至于厂商希望一直与AMEI合作下去。2008年AMEI正在日本进行舞台剧《杜兰朵》的巡演，台湾啤酒的高层更是亲自到日本与AMEI续约。

台湾的最后一个晚上，还有什么想尝还没尝到的？有！‘满汉全席方便面’和“黑松沙士’。风靡台湾本土的碳酸饮料‘黑松沙士’有一种超级特别的味道，‘风油精’的味道。就如同榴莲一样，爱它的人视其如命，不喜欢的就真的无法接受，还好我是前者。每一口喝进去都是过瘾。离开前在机场妈妈问我要不要再喝一罐，想了想还是不要了，留些想念等待下次来台再喝。谁承想没过多久在内地已经可以喝到了。

‘满汉全席方便面’之所以那么有名是因为传说它里面的肉块真的有图片中那么大。我没有迫不及待的鉴定和品味，而是将它带回了家，目的只是想让台湾的味道能再久一点，不要随着我离开台湾的那一秒就立刻消失。品尝报告：用锡纸密封的牛肉的确比普通方便面的迷你肉渣大很多，但严格讲也称不上‘块’，只是‘片’。味道嘛，即便是红烧牛肉面也依旧保持了台湾的清淡口感，想像一下那种味道就如同是清水里放了些辣椒粉，就这样。

在国内通常高阶一些的住宿服务称之为‘酒店’，但台湾却不同，这里的叫法是‘饭店’。想来也奇怪，不管是‘酒店’还是‘饭店’，虽然也有可能在这里有饭吃有酒喝，但大家来这里的真正目的其实都是住宿，但叫‘旅馆’似乎彰显不出它们的身价，可以这样理解吧，在吃饭喝酒的地方提供住宿，是多么全方位周到的服务啊。到台湾除了可以住在饭店，还有一个更好的选择，那就是‘民宿’。或许你已经听说过台湾的民宿是多么的声名远扬，随意翻几本时尚旅行杂志你都有可能找到关于‘台湾民宿’的文字，它们更像是你在台湾的另一个家，住进这里感受原汁原味的台湾生活。台湾居民将老房子改造成民宿，也许你住过的房间、躺过的床背后都有一段特别的历史和故事。为了在众多民宿中脱颖而出，不少民宿老板会将房间装潢得极具文艺气息，比方在‘花莲’那些一望无际的五光十色的民宿足以让你患上选择恐惧症。

这段在台湾的旅程我们住过三个地方，两个在台北，一个在高雄。它们是我迄今为止所有旅行中住过最最满意的地方。第一个地方我不知道怎么样确切的定义它，它是一个神祕的民宿，‘神祕’勾起你的好奇心了吗？那就听我接下来慢慢为你讲述我与它的故事。如果是选择一些重大的节假日来台湾，找住的地方是一个伤脑筋的问题，房间不是早早就被定光就是房价上涨的很夸张，跨年当天的房价有些地方会高出平日价格的六到七倍！距离出发前两个月在网上就已经很难订到合适房间了，我们此行在台北和周边的时间比较长，如果选择住多个地方，那势必会浪费不少时间，因此前五天都选择住在同一个旅馆。

谢天谢地最终还算非常顺利的在网上通过中介找到了一家位置与价格都很合理的‘民宿’。在台北市区可以大致分为东区与西区，东区属于高阶大气上档次的代名词，代表地标‘101大楼”、‘台北市政府’。西区则更加热闹，人比较多，多是年轻人、学生出没的地方，代表地标‘西门町’。这家民宿坐落在东区与西区中间，靠近‘华山文创园区’的‘新生北路’上。这一区域多属于住宅区，但到了晚上会稍显热闹，因为附近的巷子中都是买便当、小吃，还有海鲜的大排档，不过这种热闹也不会持续很晚，晚上八九点一些店就打烊了。我与这家民宿老板的交流仅仅是通过‘微信’，由于民宿不是饭店，所以不存在24小时等待旅客Chink in的柜台，所以需要我出发前通知TA，预估我们到达的时间，交给我们房门的钥匙。到达‘台北松山机场’后，我马上将手机开机，连线机场无线网络，开启微信就看到民宿老板的留言‘我有事要出去，楼下没有招牌请您看门牌号码。房间在七楼出电梯过玻璃门右边第三间，这间房电箱上有贴703号房，钥匙我直接放里面哦。’

按照民宿老板留下的线索顺利地进入到房间，开门的那一刻我心中无比忐忑，因为有了上一次在香港的经历，很怕门后面的环境和网上看到的照片有着天壤之别。还算幸运，房间比较宽敞，设施也很完善，整个环境看得出是利用老公寓重新翻修改造成为的民宿。如果严格一些的话，只有一点让我不满意，预定的时候房间是紫颜色的，而这个房间是绿色的。

房间的配置中有一样东西让我有些担心这里是否存在安全隐患，那就是桌子上整齐放著几本成人杂志。让我多了几分担忧是因为在出发的前几天，我在网上得知台湾的民宿即便是当地人自己成立的家庭旅馆，也需要向政府注册，须获得‘民宿资格证’。很多游客早前因为入住无资质的民宿，发生了很多危及人身和财产安全的案件。再到‘台湾民宿网站’上去验证，结果的确没有查到这家民宿的名字。心中始终带着一丝忐忑，第一夜直到我们休息，都不知道老板究竟是个什么样子。我们的交流都是通过微信，真是一家神祕的民宿，神祕的老板，这一切都像是发生在小说里的情节。

直到第二天下午我在麦当劳里借用无线网络才看到老板的微信留言，告诉我房间的无线网络密码。当天晚上我试着连结网络，但一直没有成功，在走道里看到旁边的房间门外有一个女生，三十岁上下的样子。

“姐姐请问一下，你可以连上这里的无线网络吗？”

“连不上吗？稍等，我去检查一下。”这个女生说完就朝走道尽头走去，直觉告诉我她就是这里的老板。走上前去问她，果然给我了肯定的答案。搬来梯子，这位女老板利落的开启一块天花板，对网络做了除错。期间其他房客听到我们的讲话也出来反应网络的问题。她解释说可能是这几天下雨的缘故，网络发生了些故障。接下来我、妈妈、老板姐姐三人便在楼道里聊了起来，老板说转天还是同样会下雨，不过之后的几天都会是好天气。我也将接下来的行程大致的讲给她听，她细心的帮我做了些行程分析与建议，比方说怎样去最省时；在哪里存行李最方便；在哪里可以买到什么…

之后的每一天这位老板姐姐都会给我微信留言，问我还需要些什么，还有哪里做的不够周到。让住在这里的人都很窝心。最后一天我们离开前，将屋子收拾好，和最初来到这里时一样，将钥匙放在房间的桌子上，关门离开，完全省去退房的麻烦。我很想为大家隆重介绍这家民宿，但出于对它的保护，我不能说出它的名字。即使我也不了解是什么原因这家温暖的民宿没有进行注册。

有热心的台湾朋友后来告诉我，在台湾要申请民宿是相当严格跟麻烦的。房子进行改建后还需要重新申请。加之有消防方面的考量，民宿也必须要有消防措施跟检查通过才可以。最重要的一点，一般的民宿最多只能有四间房，超过这个数量就必须以旅馆的管理方式。我们住的这种改建房子据我所知至少有一整层楼，十几间房间，因此是无法申请民宿资质的。我只想说这里的房东姐姐人真的很好，我很想向所有人介绍这里，但为了不给她带来不必要的麻烦，所以还是暂且保留了。

当然也不是所有的旅馆服务人员都如此的热情，在入住高雄的饭店我们就遇到了一个服务态度相对恶劣的服务员。

TIME:2015/01/02

新年的二天，结束了一整夜在高雄火车站对面的麦当劳里打瞌睡的寥寂，我和妈妈搭第一班捷运去往我们预定的酒店。酒店地处高雄最繁华地带‘三多商圈’，来到南部向人问路发现听到台语的机会明显增加，尤其和上了一点年纪的人讲话，他们会尽力在台语里挤出几句国语。

我们的酒店‘蓝色海岸’位于三多捷运站附近的广西路上，站在路口就可以看到正对面的大楼。我们到店的时候大概是早上九点钟，服务台站着一位女生接待，看过我们的证件后告知今天需要晚上六点才可以入住，但预定时明明很清楚的注明是下午三点入住，对方给我们的理由是‘因为今天是休假日’。

将行李寄存在酒店我们就开始了一天的高雄之旅，下午三点回到三多商圈，在便当店填饱了肚子，看了一下时间是下午四点整，妈妈决定回酒店。一进到酒店大门，此时接待处多了一个胖胖的女生，早上那位女生接待看到我们丢出了一句“早上我说的你们没听清楚吗？今天需要晚上六点才可以入住。”也许是已经两天多没有真正休息过而沉积出的消极情绪，再听到这样一句明显带有挑衅的话，妈妈终于按捺不住了。

“小姐姐，预订时候明明写的很清楚下午三点入住，你早上就突然变成晚上六点，我没说什么吧？在外面走了一天了，我走不动了回来，现在已经比预定入住时间过了一个小时，还让我们怎么样？休假日延后三小时入住，那我可以延后三小时退房吗？如果不让我入住，那我也走不动了，我就在你这柜台坐着了。”

旁边那位胖胖的女生人非常好，马上说“请您不要着急，我现在就安排，可能正在打扫，您再等五分钟可以吗？”

看到这么一位善良的服务员，我们的怒气立刻就消了，那个永远摆一副臭脸的女生一言不发。

进入房间心情立刻就变好了，虽然仅属于三星酒店，但与民宿相比必然是豪华许多，设施更加完善，中央空调、大大的浴缸、可直接饮用的自来水…舒服的床垫让妈妈和我这一觉睡了好长也好沉。

入住的三天里，我每天都会见到三个服务员，而且也只是这三个人，我一度怀疑是否整个酒店就只有他们三个？除去之前提过的两个女生，还有一个男生，我好奇难道他们都不用休息吗？

酒店每天供应早餐，碰上那位臭脸女生来送早餐，即便你再热情的对她说谢谢，她依然还是那个表情。我好奇她面部神经有缺陷吗？

酒店楼下有一座小庙，晚上整片的红灯都会点亮

TIME:2015/01/02 15:45

回来台北选择住在了一家紧靠西门町电影街的小民宿，虽然名字是酒店。这家民宿由于地处台北最繁华的西门町当中，加之房价很人性化，所以入住率很高，如果在大的假日前后是根本订不到的，这一晚是我们在台湾的最后一个晚上。

这家民宿的老板是两个年轻的男生，虽然没有和他们真正交流过什么，但看得出来他们都很能干！附近的旧民居都被他们改造成民宿，双人房、单人房、多人宿舍分布在周围不同的楼里。我们住进的房间是一个地下室，房间虽然不大，但装潢清新，没有多余的装饰，且设施很全，该有的都有了。这里最初吸引我的是网站上粉红色墙壁的走道，墙壁上一盏盏油灯，还有梦露的大海报，像是置身纽约的公寓。当真正站到这里。。。其实这些都存在，只是都很旧了，感叹网站的照片拍的太好。

说道台北的冬季，我很想避而不提一首歌的歌名，因为它实在是让所有人都听到耳朵起茧，但什么可以取代它呢？就如同提到黄山就自然会想到云海；提到夏威夷脑海中就会出现草裙摇曳的画面；提到巴黎马上就会想到浪漫的埃菲尔铁塔，所以提到台北的冬季耳边怎么能不响起《冬季到台北来看雨》。

台北的雨是一年四季的下，或狂躁、或刚硬、或温婉、或细腻，这都是它不同性格的展现。旅行中最让我担心的就是天气因素，遇到坏天气直接会影响行程计划。出发前一个礼拜我就开始密切的关注台湾的天气状况，预报中提示行程中的前几天大部份地区都会有雨，这让我多少有些紧张。

飞机抵达台北的晚上，天是晴朗的，看不到一丝云，见到地上是湿的就知道是刚刚下过雨。初到台北的户外第一个感受就是空气超级湿润，即便是在冬夜，身上的皮衣里面瞬间湿透了，由此可见这里是怎样的一个温度。

原本还庆幸天气很晴朗，结果第二天清晨睡眼惺忪时，已经听到窗外滴答滴答的声音。开启窗子，雨滴在屋簷上一颗颗落下，像一片珠帘。台北的冬雨是时而下时而不下，时而大时而小的那一种。就这样我们虽然起的很早，但此时的天气根本无法出门，我很怕这一整天就这样在房间度过。妈妈倒是很随遇而安，悠闲自得的看起了台湾家庭主妇的早间节目。终于在八点多时雨声停止了，我们也立即出发。

沐浴在台北清晨的空气里，那种舒服是说不出来的。像是北方九月的天气，不会冷又暖和，最主要的是空气湿润。这样的温度也造就了台北人独有的穿衣习惯，街上随处可见上身穿棉衣，下身穿短裤配夹脚拖鞋的行人。好天气没有持续一个小时，雨就又开始下了，一直持续了两天。在‘花博园 未来馆’附近我们找不到回捷运站的路时，遇到一位热心的阿姨，国际惯例，通常聊天一定会先聊天气，阿姨说前几天天气都不错，只是今天开始下雨的。还开玩笑说是我们把大陆的雨带来了。

因为天气不理想，第一天基本没有拍到什么照片，有些许灰心。妈妈通常都会用另一种方式为我打气“那你就站在雨里拍个够，相机和IPHONE就奉献给台北好了。”

一定不能忘了提一个小插曲，我的妈妈曾经很喜欢孟庭苇的歌，而且声线也有些像，每每唱起她的歌都像是原音重现。在台北的两天，每一次妈妈不由自主的哼起《冬季到台北来看雨》，我们刚刚收起的雨伞就要再次打起来。

听在台北民宿的老板姐姐说从第三天开始会一直是好天气，但是第二天夜里看着天空依然持续在下的雨，这样红的天，妈妈对转天天气会放晴的说法表示怀疑。结果再次天亮的时候，阳光穿透窗帘证明了一切，实在是太不可思议了。这一天清晨台北的阳光格外充足，但是要动身去花莲了。所以之后几天我们看到台北的阳光基本都在清晨和黄昏，同时在从这天起一直到我们离开，全台湾都是很好的天气，只有在我们离开的那天听说台北又继续下雨了。

当飞机离开桃园机场的那一刻我终于明白，台北是为了让我真切的感受到它的热情，所以要用‘雨’来招待我们，换句话说冬季来台北如果没有看到雨，那将会是非常大的损失。下一次来台北，我不会再排这么满的行程，感受台北最好的方式就是慢下来，坐在一家咖啡厅的角落里，静静地看雨，看窗外车流一次次轧过水洼溅起的水花。

来到南部，这里的冬天与台北截然相反，与印度的‘加尔各答’相似，位于北纬22度左右的‘高雄’几乎永远是夏天！早上九点多就已经感受到这里暖过头的温度。身上的衣服不得不一件一件都脱掉，一路拿在手里。我发觉来台湾最必不可少的一件物品就是伞，无论南北都会用得到。

台湾最南部的‘垦丁’拥有着堪比夏威夷的阳光和沙滩，只是冬天的垦丁会多一样东西，那就是风，它还有一个特殊的名字叫‘落山风’。

不同于北部的雨，也没有南部的烈日，面对太平洋的台湾东部大多数时间都是一副阴沉的面孔。有一丝忧郁，又些许神祕。花莲的七星潭和台东的山林都仿佛在这样的气氛背景下为我们述说著古老的故事。

在台湾真的不会冷吗？在台东卑南部落那位有恩与我们的阿姨对我们说，台湾在农历新年的那个月会变冷，不同于北方大陆的冬天，台湾的气候湿润，那种冷是一种湿冷，很不好过。其实这样所谓‘湿冷’的感受，我从很多南方同学口中都听说过，但从来没有在冬天去过南方的我，一直无法体会那种难受是怎样的感觉，离开台湾在上海转机的时候终于让我有了体验，那天的上海刚巧下雨，冰冷的空气直接往你的骨头里鉆。了解了为何南方的同学都羡慕北方的冬天可以有暖气。

但是湿润的空气永远是我最爱南方的一个原因，虽然我是土生土长的北方人，但北方的干燥我至今都无法忍受，每次到南方都舒服的不想离开。台湾的空气更是一等一的好，在台的时间，每天早上只是用水往脸上撩几下，不用任何护肤品，面板都可以很保湿。我好奇在台湾有这么好的空气，这里的人还需要护肤吗？不光只是我说，这种好气候也的确是台湾人的骄傲，在永康街热心为我们带路的漂亮阿姨听到我大赞台湾的好空气时开心不已，当妈妈和她聊到大陆的雾霾状况时，阿姨说她根本无法想像那是什么。不过在高雄的大街小巷总会与戴口罩的人不期而遇，这么好的空气质量还不满意，是想要怎样啊？

从识字起我就对繁体字有很特别的感觉，我想不只是我，这样的人不在少数，单从视觉上说，繁体字的美不言而喻，尤其是练习书法的人笔下依旧是它的形迹。

早前到过的香港和澳门，那里也使用繁体字，但与在台湾看到繁体字的感受完全不同，没有那么强烈，在香港和澳门行走，身边大多都是外国人，第一语言也是粤语，所以那里对我而言就完全像是在国外，一切都是陌生的，也没有太多精力去注意过多细节。在台湾周围的一切都如此熟悉，与我们擦身而过的人几乎都是黄种人，尤其是在台北大部份人都是讲国语的，在一切都与我的生活习惯无异的世界，字型的差异让我尤为注意。台北的第一天，妈妈错将‘台’看成‘壹’，问我为什么这里管‘台北’叫成‘壹北’？

妈妈还心疼台湾的同胞写字一定很辛苦，每一个字比划都那么复杂。确实，简体字在内地的使用造福了大众，但也意味着我们的传统文化在慢慢地流失。繁体字可以依型知意，而简化字正是掩盖了造字时可遵循的规律与魅力。有人说‘爱（爱）’没有了心就不是真爱了；‘亲（亲）’如果不相见关系也就疏远了；‘庙（庙）’如果没了朝拜何为庙宇？当今的快节奏时代，‘孔子文化’似乎早已经不被人所正视。但在全台湾依然储存著四十余座‘孔庙’，还设立有‘孔子协会’，孔子文化与思想在这里代代相传。也许你会和我一样好奇，时下追求时尚潮流的年轻人依旧可以接受这么老旧的文化？NO！他们有自己的方式，在台的这几天刚巧赶上‘Hello kongzi全球公益巡展’的举行，孔子化身可爱的Q版形象和公众见面，完美地与当代潮流相契合。

在国内关于是否要恢复繁体字学习与使用的议题，已经被讨论了很多年，两种声音各持观点。不过我还是希望更多的人可以认识繁体字，爱上繁体字，因为它是我们的根。

说过字形再来说说台湾的注音，当第一次看到AMEI的拼写是‘丫妹’，还有那些极似日文的符号，所有人肯定都会和我一样，认为是日治时期的产物，其实这个观念是错误的。这些就是旧时古人用的拼音，目前仍使用的有37个，1930年中华民国政府把注音字母改称为‘注音符号’。如同粤语的书写方式一样，很多语助词和没有实际意义的音，针对闽南语、客家语，台湾教育部另外增添新的符号方便拼读这些方言。其中又有‘读音’和‘语音’之分，着实比内地的拼音要复杂繁琐。

台湾与大陆对于同一事物的叫法有时也存在差异。譬如说我们熟悉的‘卫生间’，在台湾会有另外一种特殊名称‘化妆室’，不要误把它当做是女士化妆才可以进入的地方哦！男生也可以，前提是看清男女标示哦！

台湾除了独具一格的人文与风景，还有另外一张名片——艺术。从很早很早以前我就有耳闻台湾这个美丽的岛屿还是一个充满艺术空气的地方。俗话说‘百闻不如一见’，在我看来台湾的现代艺术既没有内地艺术那么‘中’，也不同于欧洲艺术那么‘洋’，像是给两者做了很妙的融合，但又无法在其中找到任何根据，这种风格只有一个名字‘台湾风’。来台的时间正逢‘2014台北双年展’的举办，这不是巧合，而是我来台最主要的目的之一。

TIME：2014/12/27 11:06

离开了‘艋胛’，我们马不停蹄地搭捷运前往‘台北市立美术馆’。走出捷运圆山站，微风卷著小雨点儿打在脸上，小雨依旧在下。捷运站周边的一大片区域都属于‘花博公园圆山园区’，美术馆作为其中一员坐落其中。年终的这个时间，在北方早就看不到任何花花草草，但此时眼前依然是繁花似锦。这里在结束了2010年‘台北国际花博会’的举办之后，政府将园区保留下来继续不断将其规划建设，每年定期还会在这里举办花卉展，可以说什么时候来都是‘花博会’。

‘台北市立美术馆’是一座造型极具现代感，又宏伟高大的灰白色建筑，整体分为地上三层与地下三层。‘2014台北双年展’正是在这里举办。在门口买了票，刚一进入场馆大门，大概是我太仔细看每一件展品旁边的注解，守门买票的工作人员很贴心的递给我一本这次展览的宣传册。正如我先前了解的台湾艺术的前卫风格，展品绝大部分都以装置艺术作为表现形式，几乎找不到一件艺术品是会被普罗大众一眼就可以看懂的，想要真正进入这些艺术家的内心世界可不是那么容易的。参展者中除了台湾本土的艺术家，还有一大部分是来自国外的艺术家，台湾孕育了本土艺术，也吸引了了来自世界各地的艺术家来创作和办展，由此可以看出台湾的包容性与国际化。

虽然这天是周末，馆中的参观者也不算少，不过整个空间非常安静，不光是这里，之后我参观过的所有展览，环境都同样的安静。我之前对于无法安心看展的担心看来完全是多余的。美术馆在每天规定的几个时间都会提供‘人工导览服务’，让我吃惊的是讲解员们全是看似六十岁以上的白发老婆婆。我如此吃惊是因为我见过这样年纪的老人早就已经进化成在公园跳广场舞，或是在家带孙子的人了。不过如果你因为她们的年龄而对解说质量存在怀疑的话，那就大错特错了！这些老师们咬字清晰，字正腔圆，声音甜美度丝毫不输于二十几岁的少女。在刚刚进入二楼展馆时，一个清瘦又干练的白发阿婆在给一队中学生做解说。墙上一排天马行空的拼贴版画，在她的解说下给了大家豁然开朗。由于我是在解说过程中加入其中，只听了一半，在离开美术馆前，我又碰到了这位老师，似乎她已经下班了，我只是试图上前询问可否再为我讲解一次刚刚听了一半的作品，老师非常热情，毫不犹豫就答应了。

互动艺术装置，大家都投入到寻找金项链的行动当中

与美术馆仅一条公路之隔的是花博园的‘未来馆’与‘梦想馆’。起初我对‘梦想馆’满心期待，从资料上了解它是一个多媒体艺术馆。遗憾的是被工作人员告知此馆已经不对外开放，所以只剩‘未来馆’可以参观了。对于花卉我一直没有过什么研究，也称不上喜欢，只是抱着一种既然到了就看一下的心态。在检票处的MM检过票后，送给我一个小小的盆栽，看到对方这么热情，我也不好推辞。似乎她看出我是外地观光客，考虑到不方便将盆栽带走，马上又换了明信片送给我，还和我说有兴趣的话可以在园中找一找明信片上出现过的植物。

刚走进去几步，一个体型胖胖的女孩拿着地图跑到我身边，又用她温柔的台湾腔热情地为我做导览。

“您可以在这里看到一棵生命树哦…这里走过去是特展区，每周我们都会放一种特殊的花，每一次都不一样哦…温带植物区可以看到很多温带才有的植物哦…这里面真的非常大哦！”

园中的我真的是名副其实的走马观花，只是看到鲜艳顺眼的花，就举起相机按几下快门，没有太大兴趣。来到特展区，一位阿姨恭候在那里，同样热情又善谈的向我介绍她精心呵护的花卉。虽然我始终没有提起太大兴趣，但出于一种尊重我还是用心的聆听。她可以如此有耐心地培育这些花的精神着实让我敬佩。看到我在有拿着相机，便对我说“这些花可以多拍一下，它们很稀有的，再过几天它们就要枯萎了。”

整个植物园也并没有像那个胖MM说的那么大，沿着小路很快就走到了最后。在出口处设有一间展览室，展示著各种用花瓣或是花的种子做成的艺术品。坐在门口角落里的是一个老阿姨，我从植物园走进来与她目光交汇，礼貌的与她点头微笑，她也冲我微笑。在我仔细欣赏展品的时候，阿姨凑过来为我介绍这些作品。一句说完紧接着试探性的问了一句“听得懂吗？”原来她不确定我是不是华人，在我用标准的国语回答她的时候，她笑着解释说

“我以为你是日本人，因为来台湾观光的游客有很大一部分都来自日本，而且你的打扮也很像。”

“我从内地过来的。”

“是交换生吗？”
“不是，我已经毕业了，我是来观光的。”

“一个人来吗？”

“不是，妈妈在外面的市集逛。”

简单的聊了几句，阿姨为了不打扰我参观，就退到植物园的区域去照看植物。在离开的时候我特意又回到植物园内向她道别。其实有一点对不起她，最初她来和我搭讪时我多少带着一点警惕性，认为她最终的目的有可能是向我推销什么纪念品。

在出口处又遇到一个阿姨，她说如果想再看一次就帮我盖一个章。我当时没有想再看的欲望，倒是想要盖个印章在门票上做纪念。但阿姨坚持一定要盖在手上，于是我这天的手上就多了个暂时性的刺青。

离开‘未来馆’，外面的雨丝毫没有要停的样子，我和妈妈误打误撞进入了一个‘园艺迷宫’，游走在里面让我顿时想起了《哈利波特》里的情节。迷宫的魅力大家都知道，越是想要出来越是出不来，不管你怎么着急，怎么发疯。现在回想起来，我和妈妈的这段记忆也很有趣。最初对花卉不感冒的我，感悟到那些辛勤的园艺师其实同样是一个个伟大的艺术家，那些茁壮成长的鲜花就是他们最值得骄傲的作品。

在台北市区还有另外一处与‘市立美术馆’相似，我称之为姊妹馆的‘台湾当代艺术馆’。它的规模没有那么大，但相比前者的现代风格，它的外部形态更加古色古香。给人的第一感觉它一定是座有历史的老建筑，没错，日剧时代这里曾是一所只有日本人和少数台湾优秀子弟可以就读的小学。民国34年光复时，这里又成为了台北市政府，直至民国83年市政府迁入新馆舍，才将这里变为了如今的样子。在台湾就是这样，随便走进一处建筑，说不定它就有说不完的故事。

TIME:2014/12/28 10:56

早上雨暂时停了。一路上问了不少人才找到了这里，我发现即便是生活在台北的人也不是每一个都清楚这些在外地观光客眼中如数家珍的‘景点’。这天是礼拜天，依据美术馆的特别规定，周末两天为‘亲子日’从开馆到中午十二点期间，只要是一家人来都可以免费参观。刚一进入大门，一个热情的MM就走上前来问“是家人吗？家人今天一起来是不收门票的。”说完就在我们的手背上盖上了印章，这就是门票。在来台前我就通过官网了解到当下这里正在举办‘原住民艺术展’，如果我没有真的来到台湾就不会知道原住民文化如今已经成为台湾的主流文化，这种文化果然博大精深，魅力十足。

TIME:2015/01/02 10:13

同样规模的美术馆在南部高雄也有一座。经过了前一天马不停蹄地连夜从台东赶到高雄，一夜没合眼的我们在预定的酒店存好行李，就顶着焦阳来到‘高雄市立美术馆’。这里给我的第一印象就是‘大’！比之前到过的美术馆都要大。全馆包括地下2楼、地上4层楼。像盘丝洞般处处想通，永远走不完的样子。地下一楼设有演讲厅、图书室、多功能使用室及餐厅，地下二楼包括馆刊室、典藏室。那画面让我立刻想到大学的图书馆。

走出美术馆，已是中午，馆外大概方圆一公里之内都是人工森林，几乎看不到一个路人，在如此炎热的户外难得找到一丝凉意。

除了美术馆，在台湾还有很多以旧工厂改造的艺术区，规模虽然没有‘北京798’那么庞大，不过发展的非常成熟。我想这都要归功于各地政府对与文创产业的特别重视，同时也解决了文化资产闲置的窘境。

TIME:2014/12/27 16:53

我们顶着雨沿着‘忠孝东路’找到了位于台北信义区的‘松山文创园区’。曾经的制烟工厂随着时代的变迁，如今成为了台北最重要的创意工厂。
已近黄昏，雨也愈加放肆，街道的地上似冒起了薄烟。无法欣赏园区中优美的的‘巴洛克花园’，只能径直跑进园区工厂厂房中。或许‘工厂厂房’是它前世的名字，但依旧完好的储存了原来的样子，在这样风雨的环境下，步入其中仿佛时光倒流到数十年前，让我们见证曾经的岁月。一切仿佛只有在讲述民国时期的电影里看过。我担心妈妈走了一整天会吃不消，就说服她在门口处找个地方休息，但妈妈更担心这样我们会走散，坚持要跟着。事实证明妈妈的坚持是对的，整个厂房无比巨大，光是在一层走一圈就要很久，更不用说这里不止一层。走走停停的在每个房间中看展，一个多钟头下来我们果然回不到入口的地方了。
再回到起点时，我发现正对入口的这个展览刚刚被忽略掉了，门口的工作人员说，下午五点半是闭关时间，还有十分钟，如果想要参观就请赶快。进入这个展区，里面展示了很多在生活中不会太过留意的物品，确切的讲是‘商品’，它们都是真实的创意，其实艺术创意就在我的身边，无处不在，只是我们都不曾过分留意。即使是一把木椅，也是集结了很多人的思考。这一刻我终于知晓，台湾的艺术魅力在于‘创意设计’，台湾人称它为‘文创’。后来我发现全台北到处可以看到这个城市将在2016年以‘设计之都’的新形象与全世界对话。
这个展览我们看的很仓促，出来的时候那位工作人员阿姨还对我们说抱歉，没能让我们细致的参观。

TIME:2014/12/28 09:51

在台北第三天，早上趁雨暂时停了，我们一刻没敢耽搁，立刻出发去往距离我们住处不远的‘华山1914文化创意园区’。园区内有很大一片草地，由于刚刚下过雨的关系透著一股浓浓的清香。一个大叔带着两只狗狗在草地间的小路散步，走近的时候，我们四目相对，相互问好，像是很久没见的老朋友。

这片草坪每年会被多次用来做演出场地。AMEI分别在2010年与2014年在此进行‘Simple Life简单生活节’的表演。

2010年5月15日 AMEI在此举办由可口可乐赞助的‘快乐敞开LIVE’。

2013年12月22日，为了给予‘同志’这一特殊群体支援，身为台湾第一位婚姻平权连署人的AMEI自掏腰包在此举办一场‘爱是唯一’音乐会，无需门票，只要‘凭爱’入场。

园区由一个个大大小小的仓库组成，它的前身是‘台北第一酒厂’，也是日治时期的‘芳酿株式会社酒造厂’。早年此地区为日本时代的桦山町，附近有桦山车站，这就是‘华山’之名的由来。如今这里成为台湾实验性创意展示和各种展演活动最具指标性的前卫地带。

2011年5月 配合新专辑《你在看我吗》，AMEI与‘眼球先生’合作在这里举办了多媒体影像展。

2012年11月 AMEI特别以AMIT身份作为策展人，与某国际知名汽车厂商合作在此举行新闻释出会。

TIME：2015/01/04 16:02

除了台北在全台湾不论是城市还是乡镇都有规模大小不一的‘艺术区’，在高雄最有名的当属‘驳二艺术特区’。这个位于高雄港第三船渠内的艺术区，前身也是一处仓库，‘驳二’所指的便是第二号接驳码头。在这里我看到了与之前有很大差异的艺术作品，而这种差异只有亲眼见过才能有切实的感受。有别于其他展览会禁止参观者拍照的规定，驳二的策展目的是要拉近当代艺术的‘可亲性’，注重作品与观赏者的互动体验，因此这里欢迎大家来尽情拍照，留下自己独特的视角与观点。

曾经被闲置的海港仓库如今成为国内外众多艺术家争相进驻的宝地，据说有电影特效教父之称的好莱坞George Lucas（CG）电脑动画公司就在这里！
踏足台湾，我学到一个新的概念‘城市行销’。透过一个城市已有优势与创新价值建立起城市的观光新意象，通过观光产业再带动其他产业的发展。这一概念目前已开始在全世界多地被重视与推广，而台湾便是先行者。不论在哪一个城市都可以感受到古老文明与现代文明的碰撞与并存，看它们的结合没有矛盾又那么自然。高雄是全台湾城市行销的试验城市，与世界接轨，运用影视剧的影响力树立了城市价值，大家都想来这里探寻《痞子英雄》的踪迹。

走在硕大的艺术区中，随处可见身上有各式涂鸦的工人与渔妇的大公仔。工人与渔妇代表高雄底层的劳动者，工人公仔身上有榔头工具，渔妇公仔带着斗笠，展现出高雄人坚毅与刚强的身影。艺术家们发挥自己的想象力帮他们穿上了各种花花绿绿的衣服。

园区的尽头拥有一大片草地，游人都聚在这里玩耍，放风筝。2014年10月5日，这里刚刚举办过‘大彩虹音乐节’，AMEI压轴演出。

作为世界设计之都，台湾对于公众的艺术培养方面自然也是不遗余力，有别于单纯办展的美术馆与艺术区，在台北有一家集艺术教育与办展于一体的艺术机构——‘学学文创志业’。它是作为一家被经济部核可的文化创意产业民营育成机构中最为成功的案例。它的创办宗旨是为了推动美学经济，辅助文创产业，将时尚概念、文化创意和经营理念充分结合，进而提升大众的生活品味，重建人文素养。台湾玻璃集团董事长林伯实与太太徐莉玲在2006年底联合创办‘学学文创志业’的初衷是他们意识到在近十年随着中国大陆市场正在崛起，台湾也必须开始思考如何摆脱代工经营模式。单纯由劳力技术代工转换创意研发代工是远远不够的，台湾的经济必须由代工模式积极转型至品牌模式。这也是为什么台湾有那么多成功的本土品牌。在经济转型的背景下，台湾在人文思维与社会对‘学习平台’的渴望以及产业对文化和创意启发的渴求，让学学文创应运而生。

TIME:2014/12/28 13:42

我们搭乘的捷运从地下铁轨一直开到地上，再上高架，用了很长时间，到达了‘西湖站’，我对这个站名很好奇，是来到杭州了吗？和西湖一样，这里相比台北市中心显得清净不少。‘学学文创志业’，如果不是有确切的地址，恐怕用一个下午也找不到。它的大楼隐藏在一群大楼的角落里，只有一个不明显的竖体名牌。
走近“学学’，首先映入眼帘的是三种颜色，安静纯洁的白；深沉神祕的黑；还有回归原始的原木色，营造出简洁又自然的氛围。据资料整座大楼由德国知名设计师Phillipp Mainzer设计的大楼硬件。随电梯逐层而上，文创大楼的每一层都有独特的主题，二楼‘一口一口学实验’雅致的用餐环境，在细细品尝美味的同时还可以欣赏一旁墙面上的涂鸦创作，而且这里会定期更换不同驻场艺术家的作品。三楼是‘1+1来玩亲自美感教育实验室、学学文化色彩研究室’文创要从娃娃抓起。四楼是‘学学文创教室’，各种各样不同类别的课程每天都在这里上演，只要你想学，在这里都会找到相关课程。据说在这里老师与学生的界限是很模糊的，很多老师在这堂课是老师，课后也可能就是其他课堂上的学生。一个灵感的火花，也可能就此让一桩合作拍板定案。二十一世纪的职场世界，‘终生学习’、‘随时学习’、‘机遇学习’已成为现代工作者的新定律。
五楼‘学学设计实验店’，六楼是‘学学设计群聚’，七楼是‘学学白色空间’。常年都会有不同的创意艺术展览在这里上演。给我感受最深的一个展还是关于原住民文化的创作。在台北已经两天了，原住民文化可以说随处可见，又博大精深，每一次感受都是新的。玻璃与陶土结合的艺术，像是两种文化的碰撞，两个时代的碰撞，它们没有矛盾，而是产生了最完美的结合。
学学文创志业至今没有停止不前，它还在不断开拓，意在不久的未来成为文化创意产业人才培养中心，产业跨界学习平台，文化创意研究发展机构，以及国际文化创意产业交流平台。

两种材质组合的瓶子，暗示著原住民文化与现代社会文化的碰撞与结合。。

这里是AMEI于2007年个人专辑《STAR》中主打歌《如果你也听说》的MV取景地。

要吐槽这里一点不足就是气味，整栋大楼散发著很浓的建筑材料的气味，让妈妈还有我都感到有些许不适，没有太久就离开了。

结束了吗？还没有，在台湾如果你想要感受艺术，随时随地都可以。台北与高雄的捷运站中随处都有艺术装置，每一站都有自己的主题，让冷冰冰的代步工具也不是那么无趣。时间允许的话，完全可以用一整天来一场‘捷运主题游’。没时间？没关系，只要用心留意，在车厢的角落说不定就会与熟悉的某个人不期而遇。

台北几米捷运站

捷运某个角落发现方文山的话。

高雄三多商圈捷运站

捷运站内的安全指导都很生动

台北忠孝复兴捷运站

TIME:2015/01/04 12:30

在台湾只有你想不到，没有做不到。高雄佛光山的‘佛陀纪念馆’本是一处佛教圣地，但有一整层区域是被用来办展览的。在画家周锡玮的油画展感受了写实与写意的交织。还遇上了‘SHIATZY CHEN礼服展’，如果不是在台湾看到，我都忘了这个世界级的精品时尚品牌，将刺绣与中国风推向国际的创办人王陈彩霞就是台湾人。

台湾的艺术与文创之旅真的是一直延续到了我们离开的最后一秒。或许谁也想不到机场可以用来做艺术展。‘桃园机场’两座航夏的每一个候机室都设有不同主题的艺术展，往往飞机晚点是很头疼的事，但在桃园我期待着它的发生，因为一个小时的时间真的不够用。

HELLO KITTY 主题候机室

台湾摄影

航天主题候机室

台湾蝴蝶兰主题候机室

TIME:2014/12/30 20:31

对于文创产业，台湾政府从多方面都给予了大力的支援。位于台北西门町的‘西门红楼’就是最具代表性体现的一处地方。曾经是一处历史遗迹，如今成为以观光产业带动文创产业的复合型区域。谈起今天西门红楼的营造过程，前台北市政府文化局局长李永萍坦言她与团队为台北市文创产业找到了兼顾培养原创人才与市场的模式，而且这一模式可以不断被复制。它成功的关键在于尊重西门町街区的固有气质，实验始于聚集人潮的‘创意集市’。2007年暑假，接手连年亏损的西门红楼不久，趁著多个营运可能性正在评估，文化局决定先做公益性开放，举办了一场创意十足的建筑毕业展，在之后的7月又实验性的举办‘创意集市嘉年华’，号召年轻人带着自己原创产品来摆摊。谁曾想设摊申请惊人的踊跃，摊位从如今的北广场一路摆进西门红楼。周末两天有数十万人挤入集市。李永萍以‘西门红楼再造以来最成功的活动’形容人潮与钱潮的同步到位。

还有一个小惊喜，在台湾任何一处公共场所都会有属于自己的印章，如果你正要动身去台湾，不要忘记准备本子，集齐所有你到过地方的图章哦！

在台不出门的时间，看电视自然成为生活中必不可少的消遣。每天只要一进门就要马上将电视机开启，即便只是当做背景声音也是一种享受。一直以来只能通过网络收看台湾的电视节目，当下竟然可以用真正的电视机收看，想想都不可思议。台湾的电视讯道内容超级丰富，可以满足不同年龄层的需要。‘迪士尼频道’便陪伴了我在台北的第一个晚上。在每天的不同时段会播放迪士尼出品的各类电视节目。此外还有好几个频道播放精彩好看的动画片，既有我第一次欣赏到的，也有我曾经看到的过的，台湾腔的配音让我在重温经典的同时又产生了新的感受。

每天早上七点前妈妈会跟着电视节目一起做运动，她说通过这几天早上的有氧运动让整个身体都充满活力，台湾的家庭主妇们真的是很幸福！
‘新闻频道’每天都会播报国内外最新的新闻资讯，与大陆的新闻节目相比少了些字正腔圆，多了浓浓的温柔台湾腔。新颖的版式设计在视觉上削减了新闻原有的刻板。更特别的是新闻频道会综合多个方面内容，因此在同一台既可以看到政治新闻也可以看到娱乐新闻。还有可能一段时间里在各大新闻台都会反复听到同样的内容，在台的几天我听到次数最多的两大新闻一条是陈水扁保外就医，另一条是台语天后江蕙宣布退出歌坛。
最不得不提的一定是台湾的综艺频道，相信在内地有很大一部份人变成‘哈台一族’，正是拜台湾的综艺和偶像剧所赐。在内地观众眼里，这两个领域的始祖便是《康熙来了》和《流星花园》。一个是在两岸一直取得超高收视率的综艺节目，一个是让两岸的观众认识了何为‘偶像剧’。在台的最后一晚，痛快的看了一集《康熙来了》，笑得很过瘾。（遗憾的是这档王牌如今节目已经结束了，这是第一次在台湾收看，也是最后一次了。）今天的台湾各大电视台虽然还在用心制作自己的综艺节目，但为了满足本土观众的需求，便将目光投射到海外，引进了不少优秀节目，像是《中国好声音》、《爸爸去哪儿》、韩国原版的《爸爸我们去哪儿》。更换了版式，与繁体字幕，让即便是看过上百遍《后宫甄嬛传》的我们也会获得不一样的感官享受。
‘洋片台’则为喜爱美剧的观众制造了福利。
除了上述这些，还有几个更特别的频道，是在台湾以外的地区几乎看不到的，比方说多个宗教类频道；属于台湾本土文化的霸主‘台湾霹雳电视台’；让更多人了解原住民同胞的‘原住民频道’。。。
最后要提到一个频道格外特别，入住高雄酒店的当天我在电视里发现了成人电视台，在台湾称为‘彩虹频道’。说实话当时转到这个台很吃惊，早前多多少少有些耳闻，没想到会是真的。我的第一反应就是台湾的家长不担心家里的小朋友会自己转到这些频道吗？上网搜寻了一下相关新闻，这些频道上档的时候的确有不少家长很反对，所以有带小朋友来台湾的家长可要注意一下咯。

和内地的大部份城市一样，台湾的道路多以中国地名和历史人名来命名。‘中山’、‘中正’、‘成功’最为常见。除此之外更特别的还有以‘忠孝’、‘仁义’、‘复兴’为名的道路。以台北为例，东西主干‘忠孝路’；南北纵贯‘复兴路’。

台北有这样一条道路，即便是没有到过台湾的外地人也对它并不陌生——‘忠孝东路’。这条被很多歌手唱过的道路是台北市最贵的地段，不仅让外地人最为熟悉，也在所有台北人心中占据着很重要的位置。从前的一条南部农村青年打拼之路，现在已经蜕变为全台湾的流行文化发源地。

忠孝东路很长，长达十几公里，共分为七段，沿途光是捷运站就分布有十站。走一遍恐怕都是不容易的，走上九遍…心中究竟是有多痛苦，痛苦到自虐啊。

TIME:2014/12/27 15:07

走出捷运‘忠孝复兴’站，雨还依然在落，时大时小。大路两边大楼林立，但是都不算高，由于台湾属于多地震地区，所以很难见到摩天大楼。每一段的楼基本都连在一起，像是一个建筑，这里都称它‘亲嘴楼’。忠孝东路从4段开始数不清的百货公司、商店、餐厅在马路两边蔓延下去，繁华至极。

走在‘骑楼’下，省去了对雨的顾暇，终于有机会让我好好地看看人。面对的一样是黑眼睛黑头发黄面板，却给我很不同的感觉，这种感觉是在内地任何一个地方都找不到的。如同置身偶像剧场景中，与我擦身而过的每一个人都那么端庄。台湾所有人基因都这么好？我都差一点忘记了，台湾的医疗美容行业可是很成熟的，此时我对面的大楼上就张贴了很大一张微整形广告。

2011年3月14日晚，在这条繁华商圈中，出现了一个长发飘飘，衣服飘飘的女子在斑马线上走来走去。原来是AMEI在为新专辑《你在看我吗》拍摄封面内页。摄影师意在拍到AMEI在面对人群眼神透露出的不安，以及人群看到AMEI的反应。

TIME:2014/12/27 17:48

离开‘松山文创园区’，原路返回，有一段我们没有走回忠孝东路，而是走进了后面的小巷子，用‘柳暗花明又一村’这一句来形容最贴切不过。巷弄中隐藏了聆郎满目的特色商店与餐厅，画面格外惬意。只是天色已黑，雨势也愈加猖狂，我们不得不再回到大马路的骑楼下避雨，却误打误撞路过‘华视’大楼。如此知名的电视台原来就坐落在这最繁华地段，作为台湾最有名的三大电视台之一，AMEI自然经常会来这里参与录影。

TIME:2014/12/31 19:57

在忠孝东路4段最醒目的户外大荧幕上，AMEI的身影不停地出现在上面，原来这是她最新一轮巡演的广告片。这一次AMEI又要重新整理纪录，宣告要在小巨蛋连开十场！
而事实证明AMEI依然做到了，并且又是在背负著巨大压力下完成的。演唱会开始前的半个多月，正是AMEI在忙于演出编排与新专辑《阿密特2》的筹备当中，忽然一个噩耗传来，从小最疼她的二姐病逝了。很难想象前一分钟刚刚忙完姐姐的后事，马上就要梳理好情绪准备带领上万名观众HIGH翻‘三天三夜’（确切的说应该是‘十天十夜’）。说道这四个字，没错《三天三夜》，又一个话题将AMEI推到风口浪尖。演唱会进行到11日时，台北小巨蛋遭到附近居民抗议，原因是每当演唱会进行到《三天三夜》这首歌时，现场观众情绪太过高涨，AMEI招牌口号‘全场跳起来！’引来的剧烈震动非常可怕。据说周遭的房屋都被震到，情形如同地震。由于收到众多居民投诉，相关单位随后设立‘AMEI条款’，规定场内震动若超过63分贝就会开罚单，严重甚至将断电中止演出。场馆经过多方面考虑一度要求演唱会取消这首歌的表演，但经过歌迷的强烈联名抗议，最终演唱会得以顺利ENDDING。不过之后有新闻报道，台北小巨蛋欲将《三天三夜》《渴了》等歌曲列入黑名单，更有传言这一次将是AMEI最后在台北举行的大型演唱会。其实整件事让人无奈的是台北演出场地的侷限，2002年演唱会的‘“噪音值”事件’还停留在人们的记忆里迟迟灭有散去。坊间有一种说法：之所以有台北小巨蛋，就是为了给AMEI一个理想的场地举办演唱会。但时隔十三年问题依然没有解决。。。

在台北真的随处可见AMEI的身影。

在‘忠孝东路’的南部，几乎与之平行的‘信义路’同属于台北的主干道之一，不同的是这条路稍显清静。往东走来到了台北的东区，俗称富人区。十八年前AMEI就是在这条路上完成了《解脱》MV的拍摄，简单的镜头仅用一台DV就解决了。估计唱片公司都没想到这个低成本制作的艺人第一张专辑就能让他们日进斗金。然而这么多年过去了，这条路也发生了巨大的变化，早已不是往日的景象。

AMEI：《解脱》这首歌的MV,是在当初还不热闹的信义区拍的,似乎也记录了曾经的简单。

TIME:2014/12/28

离开了位于捷运‘大安站’附近的‘A8 café’，我们的下一站是前往‘101大楼’，只有捷运两站的距离，我们还是决定用走的。沿着信义路走下去，远远地就可以望见目标了。雨中的信义区人很少，只有路过的商铺橱窗映出的灯光。在毫无准备的情况下来到了‘Alight’,这是AMEI投资的第三家店，定位为高阶会员制夜店，经常会约上圈中好友来此小聚，想要来光顾人都需要提前预约。

台北的街道布局几乎很难找到如棋盘状那样规整的布局，相反它的形态更像是树枝状分布。究其原因，在曾经的战争时代，政府出于对居民安全的考虑，将巷子与巷子之间采用错落交替的格局设计来建造。也就是说站在一条大马路的路口是无法一眼看到尽头的。如今看来有一种柳暗花明又一村之感。(第二遍说到这句话)

在台北的第二个晚上我们就在雨中迷了路。我们住的地方位处新生北路1段，白天去往‘忠孝新生’捷运站时，路过‘市民大道’高架桥，明明记得走过了斑马线。结果晚上我们再走过斑马线时，发现自己迷路了，一路问了好几个人才找回民宿。第三天晚上我们试着不再走过斑马线，选择直接转弯，结果来到了早上刚到过的‘华山文创园区’。直到第四天早上再走这条路的时候妈妈才明白，原来我们的民宿所处的‘新生北路1段’（双数门牌）是一条如同扇形的房屋群，斜插进两条道之间，白天我们确实过了斑马线，实际只过了一半。

有台湾的朋友告诉我，在台湾愈是老城市及老城区，街道往往就愈小，顺应了当时的修建需求。同时台湾土地属私有化，不可能发生像大陆那种大量拆建的情况，因此台北路小房旧是正常的事。

和台北相比，作为南部最大的城市，高雄的马路会相对较宽，而且车辆行人都会少很多，高雄给我的印象是空旷的，走在马路上只是偶尔才会看到几辆车，行人更是难找。即使是在繁华的‘三多商圈’也找不到与‘忠孝东路’一样的喧嚣。

一部经典的自行车环岛电影《练习曲》让全世界的人喜欢上台湾，其中让我记忆最深刻的两句台词，一句是‘有些事现在不做，一辈子都不会做了’。一句是‘一直以来，我们都相信人定胜天，为了跟老天多要求一些，往往付出的代价更大。海岸线严重的侵蚀，让台湾变得越来越瘦，我们的国土正在慢慢的消失…’，后者让我听过心里很沉重，同时还有着一丝怀疑。

从‘台北市立美术馆’去到‘花博园 未来馆’之间会路过一座桥，低头看到桥下的河水让我心中一颤，和内地很多城市一样被污染的河水是深黑色的，并伴随着如呕吐物般的漂浮物。
从台北南下去往台东的火车上，再次见到了让我心里感到沉重的一幕。原本应该是有一条河的地方已经完全干涸了，留下的只是河底的石头还有上边那座形同虚设的桥。

这样的一幕一幕出现在我眼前，让我见证如此美丽的台湾也同样面临着严重的生态问题！

曾获金马奖最佳纪录片的《鸟目台湾（看见台湾）》，出人意料的是它不是一部欲推动旅行观光，赞扬台湾的片子，而是一部客观的呼吁所有人正视在所有‘美好’背后的灾难——生态破坏。

为了提高民众的环保意识，自觉将垃圾带回家，因此在台湾的大街上想要找到垃圾桶是很难的一件事。来台的前几天真的是让我们很不适应。此举真的达成预期目标了吗？也不尽然，我还是看到走在我前面的台妹将烟屁股很自然的就随手一扔。

台湾西部有一处很特别的农场名为‘清境’，但如今这里已不再清静。原本自然生态和谐的地方为了发展观光产业，很突兀的建起了一座座洋楼、古堡，被打造成了一派欧洲风景。在我看来这里很丑，它根本不属于台湾，台湾有自己独有的美，为何要去复制他处？如果说在台湾看到建筑与景致透著浓浓的日本气息，那还情有可原，因为它凝固了台湾那段特殊的历史。据说，台湾在上世纪60年代已经颁布了《中华文化复兴运动纲要》，明文规定既要重视保护古迹，更要开始兴建中国古典式新建筑，在这期间已经有许多日治时期遗留的神社被清除，不过从现在的情形看，这一纲要实行起来依然很有难度。

随着越来越多的人涌入‘清境’，当下这里果不其然还是面临了严重的生态难题。我真心的希望这里可以恢复往日的平静，在那些‘古堡’被拆除之前，我永远不会亲近那片土地。

2014年台北双年展的主题为‘剧烈加速度’，颂扬一种在人类、动物、植物与物之间的共同生活状态。策展人Nicolas Bourriaud借由此展欲进一步阐明来自1980年代始创的地质学名词‘人类世 （Anthropocene）’，指的是人类对地球环境的造成的影响，诸如全球气候变暖、森林遭到严重砍伐、土壤污染等，影响所及，遭到更改的是地球本身的结构。如今人类对地球的冲击比任何地质或自然力量更为强而有力，科学家就称这种变化的尺度及速度为‘剧烈加速度（The Great Acceleration）’。

谁也无法想像那条贯穿高雄的美丽‘爱河’曾经却是条发臭的污水河，正是高雄人的大力整治才让它的水光潋灩得以重现。因此我对于台湾的整体生态环境救助依然抱有信心，相信这座岛屿不会慢慢地消失，而是可以持续美丽！

同样是在高雄，一条很不起眼的街上，我看到一家商铺的门口聚集了大批的麻雀，原来是店里的人在喂食它们，既让我看到了台湾朋友的爱心，同时这也是在为人与生态和谐共处做着努力。

在台湾消费，很多时候都会收到统一发票。通常在国内，如果没有特殊需要也许我们随手就将它丢入垃圾桶了。但不要这样对待台湾的统一发票哦！仔细看一下发票背面你就会发现，在每个单数月的25号会开奖，最高奖金可达1000万台币！如果说你等不到那个时候，那么不妨做个无名英雄将它放入‘爱心箱’吧。定期会有公益团体前来收集和兑奖，如果中奖则将全部奖金加入公益基金，帮助有需要的人。也许对于我们只是多了一个动作，但很有可能就会帮助到很多有需要的人。基本上在全台湾能够得到统一发票的地方都会出现‘爱心箱’的身影，出现最多的地方就是麦当劳啦。

说到需要帮助的人，台湾境内很难会看到当街乞讨的乞丐，我只有在忠孝东路最繁华地带的骑楼下看到几个衣着褴褛的残疾人在卖口香糖。我不知道这些人是否真正受过教育，不然是怎样的社会风气影响着他们，让这些生活在社会最底层的人依然保持着自己最重要的尊严，而不是伸手去向路人要钱。

在台湾很多人都有养宠物的习惯，当中要属养狗狗的最多。不管是城市还是乡间都可以看得到。喜欢拍下旅途中每一只狗狗的我，这一次可以说收获剖多。关于养宠物最先要提及的当然就是卫生议题，台湾的主人们似乎都有着高度的责任感，不管是白天还是晚上，只要你看到有遛狗的人，他们手上都会带着清理粪便的工具。台湾和大陆一样，也存在着一定数量的流浪狗，即便如此，我依然没有一次在地上见到狗的粪便。

九份

台北 华山

台东

高雄 驳二

高雄 爱河边

垦丁 鹅銮鼻

垦丁

垦丁

花莲

野柳

台北

台北的第一天我就看到了之前从未见过的新鲜事，在忠孝东路上两个打扮靓丽的美女推著一个婴儿车，在车里的并不是小孩，而是一只比熊。这样的情景在台湾其实很多见，‘诚品书店’之所以那么赫赫有名我觉得最重要的一点是它以人为本，做到了最大限度的人性化，书店里可以领进狗狗，只要是将它放进车里，不打扰其他人就可以了。公共场所可以带狗狗的还不仅只限于‘诚品书店’，而是所有地方！公交车上、捷运、火车…在台湾真的很幸福，可以不用时刻担心家里的宠物，带上它就可以了。也许是成长环境造就了这里的狗狗都很乖，一路上，我们只有在高雄路过一个训犬场，听到过一次狗叫声。

养宠物的人这么多，自然为宠物服务的机构也就相对健全，几乎随处可见‘宠物医院’还有‘宠物美容院’。相较于内地比例真的是大很多。

AMEI大概从20014年起陆续养了四只爱犬，两只黄金猎犬（大陆惯称金毛犬）取名‘张汉森’‘张少爷’，两只贵宾犬取名‘张克力’‘张波比’。宝贝们多次陪它们的妈咪出现在MV和广告中，AMEI还笑称如果哪天不能再唱了可以让它们帮忙赚钱。

‘铲屎官’AMEI

除了狗狗，在高雄的‘驳二艺术区’我还见到一位以小鸟为宠物的阿姨，当时很多人围着她和她的三只色彩艳丽小鸟。它们被训练的很听话，没有笼子，也没有绳子在脚上，就在长椅上供大家欣赏。应有些观看者的要求，阿姨让鸟儿落到它们身上玩耍。我很喜欢其中一只黄绿色的，想征求阿姨的同意摸摸它，但被阿姨拒绝了，原因是它还没有被训练好，而且它很凶会咬人。我喜欢的通常都会和我一样有个性。

与香港和澳门见到小孩一样，台湾的小孩让你从心底里喜欢，那种可爱是由内而外的，真正保有孩子的天真。不同于在国内大部分孩子，身上或多或少的被早熟化。这一现象的产生与家庭教育和社会大环境的影响有密切关系。我只举两个我亲身感受的例子做个对比，在台湾的美术馆里，即便参观的人多到站满整个展厅，依然可以听到一支笔掉在地上的声音。在‘台北当代艺术馆’看展时，我亲眼看到一个只有三四岁大的小女孩一个人静静地观看展品，还不时地端著自己的小相机拍照记录，而不是缠着旁边的爸爸大哭大闹。但在国内我如果想要专心地看一场展览，一定要事先准备好耳机，将音乐声尽可能调大。如今国内有更多不同文化层次，不同年龄层次的人开始去看展，这的确是一大进步，但是能够完全做到文明看展还是不容易的。在离台的飞机上，有两个孩子从登机一直哭闹到飞机着陆，其中一个在我们办理入境手续时再次遇到依然在不要命的哭。而在台湾我没有见过一个哭鼻子的孩子。

因为家中父母的信仰，所以每到一个地方，去当地寺庙朝拜是我们必做的一件事。第一次来台湾，。不久就发现台湾大大小小的寺庙非常多，不管是城、镇、乡、寮、巷，夸张到走出几步也许就会遇到又一座寺庙，“五步一神，三步一庙”形容得再贴切不过。据说台湾寺庙众多，为我国之首。其原因一是对历史上有功人士的崇拜，如民族英雄郑成功。二是历史上闽粤人士迁移到台湾，携带本地神灵到台建庙供奉，如关帝、妈祖等。根据台湾省文献委员会统计，台湾大小寺庙在万数以上！非常惊人。寺庙多为祈福祝愿之用，从小学生考试，到政治人物参选，都会有“烧香拜佛”的程式。这种现象岛内称之为“台湾奇迹”。这趟旅程，我们正式去过一南一北两个大规模寺庙朝拜，分别是台北的“龙山寺”和高雄的“佛光山”，除此之外每遇到便要拜一下的小寺庙更是不计其数了。

九份

垦丁（鹅銮鼻）保安宫

垦丁（鹅銮鼻）保安宫

位于台北万华区的“龙山寺”，被称作台北第一名刹，光是听到名字都很气派。已经忘了第一次知道它是什么时候，不过一定是和“艋胛”少不了联络。据说早在乾隆年间（1738年），这一带的开垦先民大多来自福建晋江、惠安、南安。由于这里当时环境十分险恶，谚语有“三在六亡一回头”，为了寻求神灵庇护，特别回到故乡晋江市安海镇海型厝村的龙山寺，请来观世音菩萨的分灵。之后这里以龙山寺为中心发展起来，可以说没有“龙山寺”也就没有后来的“艋胛”。印象中的龙山寺是一片金碧辉煌，事实上这里没有让我失望。

TIME:2014/12/27
一早在“台北车站”买好了五天后去往台东的车票，继续马不停蹄地前往这次台湾之行的第一站“龙山寺”。走出捷运站发觉雨又下了起来，而且雨势还不小，一条休息长廊刚好挡住了我们的视线，没有看到寺院山门，而是走过马路误打误撞的从侧门进入。

寺中香火鼎盛，刚一进门就被四周烟雾缭绕。此时寺中正在做法事，院子中央的供桌上摆着各种贡品，顶部架起了遮雨布。周围的人不管是在诵经还是在上香祈求，脸上都透露著满满的虔诚。因为最先来到的是后殿，也数这里供奉的神最多，道、儒诸神明，摆设为左文右武，妈祖、关帝、文昌夫子、四海龙王、十八罗汉、城隍爷、土地公…众神云集，各司其职。走在去往前殿一侧的走廊，有不少信众坐在一边，一字排开，静静地诵读著经文，即便周围有再多游客也不受打扰。

来到前殿更加豁然开朗，刚刚集体诵经的声音听得更清楚，不少信众正在跟随法师一遍一遍的唱诵。正殿供奉著观世音菩萨，和大陆的寺院不同，龙山寺的大殿普通香客是不准进入的，只能在门外行礼。从殿外往里面望去，除了“金碧辉煌”，我也再找不到更适合的形容词。这会儿让我更清楚的看到寺院整体的外部结构，雕龙花柱、飞簷翘角。每一个角落，每一处细节都堪称完美！大殿的顶部都嵌有各种瓷质人像，像是将一个个宗教故事立体的呈现，完全可以和欧洲的浮雕建筑媲美！之后的几天我发现原来这样的建筑设计不只在“龙山寺”，大部份寺庙都达到了如此的精致度。听说这种精美是源自于闽南寺庙的建筑风格，还没有到过闽南寺庙我自然格外惊喜。

在说“佛光山”之前，我要先提到另外一个地方。早前，我和妈妈刚刚朝圣过的香港“天坛大佛”。那尊巨大无比的大佛，站在其脚下，瞬间让人肃然起敬，还带着一种说不出的感动。这座全高43米的佛像，曾被称为全世界最大的户外青铜佛坐像，之所以说“曾”，是因为又一尊更高的佛像出现了。那就是位于高雄佛光山的巨大坐佛。光是看到网上的图片就可以让我的心立刻感受到那种清静。到过的朋友都曾极力向我推荐一定要来这里。说实话，由于这里远离高雄市区，起初很难将它排入行程当中，直到出发前我毅然决定前往。
不过此行我们有一个失误。“佛光山”实际分为“佛光山寺”与“佛陀纪念馆”两处地方。我们只去了后者，新修建的现代佛教场所，而没有去到真正的古寺。

TIME:2015/01/03

清晨我们又在高雄捷运“左营站”外搭乘去往“佛光山”的大巴。从城市到乡镇，再走山路，半个多钟头后，妈妈在睡梦中被我叫醒，迷迷糊糊说了声“这么快就到了啊？”

车速放缓时，正前方出现一座高大的水泥柱，上边浮雕有“佛光”二字。这座近七十公尺的柱子便是佛光山的一个标志。车子穿过类似牌坊的园区山门，停在了可以容纳上百辆小客车的停车场。车子报站“佛陀纪念馆”到了，当时我搞不懂纪念馆和寺院的区别，不过都在一个园区内，索性就随着所有乘客一起下车了。

视野所及之处是一座雄伟大殿，不过有别于传统寺庙的格局，它不是“天王殿”，它名为“礼敬大厅”。它的设立彰显了以人为本的意涵，是对佛陀的礼敬，因为这座纪念馆就是佛陀的家。“礼敬大厅”其名的由来是有两层含义，其一是传达对大众修行的指引。透过对诸佛菩萨的礼拜。恭敬朝礼之心，才能契入佛国净土的境界。其二是取其“离境”的谐音，进入大门，仿佛就是一种离开与抵达，开始这场朝圣之旅。
沿着大路拾级而上，左右两侧各有一只高达五公尺的狮子和大象，它们还分别带着自己幼小的孩子，让我在这个清晨感受到了一种血脉传承的情感。

佛光山之旅让我正式的认识了一个人——星云大师。本想将这位开山宗长留在文字的最后，可我发现他的人和他的成就与佛光山的每一处细节都有着密切的关系。星云大师曾在〈谈处世〉一文中提到：“三间如果处理得好，幸福安乐；处理不好，烦恼无边。”其中“三间”，指的是“空间、时间、人间”。“人间”即是“人我之间”，也就是人际间的互动。“知客”，也就是这里的服务人员，成为了这里活络整个空间时间的关键。

刚入大门，一个热情的女生就迎了上来，这位“知客”详细的帮我们介绍了整个纪念馆的情况。整个大厅分布著结合各类文创的纪念品店，便利店、素食餐厅以及素食星巴克。中午再回到这里的时候格外热闹，还再次遇到这位“知客”，一样细心的在为新来的游客做解说。

穿过大厅，前方是一条笔直的“成佛大道”，已经可以清楚地看到传说中的大佛像。大佛前方为纪念馆“本馆”，其主体建筑采用“塔式”设计，本馆上方四圣谛塔为印度大塔造型。成佛大道两旁罗列的八座塔为中国式七层宝塔，高38公尺。八塔塔名称分别为一教、二众、三好、四给、五和、六度、七诫及八道。

“一教”是人间佛教，人间需要之教、善美之教、佛陀之教；
“二众”是指出家众与在家众所共有；
“三好”就是做好事、说好话、存好心；
“四给”包括给人信心、给人欢喜、给人希望、给人方便，懂得要“给”才会有“得”；
“五和”自心和悦、家庭和顺、人我和敬、社会和谐、世界和平，最基本是家庭和顺，因为“家和万事兴”；
“六度”是布施、持戒、忍辱、精进、禅定、般若；
“七诫”代表诫烟毒、诫色情、诫暴力、诫赌博、诫偷盗、诫酗酒、诫恶口；
“八道”就是八正道–正见、正思惟、正语、正业、正命、正精进、正念、正定，修持的八个方法。

塔基座分别设有有简报室、接待中心，还提供各种陈列文物、书籍。此外，还设有供上课、抄经以及儿童早教娱乐，举办佛化婚礼的礼堂等等。各种现代化配套设施充分体现了以人为本的精神内涵。

“菩提广场”这里曾多次举办万人以上的集会。广场两侧分别种植小叶榄仁树，树下有“十八罗汉”尊像。

“本馆”内部装潢简约大气，一楼设有“三殿”位于一条中轴线上，前为观音殿、中为金佛殿、后为玉佛殿。“普陀珞珈山观音殿”是我们最先进入的一座大殿，也是我个人认为装饰最为别致的一座大殿。整座殿呈圆弧形，外墙印着《普门品》的经文，穿过正对殿门的帷幔，殿中央的一尊千手千眼观世音菩萨像便映入眼帘。据了解这尊雕工精美的菩萨像是出自琉璃艺术家杨慧珊女士之手。菩萨身旁还有样貌活泼生动的善财龙女。殿堂壁面是以白色玻璃环绕三十三观音壁画，随灯光变化各种效果。据了解这么美的画作是由艺术家施金辉所绘制，被星云大师誉为“画观音天下第一”。

“观音殿”有别于传统殿堂铺设海绵拜垫，而以莲花造型图样为参拜拜垫，整个殿堂以中轴线形成莲花式的展开。这么美的殿堂装潢我很想将它用镜头记录下来，退出殿外刚作势拿起相机，就被一旁严守的师太制止，真的不了解为什么这里不给拍。不过师太告诉我们可以在这里请走‘珞珈山’的圣水。其实说起‘珞珈山’还有珞珈山的圣水我并不陌生，2009年我随父亲到过那里朝拜，并请过圣水，但圣水被引到这里来实在让我感到稀奇。从殿外师太的桌子上领取一个小小的瓶子，再次进入殿中，殿内的师太让我们将开启的空瓶放置在供桌上，然后对着菩萨双手合十，跟随她诵经祈求圣水。果然菩萨身旁的善财童子移动位置，连线瓶子上方的出水口，圣水就注入到小瓶当中了。

“金佛殿”中供奉来自泰国19世僧王赠与星云大师的一尊金佛，此尊金佛是东南亚最高的金佛坐像。四周壁龛供奉著万尊小佛像，象征著“一佛出世，万佛护持”之意。殿内四根晶柱晶莹透明，分别刻有金刚、药师、普门、阿弥陀经。

早前的那位“知客”提到这座殿可以求签，还有师太在此为人解道。殿堂设有四个“古德法语箱”，分别以中、英文字样供人抽取，箱中满满的装着各色的塑料小球。抽签之前会有师太在一旁引导信众诚心的念出咒语，我将目光投射到我最喜欢的粉红色，就在那一秒钟一个粉红色的小球微微地闪了一下金光。

至于师太的解道我想说不管听到的极好的资讯，还是让你心里多少有些落寞都不要太过在意。其实我本来就不是很希望预知未来的人，路还是要自己走的，生活还是要自己过的，一切听听就好，不要有负担。

进入“玉佛殿”前所有信众都要脱去鞋子，将鞋子放入门口的鞋柜中。此殿供奉著以缅甸珍奇白玉雕成的卧佛。殿中格外寂静，所有信众都默默地在膜拜。走出大殿，已经穿好鞋子，我很纳闷，殿外看板上说此殿中供奉著“佛陀真身舍利”，在哪里？问过身边的一位师太才知道，在卧佛上方的塔，便是供奉舍利的位置。由于刚刚没有注意，因此我又褪去鞋子再进去了一次。据说这是全世界仅存的三颗佛牙舍利之一，超级珍贵，这也是为什么兴建“佛陀纪念馆”的原因。

本馆一层除了三大殿还有其他几处常设展厅。“佛教节日”展厅格外热闹喜庆，无论什么时间来到这里都有在过节的气氛。佛教有三宝节，即农历四月初八“佛宝节”、七月十五“僧宝节”、十二月初八“法宝节”为最重要。除此之外，在中国一年中还有许多佛菩萨的节日，寺院与民间会一同举行各种庆典和法会，这足以反应了佛教与民间固有文化、习俗、思想相融发展的信仰特色。

元月 “弥勒佛圣诞”展示了“百子戏弥勒”，刚进入展厅大门处，就听到喜笑颜开的弥勒大佛在说吉祥话，而且还会说各国语言。小沙弥、童男、童女于弥勒佛上或嬉闹、或修行，意寓人人都可欢喜自在与弥勒佛亲近。

二月 “观音菩萨圣诞”呈现信众朝山修持，学习观音菩萨自在、慈悲及智慧，进而勉励自己作个“日日观音”。

六月 “观音菩道萨成道日”呈现的是庄严肃穆的大悲忏法会，诵持大悲咒，祈愿消灾免难，所求满愿。只要面对观世音菩萨双手合十膜拜，菩萨的玉净瓶中就会喷出圣水为信众加持。

三月 “慎终追远清明节”借由启建孝亲报恩清明法会，回向先灵往生净土，阳上增福增慧。

四月 “佛诞节(佛宝节) ”呈现世界各地庆祝佛诞节的盛况，让参观者体验浴佛。

七月 “结夏安居”佛陀制订四月十五日至七月十五日为夏安居，令僧众聚居一处参修。现场展示僧众禅坐、唸佛、静心参修

七月 “盂兰盆会(僧宝节) ”呈现目犍连尊者供佛斋僧以及救母的故事。

九月 “药师佛圣诞”借由现场交互式的点灯献灯，祈求药师佛加被，身心健康、平安吉洋。

十一月 “阿弥陀佛圣诞”呈现佛七法会现场，说明唸佛的意义和佛七的进行方式。

十二月 “法宝节”以壁画呈现牧羊女供乳粥的故事，并有腊八粥与煮粥材料的模型让观众深入了解腊八粥。

如今佛教节日已遍及全球，佛光山也在全球各地设立分院。

在离开展区前，我们还可以做两个小游戏。“佛光法语求智”，转动墙上的轮盘，再依箭头指示，至两旁设定“平”、“安”、“吉”、“祥”法语箱中抽取法语书签。将吉祥平安带回家。
另一个游戏是对着一个机器以虔敬的心伸出双手，会发现手掌上被投射出文字。将掌中的文字捧回，至诚恳切将平安吉祥带回家。

佛陀的一生

本馆一层有一座小型4D电影院，常年播放一部电影《佛陀的一生》。我和妈妈来到这的时候刚好赶上今天第一场播放时间。入场观众会发给一副3D眼镜，开演前工作人员特别提出由于影片的版权关系，播放期间严禁录影。我和妈妈上一次看4D电影还是在香港迪士尼乐园，没想到在这样一个宗教场所也可以有如此的体验。整部电影很短，大概不到十分钟，4D效果也只是有一点风，影片的最后随着萤幕中菩提树落下树叶，在我们的周围真实的落下一片片“菩提树叶”。放映厅灯光再次被打亮，工作人员说这些落叶就是佛陀送给大家的礼物，大家可以带走这份祝福。

走出放映厅，则有如刚刚观看的影片的实景布置，共有十二个展区叙述佛陀一生的事蹟：出生、成长、出家、苦行、降魔、成道、说法、涅槃。最后以“佛法的弘传”与“佛陀的教诫”为结束。在展厅的出口处，有一个装置，当你站上指定的“脚印”区域，面对你萤幕中小佛陀——悉达多太子会对你说一句祝福的话。也就是在这里发生了很玄的事，我当时很想记录下佛陀对我讲话的画面，站上“脚印”的同时用手机对着荧幕录影，结果荧幕中的佛陀一动不动，不管我怎么反复尝试。有人说男生脚太大也许装置感应不强，但一个大叔上去一试，立刻收到了祝福。不少人在我后面排起了队，每一次我让出位子，对方都会让佛陀讲话，我却屡试无果。我隐约听到身后有人说“心不诚”。我静下来心中默默地对佛陀忏悔，果然佛陀说了一句“愿你好人好命”。

“佛光山宗史馆”以时序为主轴，透过历史照片、影像与文物，加上模拟最具代表性的实景，让我认识了佛光山寺的创始人“星云大师”，以及他的成长背景与思想。了解了佛光山在“以文化弘扬佛法，以教育培养人才，以慈善福利社会，以共修净化人心”的四大宗旨下，如何将佛教带往现代化的新里程碑，并将人间佛教从台湾传播到全球五大洲。

如果还没有机会到陕西见识“地宫”真貌，那么就来佛光山先睹为快。佛陀纪念馆除了供奉佛陀真身舍利，同时，特别设计四十八座地宫，用来收藏各种文物，为了让更多的人可以目睹上世纪的文物，让人类的文化得以绵延流传。据悉，震旦集团董事长陈永泰、陈白玉叶伉俪，捐出他们收藏多年的地宫珍宝文物一百三十四元件。以此因缘，佛陀纪念馆特地规划“佛教地宫还原”展区，模拟陕西省扶风县法门寺地宫，特别还原现场，并展出地宫文物珍宝。此“地宫”还特别面向全世界征集具有历史性、当代性、纪念性的各类文物，让这些表现古人虔敬谦卑与美学价值，是还原历史的史料也是净化人心的物价资产。

走上本馆最高层的户外平台——大佛平台，资料显示这里是可以同时容纳两千人同时礼佛的宽广之地。矗立在佛陀纪念馆背靠青山的佛光大佛，是目前世界最大的铜铸坐佛，地基加佛身共108公尺，等同于一般建筑的36层楼，庄严无比。

在建造这尊大佛时，星云大师曾希望：“每一个人来了，都能感觉到佛陀就是自己，即使是信仰天主、基督、妈祖，也能感觉自己有着天主、基督、妈祖的崇高本质。我想到创造这样的情境，让人人借着对佛的崇敬礼拜，而提升自我、开发自我，以觉性的启发来面对每一天的生活。”

在出入平台的门口立有一块指示牌，上面清晰的介绍了这样一段内容：唸佛号“南无本师释迦牟尼佛”，并行绕塔，见塔如见佛，印度自古即盛行“右遶三匝”，以表示对佛、塔之尊敬。绕塔三圈，回向师长亲人，能累积无数福德，清净本心。

从大佛平台礼拜后便可到分布在平台四角的“四圣塔”参拜。本馆主体建筑四角的四座塔，分别供奉大悲观世音菩萨、大智文殊菩萨、大愿地藏菩萨、大行普贤菩萨。四圣谛塔承接四大菩萨之精神——悲智愿行。“四圣谛”出自于原始佛教教义，象征著佛教的“苦、集、灭、道”，四大菩萨就以“四圣谛”广化教育：“苦”要靠观音菩萨的悲心救度，“集”要靠文殊菩萨的智慧消除，“灭”需要普贤菩萨的实践圆满，“道”要有地藏菩萨的庄严大愿。从四圣塔到四大菩萨，圆满实践菩萨行。

我和妈妈进入“愿塔”，完成膜拜后，塔中的比丘尼示意让我们供上一盏“莲花灯”。通常我们去到全国各地寺院朝拜都只是依靠自身的能力捐放功德，从不做上香之类的事。因为在国内不少寺院都以“虔诚”作为聚财工具，水深程度实在不言而喻。将原本的“清境”搞得乌烟瘴气，我们无法左右这种愈演愈烈的风气，只能守住自己。开始我们是拒绝的，示意我们只放功德就好了。大概这位比丘尼也明白的我的意思，告诉我们放了功德就可以供上莲花灯的，供奉莲花灯是自愿免费的，功德放多少全凭自己能力。这时我们恍然大悟，台湾果然还是清境，原来刚刚我们也误解了在大佛脚下多次问我们要不要上香的施主。

离开佛光山时我突然发觉，走过台湾的两座代表性寺庙几乎看到的只有比丘尼，原来在台湾女性出家的比例远远超过男性。虽然佛光山是僧尼同修道场，但很难会见到和尚。

见过了台湾大大小小风格各异的寺庙，在台北还有这样一座寺与人们对佛教道场的既有印象有很大的差异。

TIME:2014/12/30 08:02

动身前往九份的那天清晨，考虑到我们住的地方距离“忠孝复兴”捷运站只有一站距离，所以决定步行前往，大概是清早还没完全清醒,到达的捷运站是“善导寺站”。虽然走错了方向，但还是开心。由于每天安排的行程都很满，“善导寺”是我很想来但无法排入计划的一处，或许这就是命运的安排。

善导寺和传统印象中的寺院有非常大的差别，如果不仔细看，会错认为是两幢写字楼，完全是现代化寺庙，但又巧妙的结合了传统建筑中的飞簷翘角，极为特别。

台湾是一个“多神的岛屿”，信仰众多，在大约3.6万平方公里的区域竟有寺庙教堂211866个！作为一个历史上被多次殖民的地区，一个多民族融合的地区，注定了它的对不同文化与理念的包容性。

台湾是一个拥有多民族的地方，中国的五十六个民族中，‘高山族’是指专属于台湾的少数民族，而在台湾它有另外一个名字‘原住民’，占台湾总人口的2%，在这其中又分为好几个民族，从曾经日本学者划分的九族，如今在原基础上又分支出五个民族，目前共十四族，据说这样细致的划分还在继续。目前经台湾政府认定的原住民族分别为：阿美族、泰雅族、排湾族、布农族、卑南族、鲁凯族、邹族、赛夏族、达悟族、邵族（原邹族平地族群）、噶玛兰族（阿美族分支）、太鲁阁族（原泰雅族的亚族）、撒奇莱雅族（原阿美族一支）、赛德克族（原泰雅族的亚族）。我个人认为相较于历史上从内陆移居至台湾的汉人，在某种意义上说他们才是台湾真正的主人。这并不是我随便讲的，近年来依据语言学、考古学和文化人类学等研究推断，在17世纪汉人移民台湾之前，原住民在这里活动已经有大约八千年之久！

早期的台湾，原住民这个族群在其他人眼中是神祕的，他们不被别人了解，甚至误解和不被接受。这种现象也可以理解，因为在内陆的少数民族也曾被汉人视作异类。但是自从一个女孩的出现，让全台湾甚至全亚洲开始认识和接受了原住民，她就是张惠妹AMEI。AMEI让所有人知道原住民是热情的，虽然有自己的古老神祕文化和生活方式，但完全是可以和大社会融洽共处的。在AMEI之前也有一些艺人是原住民，但大都刻意掩饰著自己的身份。只有AMEI毫不掩饰的告诉大家自己是原住民！原住民都和她一样那么热情奔放！无论到世界哪个地方表演都会不予余力的介绍‘原住民文化’。

来台前我对于原住民的了解也仅此而已，没想到如今原住民文化已经成为了台湾的主流文化，成为了台湾的其中一张名片。旅程从台北开始，绕了一圈最后再回来台北，几乎每一天都可以接触到原住民文化。岛内各种大大小小的美术展更是少不了原住民的影子。让不管是了解还是不了解的人都可以感受到原住民之美，见证这块独有的文化瑰宝。

TIME:2014/12/27台北市立美术馆

‘2014年台北双年展’中有一组参展作品，运用录影、猎枪、兽骨、档案等素材探讨有关原住民使用枪支的议题，这也是我来台第一次接触到原住民文化。台湾本土的艺术家张恩满在她的艺术实践中试图挑战形成现实的可能性，探索这个世界是如何透过艺术来识别我们。作品中提到两个概念，‘除罪化’（decriminalization）意指将一个原本是犯罪活动或行为规定为非犯罪。将一个原本不是犯罪的行为而重新分类成犯罪，则称为‘人罪化’（criminalization）。近些年来发生很多起原住民持土质猎枪被押回警局，原住民传统的狩猎文化成为文明社会法制下审视的物件。

TIME:2014/12/2717:03

在台北松山文创园区，同一天第二次接触到原住民文化。原始气息的影像与绘画，还有用海上浮木进行雕刻制成的各种原生态艺术品。也第一次在台湾遇到真正的原住民。他们面板黝黑，身形壮硕，脸部轮廓很深，眉头紧锁，给人以很凶的印象，不太敢与之亲近。

TIME:2015/01/0516:03

从高雄回到台北，临近傍晚我们又再一次去到‘中正纪念堂’，在‘美玲艺廊’偶遇‘MAKAPAH美术展’，它是我在台湾看到的最棒的一个展之一。

‘MAKAPAH’一词，为原住民阿美族中，表示‘美、帅、漂亮、赞叹’之意，办展是呼吁大家一起来探索、发现原住民文化中的精彩，籍以摄影及绘画等艺术形式，呈现每个人心中不同的MAKAPAH!
与其他美术展不同，这个展览不准任何人拍照，到处都是工作人员对举起相机的行为予以制止。

TIME:2014/12/2810:03 台北当代艺术馆

如果说之前那些关于原住民文化的展，我都是与它们不期而遇，那这场展我就是慕名而来——‘第二届PULIMA艺术奖’。‘PULIMA’一词为排湾族语，是指具有创意且手艺精湛之人，‘LIMA’在整个南岛语系中指的就是‘手’。此艺术奖由原住民文化事业基金会于2012年创办，为台湾第一个原住民艺术奖。意在结合原住民族主体精神与当代艺术新貌，打破陈规，开起原住民艺术与创意表达的新篇章。今年的主题是‘城市部落’，欲挖掘城市中的原住民力量，探讨都市原住民的生活姿态，是隐藏还是展现？随时代的演进，原住民族曾经最直观的纹面习俗已经见不到了。昏暗的影像展示区，将四面投影萤幕悬之高阁，构成360度的世界，步入其中，自己就变成了这个世界的参与者。一个身着部落服装的人一步一步走在现代社会的人群中。这部名为《交错在破败与完美之间》的作品出自艺术奖首奖艺术家东冬‧候温的作品。起初我认为原住民这一群体已经完全融入了现代社会，也被大众所接受，但看过了这么多原住民艺术家的作品，便体会到他们内心的些许矛盾，在身份认同与时代的演进中挣扎，是否要随着进化为现代人放下古老传统？怎样可以在坚持一切传统的前提下得到生存？他们还有不短的一条路要走。

在城市看过了这么多原住民文化，2015年的第一天，我和妈妈专程去到了一处原住民部落，参加他们的‘年祭’庆典，接触了更多原住民，切实的感受了他们的生活。

早前我都习惯称这里的年祭为‘丰年祭’，是受了电视新闻的影响，后来发现是有误的。据了解卑南族的传统祭仪在年底，分大猎祭、成年祭、除丧祭等，时间会延续一个礼拜，来年的一月一号那天部落里最为热闹。除此之外，每年的七月也有一些祭仪，只是没有年底这次来的多样及盛大。

台东是原住民族最多元的地区，素有原住民之乡之称。我们要去往的地方是台东的卑南乡泰安村，这里有卑南族的大巴六九（Damalagaw）部落，也是张惠妹AMEI的家乡。每年丰年祭AMEI都会回到这里，如果你在这里看到她也不要怀疑，她真的是舞台上的那个巨星，同时她也是这里的一个普通村民。AMEI说她欢迎每一个人来和他们一起过节，但不希望大家来这里的目的只是来看明星，她不希望自己的出现影响了部落重要年祭的正常进行。

TIME:2015/01/01

离开‘诚品书店’，我和妈妈搭乘捷运去到台北车站取回行李，距离上车还有将近两个小时，时间尚早，本想买些吃的，但无论是车站的地下街还是车站外的商铺一概是大门紧锁，新年的第一天所有人都休息了。此时车站的大萤幕还没有显示我们这一班车的资讯，最后的一小时索性就随意找个候车休息区慢慢消磨时间，唯一能做的就是盯着电视机里重播几个小时前全台各地的跨年晚会。

身边不时会出现大大小小的旅行团队，举旗的导游带领众多上年纪的阿公阿婆兴致勃勃的奔向各个月台。看来新年的第一天，台湾大部份本地人都要动身去短途旅行。此刻身边就坐了一群韩国的团队，这几天在台湾看到了很多韩国人，大多是组团而来，在我的印象中韩国是很注重礼仪的民族，但我眼中看到的却不是这样。不管是在从花莲回台北的火车上听到大批韩国人无休止的喧哗，还是当下一行韩国人离开后留下满地的垃圾。都让我对韩国的好印象大打折扣。

距离上车时间还不到一个小时，确认了我们上车的月台。来到月台，安全起见还是顺便向旁边的旅客确定一下吧。一位中年阿姨看着我们车票上的班次，还没有回答，她的女儿就凑过来，看了一下车票说“是的，就在这里上车，接下来的一班是我们要搭的车。我们之后的那一班车就是你们的。”他们是一家三口利用新年短暂假期去花莲度假，看来是很注重生活品质，虽然是短短几天的假期，却大箱小箱的带了很多行李，像是把‘家’都带上了。

终于上了车，由于在到达‘花莲’之前，我都是站票。好在妈妈的座位恰好在第一排，这就意味着座位前有相对大一点的空间（也只是大一点点）。正好将行李放在那里让我坐在上边。妈妈旁边的座位上坐的是个年轻妈妈抱着一个年龄很小的女孩，简单的交流知道她自己带着小孩去花莲。车子刚刚开动我就枕着妈妈的腿睡着了，将近四十分钟我醒来的时候，我的下半身已经完全麻木失去知觉了。经过了长时间的恢复，我站起来往车厢看，发现有好几个座位都是空的！没有人坐，为什么会说坐票都卖完了？先不管了，找一个座位坐一会儿再说。坐在位子上我又继续一个熟睡接一个熟睡，身子向左或是向右偏离太多的时候就会惊醒。座位旁边坐了一个睡着的阿姨，我醒来时我们四目相对，相互给对方一个微笑。我试着解读她疑惑的眼神，‘怎么自己的座位不坐，做到我旁边来了？’‘还没到花莲，没有停过车，怎么上来的？’我先开口打破她的疑惑，

“您好阿姨，请问您旁边有人坐吗？”

“没有。”

“哦，是这样的，我和妈妈买票的时候，只买到一张座位票，另一张是站票。所以我没有座位坐。”

“妈妈在哪里？有位子坐吗？”阿姨很关切的问。

“有的，有的，坐在最前面。”

“哦，有位子坐吼。”阿姨好像放下心来，继续闭上眼睡着了。

我耳机里的不管是什么音乐此时都像是催眠曲，每一次惊醒，都换了好几首歌。后来妈妈叫醒我，告诉我花莲到了，她旁边的座位已经空了。

接下来的一段我完全没了睡意。吃了些饼干，看看窗外的风景。不到下午两点，我们来到了台东，与车票上的到站时间一分不差。

下了车，我们第一任务就是将行李存在火车站，因为计划明天离开台东，所以一次性交付了两天的费用。

我们的目的地是在‘台东火车站’西北方，靠近山脚下的‘卑南乡泰安村’。在地图上看大概有不到十公里的距离，在网上查不到任何可以到那里的公交车，但此时天阴沉沉的，而且是去到山里，叫出租车我们担心会不安全，会被带到一个陌生的地方绑架勒索也说不定。（我们脑中设想了很多悲惨的可能）前方有大巴车站，很多人都在往车上走，看样子车子马上要开了，匆忙的看了一下站牌，没有标注我们要到的地方，我朝车门口挤进一个头询问车上的司机，司机很不耐烦的回答不知道，不要问他。妈妈让我再问车下那个刚刚协调秩序，正准备离开的大叔。这位大叔倒是非常和蔼，告诉我就坐这台车去到‘台东总站’，再换另一班车就可以到‘泰安村’了，担心我没听清楚，重复了两遍，还说如果还弄不明白，做到总站再问那边车站的售票员，他们会清楚地告诉我该搭哪班车。我们坐上刚刚那位看上去很不友好的司机驾驶的大巴车缓缓离开火车站，一路进入市区，台东的市区与台北和花莲相比明显要落后很多，不过只是有些陈旧，该有的一样没有差。在车上我还和妈妈提起台北民宿老板姐姐的话，她说每年的一月一号台东的旅馆之所以这么难订到，是因为很多人都在今天来台东看新年的第一缕曙光。不过今天的台东是阴天啊。

不到十五分钟车子就开到了‘台东总站’，在一条比较繁华的街区，车站不大，却是一间室内的车站，除了售票视窗，还有几排长凳，麻雀虽小五脏俱全。在售票视窗询问售票阿姨坐哪一班车可以到‘泰安村’，她告诉我的班次在车牌上根本没有看到‘泰安村’的站名，阿姨解释“‘太平站’就是‘泰安村’，上车和司机说一声去‘泰安村’，他就会知道。”之后我问阿姨卑南族今天的丰年祭是不是在那里举行，阿姨说卑南八社分布在不同地方，今天都在过节。让我注意的是在听到我特别提及‘张惠妹’的名字后，阿姨也并没有异常的反应，似乎早已见怪不怪了。今天晚上的住宿问题还是个未知数，所以我又向阿姨打听通常丰年祭都会持续多久，阿姨说差不多会持续一个晚上。妈妈说如果真的是一整夜，那我们就在那里呆到清晨好了。

由于我们要搭的这一班车，刚刚离开，下一班要等一个钟头，这么长时间就在身边的KFC度过吧，也许这一餐过后，要到明天才吃得到东西了。这里的KFC价格便宜量又足，大杯可乐是内地的两倍！

下午三点整，我们的公共汽车进站了，妈妈往驾驶坐上一看，居然还是刚刚那个司机，那个永远眉头紧皱，一张臭脸的男人。让人有些气的是他既然也开这一班车，那一定知道如何到‘泰安村’，为什么在火车站说不知道。我们坐在车里等了很久，等他在车外抽够了烟才准备出发。直至我们到站下车，一路上他只载了四个乘客。车子刚启动不久，妈妈很客气的问司机大概要多久可以到‘泰安村’，他说“我不知道怎么回答你的啦！我不计算时间，反正不远的啦！”虽然我们又一次得到很不友善的回答，但还是请他到的时候通知我们一声。

车子在各种巷子绕来绕去，从市区开到只有土路的村庄，期间有一个小女孩上车，随口对司机说了一句“到泰安村”，我们松了一口气，待会就跟着她下车就好了，我还和妈妈对视了一下，示意这个女孩应该也是去参加丰年祭的。当我看到第一个身穿卑南族服饰的男人，心中超级激动，虽然是隔着车窗仅仅两秒的时间。直到那个女孩准备下车，我们才意识到目的地到了，又向司确认了一句这里是不是‘泰安村’，他只是不耐烦的丢一句“到啦！到啦！”截止目前在台湾遇到这么多人，他真算是一朵奇葩。

下车问过这个女孩才知道，她并不是去参加丰年祭的，只是回家而已，至于丰年祭在哪里举行她也不是很清楚，只是凭印象大概指出一个方向。这小条路两旁零零散散倒是有几户人家，走了一段路，看到一位老者趟在门前的躺椅上休息，

“老爷爷，请问您知道卑南族的丰年祭在哪里举行吗？”

这位老者应该至少有八十几岁了，讲话声音很轻，每次开口要先提起一口气，连带着喘息，边说边准备站起来，双手握著躺椅的扶手将身子支撑起来，我赶忙扶著老人。老人说继续顺着这里走就会看到了，不会很远了。

将老人扶回躺椅上，我们继续前行，前方正有一群施工队在修路，原本的土路撒上了沥青再反复碾压，小心翼翼的从旁边走过，空气中夹杂着滚烫的沥青蒸起的烟雾和机器卷起的尘埃，我不用自主用双手捂住鼻子，在一旁监工的一个叔叔看到我，笑着对我说“很臭吼？”我立刻给他个微笑说“没有，没有。”此刻我体会到他们的工作都很辛苦，即便是在新年假期也依然在工作，他们的默默地付出换来更多人的美好生活，我们可能无法忍受的，他们正在承受着，其实我们都是一样的。

在这条小路上走了大概二十分钟，两边的房子都不相同，有矮矮的民居，也有两三层的小楼，一些杂货铺门前还有人边等待生意边唱起露天的卡拉OK。再次找了一个坐在店铺门前的阿姨问路，阿姨说不远了，再往前走就会看到一个公园就是了。我好奇为什么这里的人都知道却都没有去参加呢？大概已经都习惯了。走过最后一片民居，将目光移至右侧，巷子里出现了一个身穿卑南族服饰的男子正在对着门中的人讲话，我走过巷子又立刻站住转身回来看，这名男子看到突然有人看他，也将目光转移到我这边，妈妈教我不要这么冒失。但此时大概没人体会我心中复杂的感觉，曾经只在电视和图片上见过的画面，当下与我同在一个时空，你可以想像吗？

走过最后一间房子，年祭会场就现身在视野中了，里面传来阵阵歌声。来到大门口，大门上方写着‘Tamalrakaw部落 104年度传统文化年祭活动’一眼看去，场中央点着篝火，烟雾缓缓地升向天空。正对着大门的主席台上端坐着几位穿着盛装的老者，应该就是部落的长老。主席台左侧正在讲话的主持人正是AMEI的三哥。AMEI的妈妈（张妈妈）也坐在不远的位置，一个人静静地观看会场上年轻人的表演。我们在不远处望着这位老人，妈妈说“多慈祥的老人啊，培养了一个好女儿，现在享福了。”也许很多人不了解，阿妹在家中排行老七，上边分别有三个哥哥，三个姐姐，下边有两个妹妹，最小的妹妹是大家熟悉的同为艺人的SAYA。在AMEI很小的时候，家中的经济状况很不好，张爸爸欲将家中最小的三个女孩送给他人抚养，但张妈妈是一个很坚持己见的女性，执意不让孩子离开自己的身边，还一度带着她们逃到山上。如果不是这位妈妈的伟大壮举，或许就没有今天大家的AMEI了。正在我和妈妈聊到这些的时候，看到有几个阿姨走到张妈妈旁边和她握手聊天。

广场上轮番上演各种精彩的歌舞，给我印象最深的是卑南族最传统的‘勇士舞’，由多名青年勇士挥舞著绘有图腾的木质盾牌，时而站立，时而蹲坐，时而呼喊，时而将盾牌上系的铜铃摇得当当作响。当时我发现站在最中间的一个武士是AMEI的侄子。

除了传统节目，更多的是村民自发编排的现代舞蹈，你可以想像吗？在台湾的原住民部落居然也会跳时下最流行的‘小苹果’！

在会场周边有些村民摆摊做起生意，有吃的也有玩的。随处可以看到卑南族的小朋友跑来跑去，男孩子们有些比赛射箭，有些在摔跤打闹，这一刻我意识到原住民生性都很英勇善战。女孩子们就比较文静得多，三两成群在一起聊天。妈妈惊讶这里的孩子，尤其是女孩都非常漂亮，很想领一个回家。还说与她们相比，AMEI算不上漂亮了。

刚进来会场不久，我在最靠近大门的地方向两位卑南族少女发问，当时心中多少有些小忐忑，因为这是我今天第一次和原住民讲话，不晓得她们是否可以用国语交流。事实证明我的担心是多余的。

“你们好，我想请问一下今天的丰年祭会持续一晚上吗？”

“嗯，会到很晚。”

“会到明天天亮吗？”

“不会不会，大概会过了夜里十二点。”

了解了这个资讯，那就意味着今天夜里我们不能留在这里。

“我们是从大陆来的，我是AMEI的歌迷，今天专程来参加丰年祭，妳们是她的家人吗？”
“不是，我们是她的邻居。”

“今天AMEI回来吗？”

“应该会的。”

后来我由衷的称赞她们原住民都好热情，而这两个女孩被我夸得很不好意思。

过了几分钟我又向她们询问哪里有洗手间，她们的热情与淳朴一再让我感动。我刚问出口，一个女孩就急忙帮我引路，像是比我还要急。完全没想到在这样原始的小广场上设施会如此齐全，洗手间装有现代的冲水马桶，外边还有自来水净手装置。

我专注看表演，回头发现妈妈没有在身边，在周围找了一下，原来妈妈在和一位怀抱小孩的原住民阿姨聊天，妈妈非常喜欢那个小婴儿，实在是太可爱了！后来我们都没想到这位阿姨抱着的是她的孙子！我惊叹“阿姨好年轻就抱上孙子了！”阿姨害羞的笑说“哪里哪里，不年轻啦。”

看到张妈妈依然一个人坐在那里，我决定还是过去向老人问候一下。我坐到张妈妈旁边的椅子上，将语速调至比正常时候慢三倍的样子对她讲话，之所以要这样是因为张妈妈的母语是卑南语，虽然也懂汉语，但你和她讲话语速要非常慢，不然她是不明白你究竟说的是什么的，这是AMEI曾经在节目中提过的。

“张妈妈您好，我是从大陆来的，今天特意来这里参加丰年祭，也特意来看您。”我慢慢地说。

张妈妈几乎没有什么反应的注视着我，难道是我讲得还是太快，她老人家听不懂么？

“您听得懂吼？”我故意带了一丝原住民的腔调。张妈妈侧耳略伸出头“啊？”示意没听清这一句。我稍微起身凑近一些重复说“您听得懂吼？”

“嗯。听得懂。”张妈妈点头回答了几个字。接着又问了一句“大陆哪里？”

“天津，距离北京不远。”我立刻回答，以为老人开始接受和你聊天，但张妈妈的回应依然又是轻轻的点头，并且轻轻地说一声“哦。”

还能说什么呢？刚好回头看到妈妈站在旁边，我又对张妈妈说了一句“这是我的妈妈。”

张妈妈的回应依然是轻轻的点头，加一句轻轻地“哦。”

说真的这是我长这么大面对最尴尬的处境，张妈妈很少话的传说终于被我证实了。AMEI说张妈妈虽然从年轻时候就很少讲话，却是一位极为有主见的女性，对待任何事不必多说，做就是了。卑南族属于母系社会，女人当家，在台湾著名主持人，同时也是AMEI第一个老板张小燕的口中，张妈妈就像是一个皇太后，永远有一种威严。

广场上的欢庆还在继续，靠近主席台的边边有一个乐队在演奏，一个女孩在演唱一首首大家都耳熟能详的歌曲。其中当然少不了AMEI的经典作品咯。至今妈妈一提起年祭的记忆，都会不由自主的唱出“每当我的心里想起你的时候。。”

期间还有一个小插曲，广场上所有的声音都停了，张三哥用麦克风广播“有谁捡到一只手机？”，节目因此暂停了许久，至于失主最后有没有找回手机就不晓得了。

临近傍晚五点钟，年祭也进入中场休息时间，不少村民都回家去吃完饭了。夜色降临，气温也随之下降，还起了风。我们自动做到火堆旁烤火。一整个晚上负责主持的张三哥一直对大家说晚上气温会降低，提醒大家要多穿些衣服。还说如果太冷就到木屋的墙壁边取暖。我第一反应是墙壁可以像电热毯一样发热吗？还跑过去摸，我的举动让妈妈直冒冷汗，妈妈告诉我所谓在墙壁旁取暖是因为墙壁阻挡了风。

随着天越来越黑，也越来越多人进入会场，都是从全台各地赶来的游客，此时场外的停车场已经被塞得满满的。AMEI依然没有出现。我们坐在火堆旁，身边有一群原住民小朋友围着火追来追去，摔一跤爬起来继续跑。文静一些的小女孩就三五成群坐在火旁。两个外地女生向我旁边一个小女孩借头上的花环拍照，小女孩虽然很不情愿，但还是很乖的摘下交给她们，之后目不转睛的盯着自己的小花环。其他两个小姐妹过来找她，她也不挪动自己的眼珠，告诉比她大的姐姐自己的花环被别人借走了。两个游客拍好后，小女孩赶忙要回自己的花环，心也终于放下来。之后游客们领着这些小女孩拍照，孩子们都非常开心，露出天使的微笑。

接下来就是每年丰年祭场面最壮观的环节，所有人都可以参加的丰年祭舞蹈。妈妈问我要不要下去跟着跳，下去跳还可以暖和一点，我当时一方面还没有完全进入状态，多少还有些害羞，另一方面担心下去跳舞期间会错过AMEI的出现。

每一年1月1号AMEI都会回到台东，因为年祭是一种传统，她从来没有对自己放松过。她曾说每一年这个时候回台东都像是忙碌了一整年的放松与充电。因此这么多年无论大陆如何邀请AMEI参加跨年晚会，都被婉拒了。但今年却有了例外，真的是历史性的意外，大家都没有想到AMEI今年会带领大批人马奔赴南京参加跨年晚会，据说是为了还人情，就如同2006年为了还桃园跨年晚会的副总人情，接下加场桃园跨年演出的邀请，完成了不可能的任务。

场中央跳舞的人越来越多，主持人张三哥看到火堆旁还有些没有加入的人，对我们说“如果不加入我们的活动，我可能就要请这些人离开场外了哦。”这句话果然奏效，一群人立刻只剩下我和妈妈两个，张三哥与我们目光交汇，对我说

“要加入吗？”

由于当时我不确定他是AMEI的第几个哥哥，脱口而出

“您是AMEI的大哥吗？”

“三哥。”

“哦，三哥你好。”

“我们是从大陆来的，他在北京和AMEI见过几次。”妈妈补充说。

“哦，欢迎欢迎。”张三哥回应道。

这个上百人参加的舞蹈是需要每个人双手越过身旁两人牵另两个人的手，类似芭蕾舞《天鹅湖》中四小天鹅的手部动作，当时大家情绪都很HIGH，即使相互都不认识，也手牵手在一起，丝毫没有不好意思。脚步动作就非常难了，很多原住民朋友都在一旁做起了老师，但时间太短，真的学不会，脚下一直跳错。跳舞期间，原住民的男子就会倒小米酒给每一个参与者。倒满一杯小米酒，勇士会目视你，然后冲着你做一个弓步，并伴随一声吼。因为我很少喝酒，只喝了一小杯，味道很不错，有一丝丝泉水的清甜，度数也不是很高。身边的原住民跳HIGH了，也喝HIGH了，边跳边和周围的熟人大声喊话，不时的有伴随酒精味的口水喷过来，如果是在平常的时间，有洁癖的我一定要全身消毒一番，而此刻对于完全融入这个世界我来讲一切都变得没关系了，即便装小米酒的杯子是轮流给每一个人用的我也欣然接受。我想旅行的魔力就在于让你忘了自己是谁，只做当下环境里的人。

直到晚上八点二十分，在大家的目光都紧紧盯着广场上的歌舞表演的时候，妈妈在身后轻轻拍我，给我一个眼神让我朝那个方向看，AMEI走了过去，一头亚麻色的头发非常明显。果然径直去到刚刚张妈妈坐过的地方，和几位家人拥抱，大概她们每年只有这个时间才可以见面。看到邻居家的小孩，AMEI不忘拉过来抱在怀里说“妳又长高了！”我走过去的时候，已经有两三个人比我更早发现，AMEI回头和自己随行的工作人员说“他们是记者吗？”每年这个时候一定会有记者在这里等候AMEI的出现，接受访问也成为了AMEI的首要任务。在一个空挡，我走到她面前对她说“MEI姊，你还记得我吗？我从大陆来的。”AMEI起初的眼神中有些茫然，她肯定不会记得我了，但听到我是从大陆来的，便睁大眼睛做出一个略显夸张的吃惊表情。“好，我们看表演好不好？”当时有些不死心的我将手机中准备好的照片拿给她看。“你还记得吗？我就是三年前在北京。。送给你。。造型设计的那个人。”AMEI专注的看了两秒，然后说“嗯，我记得。”这时工作人员出场的时间到了，依然是那句看似礼貌但让人有些不舒服的“好了，谢谢谢谢。”将我栏开。（其实我很想对AMEI说句抱歉，这一天她应该享有不被打扰的生活，她只想好好地看族人的表演。）

我交给AMEI看的这张照片拍摄于2011年4月27号，在北京参与‘鲁豫有约’的录制，我上台送给AMEI一幅画像，还有一套为她即将举办的出道15周年巡回演唱会的造型设计。

这会儿越来越多的人发现AMEI的身影，一群人围了过来举起手机拍照。妈妈是其中一个，我生怕这么多人拥挤会让妈妈受伤，从另一边喊“妈妈！不要拍了！小心安全！”由于AMEI还没来得及换上卑南族的服装，就问自己族人要一个花环戴在头上，带花环的时候AMEI紧闭双眼，像是在默唸什么，仿佛是一个仪式。身边围了一圈人拿着手机不停地拍照，似乎是受到影响，花环戴了好久才戴上。AMEI有些按捺不住的说了一句“好了啦，不要拍了。”身边的工作人员还有族人都开始遣散人群，大家都纷纷收起了相机。其实当时的秩序还算很不错的，整个广场至少有三四百人，围上去拍照的不足二十人。

不久前读到一篇出自一位台湾资深记者的文章，文中提及了几位华语流行天后的现状，着重提到阿妹，他看出AMEI近几年心理上的变化，舞台下的她不再有那么多笑容，似乎不再那么自信，即使推出了新的音乐作品也采取零宣传做法，尽可能的减少出现在公众面前的机会。在近十年的时间里媒体不断报出AMEI患有人群恐惧症的讯息。也许巨大光环的背后是更加巨大的压力，AMEI自己讲过出道这么多年，被喜欢也被检讨，好的坏的一样多，她好像永远无法满足所有人。自己的一切都必须暴露在阳光下接受所有人用放大镜审视。

作为一个喜欢AMEI十八年的歌迷（截至2014年底），我想为她向公众讲几句话。近三年来AMEI的身材变化一直成为外界讨论的话题，AMEI本人仅在2012年底在高雄的演唱会上对这一话题做出回应“现在无时无刻都有很多镜头在拍着我，记者们又要拿我的身材做文章了，不管我再怎么用力唱，都比不上今天又瘦了多少，但我很自信的是有多少人可以站在这里让台下五万人听她唱歌啊？我想说张惠妹就是唱歌的对不对？！如果想我有如麻豆的身材，我看心情好不好。”AMEI看似对外界的传言很不以为然，但天生爱美的她，怎会不在乎。2013年出任‘中国好声音’导师期间，用一个月时间迅速瘦身。家族遗传体质的原因，早在2003年AMEI就在一次访问中聊到也许再过十年自己就会很胖，因为家族里的女性都是如此，不过自己会努力维持。不管胖与瘦媒体永远有写不完的新闻，坊间永远有讲不完的八卦。当下有人站在她身后拍一个背影都会被阻止，大概是怕拍到一张在八卦媒体眼中很精彩的照片，明天的新闻头条又可以交差了。这几年歌迷随便PO上网的照片被记者当做新闻的例子太多了，无法不让AMEI和团队变成惊弓之鸟。不过这一秒见过AMEI本尊后，我想告诉大家，AMEI依然很瘦小，而且比上一次见到她时还要漂亮，连妈妈都称赞AMEI本人比电视上还要漂亮好几倍。花无百日红，AMEI和大家一样，美丽的样貌终有一天会褪去，大家何不抱持着一种宽容的态度呢。

平息一阵骚动之后，张家三哥介绍AMEI出场向大家讲话，还风趣的强调是真的本尊。

AMEI接过麦克风“很开心终于赶到我们的年祭，请问一下你们知道自己在哪里吗？我们部落的名字叫DAMALAKAW（大巴六九），你们知道平常跨年都去很近的地方，今年去很远的地方，然后赶回来，我刚刚才到的，所以来不及穿那个传统服饰，但是我头上有带这个花环应该还可以。那一样的欢迎你们每年都来参加我们的年祭，但是！你要尊重我们的年祭，当我们要跳舞的时候，你们就要赶快退到最后好不好？然后不能拍照的时候呢，你们就要把手机收起来，好不好？因为这样子就不好玩了，这样下一次我们就不能再邀请你们来了，因为你可以想像到我们在跳舞的时候一群人拿手机这样跟着拍，这样不好玩嘛，所以我们开心的玩，把手机放到口袋里面。然后仔细的看我们大巴六九有非常多帅哥和美女，你想请他们跳舞都可以，然后..我好像讲太多了吼，我头很晕，我还没开始喝小米酒，你们已经有开始喝了吗？有喝的举手！没有喝的退出场外！（开玩笑），好了接下来麦克风交给三哥主持人，真的拜托你们一定要听这边说的话，大家要一起配合好不好，我拜托你们。”

之后AMEI便在工作人员的围护下在一旁观看族人的表演，不时地会为他们呐喊尖叫，做一个称职的观众，我和妈妈站在距离她不远的身后，妈妈和我说AMEI身上好香，站在这都能闻到。如果不是妈妈提醒我真的没察觉，是一种类似玫瑰沐浴液的味道，这是AMEI最喜欢的味道。她曾坦言自己一直是个很缺少安全感的人，熟悉的味道往往可以让自己安下心来，这种香水用了很多年，从前她有一次演出，上台前感觉自己忘记了些什么，总是无法定下神来，主持人已经介绍她出场，刚走几步她又跑回了后台，原来她忘记了喷香水，直到工作人员将香水在她的前方一顿狂喷，穿过这片香雾，AMEI转身上台…

不一会儿AMEI就被随行工作人员和族人包围着，身边形成一座十几人的人墙，被护送著进入旁边的一座木屋里。当时我想或许今天就此她就不会再出现了。

刚刚目送了AMEI的背影，又一个熟悉的身影在我眼前经过,身边还跟着另外一个女生，正在聊天。

“SAYA姊！”我喊住了正要走过我身边的SAYA张惠春。

“你还记得我吗？我们在微博上有互动过，我上次说我会来丰年祭，喝张妈妈酿的小米酒。”我兴奋的说。

SAYA笑了。

接着我礼貌的问她可不可以和她拍照。SAYA点点头，轻轻地说“好啊。”

后来妈妈告诉我一个细节，是我当时没有注意到的。大概是我忙着开启手机的拍照功能时，跟在SAYA旁边的女生有意拒绝拍照，SAYA连忙和她说“没有关系的。”

“前几天我们在电视里还看到你，我还说张惠妹怎么变样了。”妈妈说。

逗得SAYA哈哈大笑。

拍照前妈妈不小心按错了按键，赶忙交由我除错，因为怕耽误SAYA太久的时间，当时很不好意思。大概SAYA怕逗留太久引起太多人注意，便轻声对我们说‘没关系，就拍一张就好了哦。”

SAYA本名张惠春，张惠妹的亲生妹妹。 与表妹RAYA一起伴随AMEI进入歌坛，组团‘阿妹妹’。是上个世纪末最受欢迎的女子团体。作为AMEI演唱会的固定嘉宾，三个女生劲歌热舞的画面成为大家永恒的记忆。无奈2000年AMEI无辜被政治事件影响，阿妹妹也约满解散。RAYA离开了自己始终不适应的娱乐圈，过回了平凡人的生活，SAYA则选择一个人继续在娱乐圈发展，不但推出了不少高质量的音乐作品，还尝试戏剧演出，并在2005年拿下台湾金马奖最佳女配角。2007年选择离开复杂的娱乐圈的SAYA选择与相恋十几年的男友结婚，并生下一双子女。2014年底，结束婚姻生活的SAYA为了子女，选择再度回到娱乐圈。

这些年虽然SAYA离开娱乐圈，但还是会经常出现在媒体的视线里，但RAYA现在是什么样子始终是一个迷，无论是AMEI还是‘阿妹妹’都是伴随着我童年成长的记忆，如果说此时可以许一个愿，那就是看到‘阿妹妹’一起出现在我面前。

“SAYA姊，RAYA姊有没有来？”我试探的叫住刚刚转身走出两步的SAYA姊姊。

只见SAYA姊姊回过头，抿著嘴，带着一种充满神祕的眼神，慢慢地用双手将自己旁边的女生转过身来。我当时的第一反应，难道转过身的真会是RAYA姊姊？这个女生转过身，先是与我四目相对，我盯得太仔细让她有些不知所措，用手遮住嘴，害羞的将目光移到其他地方。

“RAYA姊！”我睁大眼睛吃惊又开心的喊，真的是当年的RAYA。

“RAYA姊，我可以和你拍张照吗？”

看到RAYA有些迟疑，我又说“我最爱阿妹妹了。”

RAYA点头。这次拍照前妈妈又按错了按键，直呼“我可能太激动了。”再次交由我除错，再次准备拍照，RAYA对我说“你站在我们中间吧。”

拍照结束，我接过妈妈的手机，监视照片，SAYA姊姊拍着我的肩，将头凑近对我说“你知道吗？和阿妹妹合照的你是第一个。”

妈妈边比划边对SAYA姊姊说“他从这么小就爱听你们唱歌了。”

“真的吗？哈哈哈哈”SAYA姊姊大笑不止。

后来妈妈还和我说SAYA离开时还对我说了一句“你是最棒的”大概是还沉醉于见到‘阿妹妹’的喜悦中，我压根没有听到这句称赞。

再次下到场子去跳舞，有了刚刚的经验，现在完全不再害羞了，大队伍的领队过来了，一个原住民，又一个原住民，再一个原住民。。。我硬是在大概第六七个原住民后插进队伍，放开的跳。这一轮的舞蹈不需要手牵手，只需要一边走一边做两个动作，双手向右边，手腕转一下，弯腰向下击掌。在我前边的一位年轻的原住民男子大概是刚刚听过我讲话，对我说

“其实刚刚我一直以为你是日本人。”

我笑着回答“哈，很多人都有说过。”

“很多都说过吗？对不对。”

这一刻我终于发觉原住民不再是我心中的那么神祕，那么远不可及，他们很热情，他们一样可以随意地和我们聊天，听一样的音乐，有着现代人的思想。

跳得正开心时，妈妈在一旁喊我，示意不少人已经开始陆续离开，是时候赶快去停车场需求帮助了。我们发现白天的几个记者采访过后早已不见踪影。

来到停车场果然不少人已经上车准备离开，距离我们大概七步远，有一部白色的，类似商务车正准备离开，（天色太晚了，实在记不得是什么车，只是记得很大）妈妈让我过去试着询问一下是否可以搭车。但我看到坐在主驾驶位置的是一位头带花环，身穿原住民服装的女士，第一反应人家肯定是回部落，不可能进市区的，更不可能路过火车站，但我的脚没有追随大脑。

“阿姨，您好，不还意思打扰您，我想请问您的车路过市区吗？我们是从大陆来的，能不能搭个便车？”

当我发出第一个音的时候，这位阿姨的眼神我永远也不会忘记，那是一种很温暖的眼神，只要看一眼就会知道她一定是一个非常善良的人。

“哎呀。。。我们是回去部落，这个时间又在这里也没办法叫到出租车的。。。”

“没关系，呵。。”我不想再妨碍人家太久，这本来就是我预料到的结果，一边说着我一边退后，转移目光，搜寻新的目标。

“等一下！”阿姨叫住了我们。

“这样好不好，我先把家人送回部落，马上回来送你们去，你记下我的车牌号，就在这里等我，我几分钟就回来。”

当时我们感激得只差立刻留下眼泪了，我在想来台湾第七天了，遇到了不少‘活雷锋’，收获了不少感动，而此刻似乎让这种感动达到了最高峰。

不到十分钟的时间，这量白色的车子再次开了回来。阿姨下了车说车子还要送一批人回部落，她陪我们在这里等。妈妈告诉她我们是专程为了AMEI而来，阿姨马上关切的问‘有看到了吗？”

“看到一下，保镖一直围着。”妈妈说。

“AMEI是不是已经走了？后来都没有看到她。”我说。

“不会不会，她都会待到很晚。今年她因为去到国外，回来的比较晚，不然平时每年下午四五点就会在这里。来，跟我来。”阿姨说著又将我们带进会场。

我当时以为惊喜又升级，阿姨领我们去找阿妹，因为当地乡民去和AMEI讲话身边的随从人员是不会阻拦的。

“看到了吗？她在那里跳舞。”阿姨说。

因为会场光线很暗，顺着阿姨指的方向我并没有看到AMEI，刚开始看到一个跳舞的女生很像，但仔细看又不是。后来听妈妈说她看到了，AMEI的确在场中和大队伍跳舞。

“阿姨，我可以去和阿妹讲几句话吗？我想给她看我的画。”

“哦，不行！”阿姨稍显严肃又斩钉截铁地回应，让我有些许猝不及防。

“是这样，每年她回来都是想放松一下，不被人打扰。每年其实都会有大批歌迷来这里看她。从她刚出道第一年，那个时候她的老板是张小燕，公司就派八个保镖全程跟着，再之后她有了自己公司就没有那样了，不晓得现在她们是怎么一个安排，不过这几年我们部落的一些年轻男子组成一个团体会在这天保护她的安全。其实演艺圈也是很残酷的，她可以做这么多年，而且一直很干净不容易，在台湾确实她一直很受欢迎，有很多学生的论文都会选择以她作为议题，那她现在也慢慢在考虑退居幕后。。。”

阿姨娴熟地说著很多我知道和不知道的关于AMEI的资讯，而且最后叮嘱我有些资讯可能是AMEI下一步的计划，不要向别人透露，我信守承诺。

此外，阿姨还告诉我她自己是汉人，嫁到了卑南族部落，她的家在高雄。知道我们是从大陆来的，还说她们的一个亲戚嫁到了山东（如果我没有记错的话）。

“阿姨您是不是看着AMEI长大的啊？”

“我嫁过来的时候她大概上初中吧。”

车子回来了，我低头坐进车子的后面，刚探进身子时，驾驶座上的大叔回头亲切地对我说“你好。”我也立刻回应了一声“您好！”当时虽然车里的灯光很昏暗，我看的不是很清楚，但是面前的这位大叔给我的第一印象很特别，有着一股强大又自然的气场。直觉告诉我他一定不是个凡人，至少是个有学识的人，在之后的短暂交谈中证明了这一点。再仔细看一眼外貌，仿佛李宗盛坐在我前面，有几次我都想脱口而出，但作为晚辈，我担心会显得很不恭敬。

“这个孩子喜欢AMEI，刚刚还想给她看自己画的画，我看了一下画的还不错。”坐在副驾驶位的阿姨对大叔讲。

“在台湾每年就有很多文创界的人想拿自己的作品给她，想和她合作。”大叔对我们说。

“叔叔，您是不是一直看着AMEI长大的啊？”我好奇的问。

“我…算是她的长辈吧。”大叔的回答略有0.8秒的迟疑。

“他从小就爱听张惠妹唱歌，家里到处是她的带子（卡带和CD）,他小时候只要开口一要我就会给他买。今年他想来看这个丰年祭，而且是辞职来台湾，我也是破除万难带他到了这。”妈妈开始聊起了家常。。。

“怎么过来的？”

“从台北坐火车下午到的台东，又坐了两趟大巴到的这。”

“大巴也上不来这里啊。”

“我们就是下了车，一路问人走上来的。”

大叔和阿姨听到我们的壮举都感到有些惊讶。后来大叔又为我们讲述起了关于卑南乡和大巴六九的故事。他说这个部落曾经是卑南族几个部落里最穷的。当我提到关于今天下午妈妈感叹卑南族的孩子都非常漂亮的事时，大叔说因为卑南族的血统比较杂，融合了很多基因。

在车上夫妻俩还在打电话帮我们询问周围有没有民宿还可以住，但回答都是没有。我和妈妈也坦言这天的民宿都被订满了，即便有房间也开出了天价，我们也已经出来好几天了，预算已经有些些超出，太贵的房间我们恐怕无法承受了。我们只是想去火车站或是警察局安全的度过一个晚上就可以了。

“什么都不用说，我带你们到火车站把行李取了，跟我们回家好好睡一个晚上。”大叔说。

“不用！不用！不能这么麻烦你们，你们能这样专程送我们就已经很感谢了。”妈妈急忙回应。

“没关系的，我的家里也经常会有朋友来住，听到刚刚你们讲的，一个母亲这么伟大，我受不了，只是要让你们母女俩将就一下住一个房间了。”大叔说。

“待会儿回去就下点面吧，这么晚了，你们还没吃东西吧？”大叔问。

“额…吃过了。”妈妈回答。

“这样说就一定是没吃过。”大叔的洞察力很强。

没用多少时间车子便停在了火车站的大门口，妈妈再次谢绝了他们的好意，带着我下了车。去火车站晚上是否会关门？此时大厅里已经没有太多的人了，行李寄存的地方，也已经锁门。在回头看，大叔他们的车开走了。我们还在遗憾没有好好的感谢他们，车子又开了回来，原来刚刚那里不能停车。回来的车里只有大叔一个人，阿姨进去车站大厅找我们。

“我待会问一下，如果这里不关门，我们就在大厅待一夜就行了。”妈妈对车里的大叔说。

“不要开玩笑了，这么冷的天，这里怎么待人。”大叔说。

“真的不能麻烦你们。谢谢。”妈妈说。

我们坚持不去打扰，一来是因为萍水相逢，夫妻二人已经帮了很大的忙，再到他们家里住，这实在是太大的人情，即便对方不需要，但在我们心里这人情是还不起的。再来是我们已经将近两天没有洗澡了，本来都是很爱干净的人，将心比心，很怕把人家的家里弄脏。

进入火车站大厅得知待会车站就要关门，妈妈询问工作人员明天最早一班去高雄的车是几点，工作人员说马上十点十五分就会有最后一班，此时距离这个时间还是十几分钟。在我还没来得及反应时，妈妈已经决定马上买票直奔高雄。工作人员得知我们的行李还在寄存处，马上找来钥匙带我去拿行李，整个过程我们都是用跑的。回来大厅妈妈已经在排队买票了，等待期间，刚刚跟着跑东跑西的阿姨停下来和我说了最后几句话。

“接下来在台湾的几天你们的钱还够不够用？”阿姨关切的问。

“够的，够的。”我回答。

“刚刚你的妈妈问我留下联络方式，我写在你的本子上了。欢迎你们以后再来台湾，下次来一定要安排好，不要什么都不确定就这么跑来了。”

“好的。”此时我的心里没有别的，只有满满的感动。我与妈妈检票进入那道门后，我还是不舍的回头伸出手与阿姨的手握了五秒。

你一定想不到此刻等候在火车站外那辆白色车子中的大叔就是台湾著名的原住民作家巴代先生！更让人想不到的他竟还是AMEI的舅舅。

TIME:2015/01/06 10：32

离开台湾前，最后一站‘桃园机场’，又看到很多原住民文化商店，再看一眼这些图腾纹饰，像是他们来机场送我们离开，也像是我们之间一个暂时道别的仪式。

TIME:2014/12/26 20:15

随着飞机缓缓地下降，我们与台湾的距离越来越近了。台北的夜光通过窗户摄入昏暗的机舱，即使我们不坐在靠窗的位置都被这光线所吸引。“哇！好漂亮啊！”身边不少人都兴奋的喊出来。脚下城市的点点灯光就如同满天的繁星。此时我的心中响起《空中的梦想家》的旋律。我这个梦想家当下就在台北的上空期待着梦想的一一实现。这首歌收录于AMEI首张专辑《姊妹》，同时还是台湾‘飞碟电台’的主题曲。

台湾飞碟电台（飞碟联播网UFO RADIO）从1996年10月16日开播，大台北地区的天空出现了一种新的声音，要人们快乐的收听广播，并且多一点想像与生命力。强调‘最好听的音乐’、‘最流行的话题、观念与咨询’，并以‘兼具时代感、国际观、及娱乐性的主流电台’为定位。更厉害的是飞碟的声音扩充套件到美国洛杉矶、芝加哥、旧金山、新西兰等世界各个角落。随着时代的发展，似乎广播早已经离开了我们的生活，但它给我们每一个人都留下过美好的记忆。阿妹发出的‘第一声’就是献给了飞碟联播网，那一声犹如黑人般超强爆发力的台呼让收听过广播的人都记忆深刻，大家认识了这个声音，也永远记住了这个声音。

进入‘台北松山机场’，托执行李一件件的再传送带上打转，机场的工作人员牵出一只非常可爱的工作犬，爬上传送带认真的嗅着一件件行李。

TIME:2014/12/26 20:29

排队办理入境的人不算太多，工作人员很亲切微笑着对每一个人说“欢迎来台湾。”接下来第一件事——取新台币（提款）。所有带有‘银联’标志的银行卡都可以在台湾的银联ATM机上按照当下的汇率取出新台币。
新台币的面值：纸币单位有100圆、200圆、500圆、1000圆、2000圆。硬币单位有5角、1圆、5圆、10圆、20圆、20圆、50圆。
在台湾的前一两天，每每付钱的时候大脑总有错乱的感觉，因为新台币100块只能算零钱而已。

接下的两件事：申请青壮卡，购买悠游卡。恰好看到一位个子高高，身着工作装，正在打扫的大叔，我跑过去说“你好，叔叔，请问哪里可以办青壮卡还有悠游卡？”

“哦，跟我来。”热情的大叔瞬间让我们心里暖暖地。

“你们从哪里来？”大叔边走边问。

“我们从大陆来，天津。”不晓得大叔认不认识我的家乡，他只是停顿了一下没有做过多的反应。

“申请青壮卡就在‘旅游服务中心’这里。”大叔将我们带到柜台。

柜台的服务员小姐讲话带着甜美的声音“很不好意思，今天申请的时间已经过了。”说完拿出一张小小的纸条，上边列出可以申请青壮卡的捷运站还有时间，“你可以根据这上面列出的地方在规定的时间里领取。”（持有青壮卡可以在台某些景点购买打折票，不过用到的机会很少。）

青壮卡 证明我们还年轻

离开柜台，大叔又带我们走出机场。“从这边过马路就可以看到捷运站，从那里下去就可以买‘悠游卡’了。”大叔担心我们走错，重复了好几遍。尽管接下来还有很多事情是未知的，我和妈妈都悬著一颗心，但接触了第一个台湾同胞，让我们欣慰，果然和听说的一样。

进入捷运站，醒目的位置看到两台自动悠游卡售卖的机器。担心不会操作，方便起见还是到服务中心去买吧。服务中心的工作人员是个年轻的小伙子，细心的解释给我们说“如果在服务中心买卡，卡种是买断式悠游卡不可以退卡的。在自动机器上买卡可以退掉NT.100块的工本费，3个月内扣除NT.20块手续费。”之后他不厌其烦的帮我们换了很多硬币，每一次都会从视窗递出一个小盘子，整个换钱工作都是在盘子上完成的。

TIME:2014/12/26 20:52

我们预定的民宿是在‘新生北路’1段，靠近‘松江南京’捷运站，之前看了一下地图，如果搭捷运从‘松山机场’到‘松江南京’要换乘两次，如果搭两站捷运从‘南京东路’走路过去不到2公里的距离。
捷运棕色线的车厢每一节都是独立的，不可以在车厢与车厢之间走动。时间虽不是深夜，但也不能算很早了，安静地车厢里人不算多，大部份都是拖着行李箱。不管是不是刚刚下飞机的乘客都是同一种状态，失焦的双目透出一整天的疲惫，等待着目的地的到来。

‘南京东路’站是高架车站，走出车厢身体立刻感受到一阵清新又湿润的空气，但不能算凉爽，因为当下身上还穿着离开北方时的衣服，里边早已经湿透了，热气顺着衣角往外冒着。如果空气是第一感官，那和它同时发生的就是视觉感官。在捷运站内就可以看到聆郎满目的广告灯箱，与香港有着相同又有着差异。或许是城市规划的因素，在国内的商业区是无法见到这种盛景的。但香港的‘盛景’让我无话呼吸，更多是压抑，眼前的台北却让我格外舒服。直至离开捷运站，双脚真实的踏上台湾的土地，那一刻还是觉得一切都不太真实，真的身处在台湾吗？白天人还是在国内。这样的感觉断断续续地持续了好几天。

暂且放下我的多愁善感，当下的任务是找到我们住的地方。我发现台北的路标很少，也许不少，只是我找不到要去的方位。前方有一个正低着头朝我走过来的男生，我作势要过去问路，但我刚开口还没有完整说第一个字，他空洞的目光朝我移了一下，便摆了一下手，继续往前走。此刻仿佛曾经在上海的一幕又出现在我眼前，在上海街上找人问路几乎百分之九十八的人都会从很远就招手示意不要打扰他，然后脚步不变速的走过去。正在我回想那些画面时，那个男生站住了回头说

“你是想要问路吗？”

“是的，请问吉林路是往哪一边走？”

“吉林路哦。。我想一下，是往那一边！”

“哦，谢谢！”

“不会。”这句回语我至今印象都很深刻，对‘谢谢’的回语，大概是属于台湾的。

走过几个红绿灯路口，我们发觉在台湾即便一个小小的路口都会设有红绿灯，而且永远看不到闯红灯的现象。走过了吉林路，下一个目标是‘新生高架桥’。回头看到一位衣着讲究的阿姨，大步往前走。

“您好，阿姨，请问一下新生高架桥是往前边这个方向吗？”

“你最终想去哪里呢？’阿姨看到我手中的手绘地图后问。

“新生北路1段，就是在这两条路之间的一段。”

“我想想看…OK，我知道了，那一边是‘南京东路’这边往前走是‘忠孝东路’,那新生北路就在中间。你们可以在这做公共汽车过去，上车刷悠游就可以了，和司机讲你们要去新生北路。”

“那要坐几站呢？还远不远？走路可以过去吗？”妈妈问。

“大概只有三站吧，也不算太远，不过走路的话可能要走一会儿。”

谢过这位阿姨，我们来到马路对面的车站站牌，的确只有三站，而远处视线可及的地方好像就是下一个车站，我在地图上看已经不远了，在这里等车的时间或许就已经到了。果不其然走了十多分钟后我们找到了住的地方，地处一片居民区当中，周围的环境比我预想的还要温馨。开启楼下的大铁门，进入楼中，在门口一处类似传达室的房间里坐着一位老阿伯，带着老花镜在看报纸。这个画面让我想起半年多以前在香港的旅馆楼下，一样有一个老者在悠闲地做守卫，但他们却又很不同，一个是具有台湾内敛文艺气质，一个是具有十足港派市井的味道，这种强烈的差异是我无法用简单的几句话可以清楚形容的。

台湾坊间一直流传着一句俗语‘一府二鹿三艋胛’，台北市的起点就源于这个特别的名字‘艋胛’。它由来是因为平埔族独木舟聚集的地方为‘艋胛’，原住民语‘Moungar’,早年来台的福建泉州人听到这一声，就以其汉字的闽南语发音Monga为谐音。这里是一个因河运开发而形成街市，早年平埔族人与汉人在这里进行番薯交易，因此曾经这里也被称作‘番薯市街’。

时光荏苒，时事更迭，‘艋胛’经历了几次政区调整，1920年，日本人将台北改为台北州，试行地方制度，更将‘艋胛’改名为‘万华’，取其‘万年繁华’之意。这也便是如今‘万华区’的由来。

今日的艋胛在保留昔日繁华景象的基础上发展成为结合流通商业、传统人文景观、现代交通枢纽、优质居住机能以及休闲生态保育等新艋胛意向。

TIME：2014/12/27 09:51

离开‘龙山寺’，漫步在老城区，眼前仿佛满是一幅幅民俗画卷。沿街各色商店和露天小吃摊喧嚣却也安逸。

艋胛 地下街

康定路173巷，每天都会有很多游客慕名而来，这里就是‘剥皮寮老街’。这么多人知道它完全拜赐于那部风靡全亚洲的电影《艋胛》。很多人听到它的名字最先联想到的都是血腥的画面，但不知有没有人和我一样第一个想到的却是器官，哈哈。深究其意，原来‘剥皮’剥的不是人皮，而是树皮。清朝年间，从福建福州运往台湾运往台湾的木材运抵艋胛后，要现在这里搭建寮里剥去树皮，在运往各地进行深加工。清朝嘉庆四年此地名为‘福皮寮’，清道光年间至清末，这里又被称为‘福地寮街’。日本殖民统治时期又被称为‘北皮寮街’，由于这个名字的闽南语发音与剥皮寮相近，二战后便出现了俗称的‘剥皮寮’。

历经沧海的剥皮寮没有随时间被人遗忘，而是永远镌刻了昔日艋胛的繁华印记。它代表了台北这个城市发展的起点，也代表了福建人来台创业的始发点，因此它的存在也成为闽台两地人民共同的记忆。

直至今日这里依然是不少影视剧取景的首选，我和妈妈走过一座骑楼，发现有不少人挤在一个屋簷下，开始以为他们只是在避雨。走近了才发现原来正有一个剧组在拍电影！我告诉妈妈林青霞就是在这一代逛街被星探挖掘的。妈妈开玩笑的和我说，待会儿她被导演看中，我就等著自己回家吧。结果是导演始终盯着MONITOR，连一秒都没有抬眼看我们。

在属于地震多发地带的台湾能够建造一座508米的摩天大楼是很不容易的一件事，更不容易的是它曾经还是世界第一高楼，台湾人民的骄傲——101。坐落于信义区的101大楼，四面环山，在一片矮楼的映衬下格外显目。它不仅是台北的第一地标，也是台湾的一张重要名片。几乎站在台北的哪个角落都可以遥望到它。外部轮廓一节节如竹子的101大楼由国际级建筑大师李祖原精心设计，以中国人最爱的吉祥数字‘八’作为设计单元，及每八层为一节，开创了国际摩天大楼的新格局。通常在图片上看到的101大楼都是晴朗天气为背景，真正来到台北，在雨中仰望101，目睹这个庞然大物一直耸入云霄，消失在云层中。

TIME:2014/12/28 17:20

大楼地下一层至地上五层规划为购物中心，步入其中，内部环境只用一个形容词就是‘富丽堂皇’，国际中高档品牌可说是一应俱全，价格也堪比101的高度。虽然所处在这同一个空间，但能够随意刷卡的人恐怕只占一小部份。妈妈让我转过头看在对面扶梯上来的两个‘稀奇物种’，一个穿黄色皮草，一个穿深粉色皮草，格外夸张又抢眼。我的结论是：很标准的二奶装。

2004年AMEI首次担任‘台湾观光大使’，受香港电视台邀请参与录制‘张惠妹夏日台湾之旅’。AMEI在节目中特别带领观众游览了101大楼。

2007年 AMEI首次担任‘台湾啤酒’的代言人，这也是酒类饮品首开先河邀请女艺人做代言人。厂商更大手笔的将记者会地点定在了101的顶楼，意在凸显AMEI至高无上的地位。

TIME:2014/12/31 20:13

每一年的这几天是游客来台湾人数最多的时间，单从各大旅馆民宿全部客满就可知晓。原因何在？跨年！无论是在台北市政府广场参加跨年晚会，还是在101大楼下等待新年倒数，都已经成为全台湾人民以及世界各地游客万众期待的盛世。通常在内地每年的一月一号，也就是元旦都算不上是一个非常盛大的节日，很少被受到重视，但在国际上每年的12月31号到下一年的1月1号，‘跨年’是一个很重要的节日，它才是真正意义上的新年，不同于在中国大陆更重视的是农历新年。

‘跨年晚会’在台湾已经有好久好久的历史了，每年的12月31号全台湾北中南都会各自举办跨年晚会。这么多的晚会，自然在这天最忙的就是艺人。跨年赶场已经成为台湾艺人的家常便饭。2006年AMEI一晚赶了三场表演，可以说破了一个记录，也正是在这一年的跨年‘搭救护车事件’再次将AMEI推到了风口浪尖。事情的原委请听我慢慢道来，沉寂一年到美国波士顿游学回国的AMEI各种演出邀约不断，20005至2006跨年，公司帮她一连线下三场跨年演出，分别是在高雄、桃园、台北。对于临时加入桃园场，AMEI很担心会赶不及，但公司说服她，保证已经做好了万全的准备，会动用小飞机，但最后变成了‘救护车’。多年后AMEI的前经纪人高一秀说出了事情的原委，桃园主办单位‘中视”在做这场晚会提案时就点名会请张惠妹，加之晚会的副总在当年AMEI出道时候帮了很大的忙，所以这场表演没有推掉的理由。当晚桃园场表演结束，一直等待小飞机的AMEI团队，等来的却是一台救护车。为了不耽误台北场的表演，不情愿的AMEI还被架上了这台车，到达台北后，由于当天交通管制，AMEI被工作人员两边驾着跑了30分钟赶到现场，即使这样还是迟到了将近30分钟，几个主持人在台上拼命的‘聊’了30分钟。赶到后台的AMEI上场前双腿眼中抽筋，工作人员赶忙帮她按摩。AMEI后来自己爆料，整个表演时间她的脚都抽在一起，她一边唱一边在舞台上来回的走，不断的跺脚。第二天各大媒体轮番炮轰‘张惠妹滥用特权 搭救护车赶场’，AMEI的经纪人面对面媒体解释、道歉、大哭都于事无补，买单的依然是AMEI。整件事直到发生了4天,中视才派出代表还AMEI一个清白。

很不巧今年台北的跨年缺少了AMEI的身影,她带领团队破天荒赶往南京去参加跨年表演。少了阿妹的表演，我自然也不用提早好几小时去市政府广场前占位子了。填饱了肚子刚好晚上七点，我和我妈妈沿着忠孝东路一路走到市政府，距离还有两条街，就看到不远的101大楼全身灯火通明，身边几束探照灯光来回摆动，此时已经可以听到某个角落轰隆隆的音乐声。要加快脚步，因为来台的几天无论是捷运站还是电视里每个时段都在播报关于台北市政府跨年交通管制的新闻，很担心晚一点到这里就被拦在外边。后来才明白其实交通管制只是附近的马路都被拦住不准汽车和机车通行，行人是没关系的。

跟着大队伍来到了晚会现场，前面的观众太多了，应该是很早就来占位子的，根本挤不进去。每一年都是坐在电脑前看跨年晚会，现在站在这里真的像是在做梦，这一刻很恍惚，人居然在台北，居然站在市政府前看晚会，我与它之间没有隔着那层冰冷的萤幕。巨大的音乐声还是将我拉回了现实，跨年晚会和普通的演唱会还是有区别的，可能周围都是建筑物的关系，声浪撞来撞去，如果台上站的不是自己喜欢的人，就会觉得好吵。视觉感受上，现场与电视转播的相比眼前看到的更加真实，缺少了电视画面的梦幻朦胧感。不过舞台周边有好几个大萤幕，妈妈当时还问我萤幕上的画面是现在的台上的表演吗？答案当然是肯定的，只是我们距离太远了，台上的人是谁，只能从身边的萤幕知晓。如果你问我当时的亲身感受，我会告诉你很难将两者联络到一起，也许这就是电视的魅力。

我们在与广场一墙之隔的小花园坐了下来，对面大楼的正上方正好有一个大萤幕可以看到实况转播。这时的感觉又很奇妙，和平常坐在家里一样，一样是盯着萤幕看转播，但声音却开大了很多倍，而且还不是很清晰，头往左边一转，那边就是真实的现场，虽然有很多遮挡物。同时紧挨着我们旁边坐的是一对情侣，若无旁人毫无下限的秀真爱。

渐渐入夜了，室外温度越来越低，我和妈妈决定到周围看看。移动了身体才知道，在这一天市政府周围热闹的不只是广场上的晚会，整个信义区都是一个新年嘉年华会。三天前我在市政府‘游客服务中心’办理‘青壮卡’的间隙，特别向工作人员打听市政府跨年表演的具体位置在哪里。答案是‘表演到处都有。’

原本车水马龙的道路今天被交通管制的关系看不到任何汽车，也不用等红绿灯了，大家可以尽情的在数条马路中间跑来跑去，无拘无束。游走在‘基隆路’上的时候，朝我们对面走过来的人几乎人手一个白色的小兔气球，开始我们认为应该是附近有卖这个气球的，但越往前走拿这种气球的人越多，当走到了‘信义路’口的时候答案揭晓，原来是两条路交口的这家店门外在大量发放气球，我和妈妈一共要了三个，有一个被风吹到了马路中央，有路人还试图帮我们去捡，但信义路没有被交通管制，有不少过往汽车，我们的气球最终还是被汽车弄爆了。发气球的是一个打扮很特别的阿姨，抬头往招牌上一看，原来这家韩国火锅店的LOGO就是老板娘本人啊，妈妈今天玩得很开心还跑过去要和老板娘合影，就像是在迪士尼乐园。起初妈妈只是站在她旁边，没有想打扰她发气球，老板娘看到我举着手机，一回头看到妈妈，马上明白了，搭著妈妈的肩，摆起POSE。

街上到处是小羊的装置艺术，我才意识到接下来就是羊年了，似乎马年才刚刚开始而已吧。每条街上都有小团体在做精彩的表演，妈妈被四个跳街舞的少年吸引，而我则聚到了旁边的一个圈子。一个外国艺人在现场表演快速喷绘，用手中的铁乐士喷漆在一张硬纸板上快速的喷喷画画，仅仅几分钟，一张带有科幻色彩的101大楼就跃然纸上。作品很棒，我觉得更棒的是他作画期间的表现，娴熟帅气的动作更像是一场表演。作品完成后，里三层外三层围观的观众给了他热情的掌声。这个外国人举著这幅画用略标准的国语朝人群问“500块，谁要？”大家立刻安静了，作品虽然很棒，大众也很接受，但肯花高价给予支援的人却没有，这便是大部份艺术家的悲哀。整条街上光是表演画画的艺人就有好几个，而且很多在台湾都是小有名气的。这个外国人看到没有人吭声，就将手中的作品丢在一边，拿出新的画纸预备继续创作，正在这时，有两个警察走过来问他有没有表演执照,外国人露出狡猾的表情强调自己没有带。原来在台湾街头不是可以随意做表演的，需要具备相关的艺人资格证。

现在我所站的位置是信义区的‘华纳威秀广场’，在这里几乎每天都会有街头艺人做表演，AMEI也将自己唯一一次‘街头快闪”献给了这里。2014年4月13号，天后张惠妹应邀录制旅游节目《疯台湾》的一个桥段，现身这里10分钟，演唱一首《好胆你就来》后，立刻上车离开。AMEI兴奋地说自己终于完成了这辈子一定要挑战的事。

随着脚步的移动，身边的画面也一变再变，但不变的是大家的笑脸。每一个角落都能看到有摄影师早早的架著三脚架等待四个小时后的烟火。眼前有一群年轻人对着一个架著自拍杆的手机喊话“XX，你就原谅XX吧！！”几个好朋友选择在这个特别的时间帮一个男生求得女朋友原谅，完全是电视节目里的桥段，他们的热血让我动容，或许是在某一刻我在他们身上看到我曾经的影子。

身边的大萤幕预告罗志祥即将出场！我和妈妈急忙奔回晚会现场，晚上我的方位感又处于无讯号状态，还需要找警察问路，今天的街上有好多警察。再次回来晚会现场，观看的人早已经比刚刚多了好几倍，连间隔一条马路的‘仁爱路四段’都塞满了人，看来罗志祥的魅力也不容小觑。人群中有不少人是围坐在地上，打牌的打牌，说笑的说笑。我奇怪他们在这里不看表演，干嘛不去清静一点的地方打牌聊天呢？原来台北市民早已经习惯了这种气氛，一定要凑这个热闹，也有一部份人是早早就来这里霸占有利地势，等待自己的偶像表演，其他时间就做自己的事。我听说十几年前在台湾的演唱会如果想买到票，或是想站到好位子，好几天以前就会有人搭帐篷等待，这些不可思议今天算是见识到了。妈妈说这么多人竟然没有拥挤，如果在国内免不了会发生事故，结果就在同一天，上海的外滩跨年活动真的发生了‘踩踏事件’。

再回到那个小公园，刚刚的座位上秀真爱的情侣已经换成一对老夫妻，看到我们来马上让出些地方给我们坐，我们也很感谢的只是坐在很边边的位置，慈祥的老爷爷对我说

“没关系的，再往里面坐一些吧。那里可以看到节目的转播。”边说边为我指著右上方大楼上的大萤幕。
时间还在一分一秒的走着，距离十二点还有一个小时，气温也愈加寒冷了。妈妈让我倚在她怀里，预想着明天去台东的细节。旁边的爷爷问了我们一句

“香港现在的天气怎么样？”我们有点纳闷，我们的口音有广东话的味道吗？

“我们不是香港人啦，我们是从大陆来的。”妈妈解释道。

“哦，我二十多年前就到大陆做生意啦，那时候那边很欢迎我们台商过去，当时的钱也很好赚的啦。”听老爷爷这样说，应该是个蛮有钱的人。之后他又说台湾人去大陆没有像我们那么麻烦，只要一张机票，一本护照就可以落地签了。大陆很多地方他都已经去过了，只是最想去的西藏现在没办法了，因为那么高的海拔自己的身体可能会受不了。之后他向我们介绍坐在他身边戴口罩的太太，老奶奶今年65岁，马上就要退休了，她工作的地方就是身旁的市政府。在台湾，女性的正常退休年龄要到65岁，这样比较起来大陆的阿姨们可真幸福呢。老爷爷说本来每年他们都是在最靠近舞台的地方看晚会的，今年就坐在比较清静的地方。妈妈接着又和两位老人聊起了‘老话题’，关于台湾可以随便生小孩，老奶奶说“虽然台湾没有限制，但是很多家庭还是不会想生很多，因为养不起，而且教育也是一个大问题。不像再澳门，整个政府靠赌场赚那么多钱，会补贴给居民。”

正在我们聊天时，妈妈发现有一队人穿着白衣服围成圈，像是护着一个人走过去，我估计里边的人八成是下一个要表演的萧敬腾，今天他在花莲也有表演，应该是赶场过来。老爷爷很可爱帮我介绍起正在进行表演的林俊杰，真的是很能跟的上时代潮流。

距离12点还有十分钟，大家都开始屏气凝神，老爷爷说每年101烟火都只有三分钟，因为一分钟就花掉一千万，三分钟花掉三千万。听到台上的现场报导此时市政府已经挤进了118万人！

所有人开始倒数 5！——4！——3！——2！——1！此起彼伏的尖叫，烟火节目开始，2015年来了。也许是今天走了一天太累了，也许是没有站在很挤的人群里，所以当下没有预想的那么兴奋，也没有像我预想的会哭出来。没有很大声的喊出倒数的数字，我的声音只有我自己才能听见，如同最懂我的永远是我自己。在我毕业前，许下一个心愿，希望毕业我们一群室友可以去台湾毕业旅行，一起去看101的跨年烟火。如果当时大家做不到，我们就约定四年后，再来‘毕业旅行’。四年了，我履行了对自己的约定，而如今他们早已经停留在我的记忆里。四年很快，不用等很久它就来了，但感情往往经受不起它的摧残。我想骗自己此时他们都在我旁边，但我错了，此时整个广场空得只有我一个人。

提到烟火，让我稍稍有些失望，也许是之前的几年爆破设计的太精彩，今年的烟火亮点不足，都是星星点点的小束，没有那种壮观之景。大概是受国内艺术界爱讲究大排场的燻陶太深了，对法国团队设计的这样小巧灵秀一时无法接受。而让我感动的是身旁的两位老人，虽然每年都在这里看烟火，但依然看的非常开心，每当烟花变换一种样子，我耳边就会隐约传来他们兴奋地说“哇！好漂亮！”或许这就是老夫妻生活的一种满足感，更是一种生活的品质。我们经常讨论何为生活品质？在我们身边有很多人，人过中年就没有了生活的方向，在这么冷的天坐在马路上等待十二点的到来，他们一定觉得是疯了。两位老人让我见识到了什么是生活品质，什么是幸福感。生活应该是很富裕的两个人，外表依旧是那么朴素，看不出任何奢侈，见惯了那么多大场面，仍然对生活抱有新鲜感。新年的这一天和上万人一起等烟火，看完烟火再互相搀扶著回家。

‘烟火秀’完毕，演出还在继续，但人群已经开始陆续散去。我和妈妈随着人群走出市政府广场，此时的忠孝东路由于交通管制，看不到任何车辆，所有人都可以在大马路上肆无忌惮。

2009年，结束跨年演出的AMEI由于交通管制无法搭车离开，索性就换上一件帽T带上口罩，和成千上万的民众一起挤在这条街上。作为公众人物往往会无法感受平常人戳手可得的快乐，做回‘平常人’的AMEI激动地在街上跑来跑去，还在人群中开心的玩起了仙女棒。更恶作剧的在正准备自拍的情侣旁边‘快闪’。

同样的在2013年，AMEI换上工作人员准备的‘狮子装’，由于‘狮子’太过抢眼，吸引了大批民众，AMEI索性脱下头套让当场的人又惊又喜。

据说在台湾有这样一个说法，如果说101大楼是台北的地理座标，那么诚品书店则是台北的文化地标。这句话引出台湾的又一张名片‘诚品书店’。不要小看它哦，它可不单单只是一家连锁书店，它是一种文化，一种生活态度，爱上它的人都有一个共同的称呼‘诚品人’。

诚，是一份诚恳的心意，一份执著的关怀；品，是一份专业的素养，一份严谨的选择。‘诚品’代表着诚品书局对美好社会的追求和实践。

TIME:2014/12/28 19：10

步入书店，脚踩过的地方全部采用温馨的实木地板铺就，优雅的陈设，丰富的书籍与耳边恰到好处的古典音乐，构成了我对这里的第一印象。深色古朴的书柜面对顾客保持15度后斜，高度也是恰到好处，即使是最高一层的书，对于1.75以上个头的人也完全能够伸手就拿到。书店里没有一把椅子，所有人几乎都是坐在木地板上安静的阅读。随手拿过一本可能被翻过上百遍的书，竟然没有预想的伤痕累累。我似乎能够理解了诚品的成立懿旨，在这里即使兜里没有半毛钱，只要你有看书的欲望，那你想看多久就可以看多久。这里的店员一定不会制止，或是投来足以让你放下书奔向门外的目光。自由放松的阅读推动了民众的整体文化素养的提高。通常意义上在书店如果不掏钱是看不到内容的，或是在普通的‘阅览室’看到一本超喜欢想要蒐藏的书，可能要通过各种渠道找很久。这里可以说是结合了‘书店’和‘阅览室’双重功能，也是我个人觉得最酷的一点。

诚品书店还有一处让我惊奇，这里可以买到很多外文的原版书籍，按照内容与国内书籍一起统一放置，由此可以看出台湾书界国际化程度很高。来到属于我的领域，法国、意大利、日本这些国家的时尚杂志和台湾的杂志一起摆放在杂志区。

我觉得此行还蛮幸运的是恰好赶上台湾版VOGUE2015年1月刊的发行，封面人物竟然是AMEI哦！值得惊喜是她已经有两年没有为杂志拍过大片了。这次的杂志可以人肉带回。

诚品的成功在于它被定义为多元的、动态的文化事业，翻新了书店的经营概念，造成了一种‘诚品现象’，而不仅仅是卖书。

继续再走上几层，咖啡店、餐厅、展览馆、文创商店这些配套设施超级齐全。如果书看久了感到疲倦,便可以坐在咖啡厅点杯拿铁享受这惬意的闲暇，还可以叫上几个朋友到餐厅里小聚，分享刚刚的阅读心得。展览馆不定时的会展出一些艺术家的作品，也算是一个小型的美术馆，自然让热爱艺术的人们络绎不绝。不同的文创商店内出售著众多艺术家们的文创产品，小到文具、饰品，大到家居、摆设，一定可以在这里找到属于你心仪的东西。

如今在台湾已有五十多家分店的诚品，每家分店都根据地区特色从店面装潢到书籍的配备作相应的调整，用诚品老板的话说，这叫‘连锁但不复制’。‘诚品’甚至上升为一种生活态度的代名词，在位于台北西门町的‘诚品武昌店’已经不是单纯的一个书店，而是以‘新鲜、玩乐’为定位，汇集了各地独特的自创品牌和国际时尚品牌。

在诚品只是走马观花走上一圈，我已经深深的迷上这里，心底有一种欲望想要永远留下来。难怪台北被世界认为是‘最佳居住城市’之一，就是因为拥有这个充满人情味的诚品吧。

‘诚品信义店’大楼外部曾是AMEI于2006年《我要快乐》MV的外景拍摄地之一。当时时间是夜里两点，本已经打烊的诚品特别为AMEI将大楼所有的灯都打亮。

TIME:2015/01/01 01：08

结束了刚刚在台北市政府的101新年倒数活动。新年的第一个小时我们从‘诚品’开始，诚品敦南店是诚品的总店，也是全台唯一一个开放24小时营业的诚品书店。这一政策的最初实施是由于一场搬迁，1995年敦南店由于要换新地址，于是在搬迁前几天尝试了一种‘今夜不打烊”的搬迁告别活动，结果读者的反应出乎意料的好，于是24小时营业的政策一直持续到现在。

左转个弯来到于敦化南路1段的‘敦南诚品’，此时的敦化南路格外安静，和忠孝东路上的熙熙攘攘形成强烈对比。

夜里的敦南诚品只开放二楼的书店区域。走过1楼的过道，我发现了非常可爱的袖珍世界展柜，这里真的是每一个角落都有惊喜。还没上到二楼就已经闻到浓浓的咖啡的香味。这一层一千多坪的书店面积，其中划分出一小部份作为餐厅。让前来阅读的顾客不用出门就能解决肚子饿的问题。

柔和的微黄色灯光，明亮度刚刚好，配合著舒服的温度与空气，瞬间身体放松下来。没想到当下已经是夜里一点钟的诚品，还有这么多人在。而且每一个人都非常清醒，丝毫感觉不出楼外是黑夜。为数不多的几列长桌和座位早被占光了，更多的人依然还是席地而坐。还是妈妈比较机灵在柜台旁边找到一个高椅子，大概是给店员坐的，不过此时哪里还有什么店员。这一夜时间似乎过得太慢，可能这一天过的太充实。手捧的文字根本看不进去，双眼在持续打架，但是又没办法睡。将近三点钟时，在妈妈的劝说下还是趴在柜台睡着了几分钟。吵醒我让我没法的再睡的是一对青年的‘洋男女’，两人脸都红红的像苹果，有可能是喝多了。两点钟左右他们两个人进入书店，坐在我们的这一区域的地板上，肆无忌惮的大声说笑。最初有一个年级很大的阿嬷走过去劝说他们保持安静，两个厚脸皮似乎故意装作听不懂，大笑着提高更大的分贝讲话。之后大家都无奈的不时转过目光看一眼，没有人再去试图制止了，台湾的朋友们就是有这样的包容性。我的疲惫加之旁边的吵闹将负面情绪推到最顶峰时，我心中的恶魔开始苏醒，那一刻很希望他们俩待会儿出门就被车撞。我醒来的时候妈妈和我说一定要等天亮再离开，因为刚刚有一个全身穿蓝色衣服的男人从我们周围走过，鬼鬼祟祟地看遍了每一个人的包。

四点钟，我又在书店走了一圈，去找了两本书，这个时间我发现基本上百分之八十的人都已经坚持不住睡着了，地板上随处躺的都是人。通过一个走道需要小心翼翼的迈步，不然一个不留神就会踩到人。“你好，这里不可以睡觉！”“你好，这里不可以睡觉！”四点半，这句话不停的重复，声音由远及近，一个女生店员开始充当闹钟。她试图叫醒我对面的一个女生，看得出来这个女生和身边其他两个人是来旅行的，早些时候听口音应该是从大陆来的。“你好，这里不可以睡觉！”“你好，这里不可以睡觉！”睡着的女生随便你怎么喊就是不动弹。“你身体不舒服吗？不然我要叫救护车咯？”对方终于不情愿的坐起来了。这个店员讲话真的是‘掐死你的温柔’。我很好奇一两个小时以前她在哪，为什么恰好在那对‘洋男女”走了之后才出现？

终于撑到凌晨六点，我和妈妈动身离开书店，来到一楼大厅，温度明显比楼上要低一些，但就是在这温度较低的大厅里睡着为数不少的人，不同肤色的人。

坐落于台北万华区的‘西门町’，是台北西区最为著名的商圈。第一次听到这个名字就感觉它一定和台湾的‘日剧时代’有密切的关系。的确正如我的直觉，在那个时期居民都居住在台北城内，西门区域就是他们的休闲场所，1896年这里建了第一家戏院‘东京亭’，到了1922年正式改为‘西门町’。也有这样一个说法，西门町因位于台北城的西门外，因此而得名。

在台的时间，我和妈妈多次来到西门町，最后一夜还特别选择住在这里。

TIME:2015/01/05 15：23

从高雄回到台北，步行从‘台北车站’前往‘西门町’的路上一定会看到一个矮城门楼，那里应该就是‘西门’的遗址。如果在‘西门捷运站’内多留意一下，有一处走道两边有详细的介绍西门町历史的文字与插图。早期这里原是偏远地带，后来日本政府决定模仿‘东京浅草区’的规划，在此设定台北座、荣座和八角堂，让西门町逐渐在台北城转露头角。这里从90年代以后规划了行人徒步区，周末和假日禁止车辆通行，让许多年轻人可以在这里悠闲地逛街漫步。如今的西门町是真真正正属于年轻人次文化的地盘，随处可见打扮前卫的潮男靓女游走穿梭，因为林青霞曾在这里被挖掘的缘故，随后‘西门町’便成为宝岛内所有怀揣明星梦想的女生爱留守的街区，梦想着在喝下午茶，与朋友们嬉笑打闹时被星探看中。

西门町商圈虽然大，但不必担心自己会走迷路，只要看‘灯杆’就好啦。商圈分为三条主干道，分别用黄、绿、红三种颜色来区分。黄色代表‘汉中街’，第一条交叉路为‘峨眉街’，灯杆为绿色，第二条交叉路是‘武昌街’，灯杆为红色。每个灯杆上还有属于自己的数字，所以无论你是想来找哪个商店，只要看准颜色加数字就一定能找到。让我不得不由衷的赞叹台北对城市的规划设计实在是太妙啦！

整个商圈除了几个大型商场，更多的是沿街一个挨一个的小店。服饰店、鞋店、精品店、唱片行、小吃摊、电影院…绝对可以让你过足扫街的隐。我们将在台湾最后一晚的记忆全部留给了这里。

台湾的电影拍得很有味道，这里的人应该也非常爱看电影，单单从专设的一条长长的‘电影街’就足以见得。这里有很多国外电影都比内地上映要早，还有一些是内地无缘看到的呢。配合电影，西门町建有一座主题公园，收拾好行李赶往机场的清晨，我发现前一天晚上热闹的店面大门，当下紧闭着更加美。因为上面有各种美丽的涂鸦，再穿过巷子，原来这里就是大名鼎鼎的‘涂鸦街’啊！

两次来西门町最吸引我的就是‘5大唱片’，在台湾最知名的唱片行之一。随着科技时代发展，实体唱片业已经逐渐走向没落。像AMEI刚出道时正逢唱片市场的黄金年代，一张专辑的销量动辄一百多万张，如今一张专辑买上几万张就已经算是很好的销量了。在内地已经找不到实体唱片行了，台湾这些知名的唱片行依然可以维持下来，实在是弥足珍贵。

西门町这个台北西区最为著名的商圈，早年却是众多戏院的聚集区，随着台北市区向东发展，这里的一度没落，但娱乐精神一直没有离开过这里，如今的西门町是艺人们举办宣传活动的最佳地点。自然也少不了AMEI的身影。

2001年11月4日 AMEI于西门町为新专辑《真实》举办继高雄和台中之后最后一场签名会。

2002年8月11日 AMEI于西门町举办新专辑《发烧》签唱会。

2003年夏天麻吉组合代言街舞大赛，AMEI作为神祕嘉宾现身，与几位师弟热辣轧舞

2006年2月13日 AMEI应电台邀请到西门町尝试做年轻人流行的“幸福巧克力喷泉”。

2006年2月25日 AMEI在西门町举办新专辑《我要快乐》新专辑签唱会。

2007年8月4日 在西门町武昌诚品举办新专辑《STAR》首场签唱会，当天台北天降瓢泼大雨，‘太阳女神’AMEI的出现，立即让天空放晴。

2009年6月13日 在此举办新专辑《阿密特》预售会。

‘纹身’这个曾经在大众眼中代表着叛逆、犯罪烙印的东西，现如今已经被越来越多人接受，并且登上世界舞台，成为一种时尚和个性的体现。我想能够让大家转变这种观念，全是演艺界艺人们的功劳。

‘西门町纹身街’是台北将纹身行业做到极致的一个地方。AMEI在2011年配合新专辑《你在看我吗》的发行，在这里刺下了第五个‘星星’。AMEI如此钟情星星图案是出于一种乡愁。她说在台东，因为少光害，每到天气晴朗的晚上，只要抬头就可以看到很大颗的星星。

TIME:2014/12/31 18：10

搭乘台北捷运到‘小巨蛋站’，你便来到了赫赫有名的‘台北小巨蛋’。

这座台湾第一个国际性的大型综合体育馆可以说和AMEI颇有渊源，AMEI在这里破了很多项记录。建成于2005年的小巨蛋，第一个正是活动是‘2005妇女运动嘉年华慈善演唱会’，张惠妹被邀请担任表演嘉宾，所以AMEI成为了第一位在台北小巨蛋舞台演唱的歌手。

截止至2014年底，AMEI分别于2006年12月23、24日 演出音乐剧‘爱上卡门’，成为首位站在小巨蛋演出音乐剧的女歌手。这也是AMEI首次挑战歌舞剧。

2007年12月22、23、24日 举办‘STAR TOUR世界巡回演唱会’，三场的门票在十几分钟内被抢光。 应歌迷要求于2009年3月28日再唱回到小巨蛋，作为整套演出的ENDING。但门票依然在几分钟内抢光，因此在29日 又加演了一场。STAR TOUR演唱会总共在同一场地演出了5次。

2009年 8月8日 由AMEI统筹制作，邀请16组原住民歌手举办‘原班人马 原声震撼演唱会’。

2010年3月19、20日 举办‘阿密特世界巡回摇滚演唱会’，两场演出共吸引了近一百位艺人前来朝圣，并纷纷遵照‘阿密特’指示，化上浓重烟燻妆、穿着摇滚庞克风服装，贴上阿密特纹身贴纸与现场上万名歌迷一起摇滚小巨蛋。

2012年3月30、31日、4月1、4、5、6、7、8日 AMEI为庆祝出道15周年举办‘AMEIZING世界巡回演唱会’，于小巨蛋连开八场。首卖六场于31小时内全部卖光，为了照顾没有抢到票的大批歌迷，决定在4月4日加演慈善场，门票在2小时内又被抢光。AMEI在第二场演出时告诉大家她决定在4月8日再加开一场！此场为AMEIZING台北第8场，同时创下台北小巨蛋有史以来连唱最多场、观看人数最多（9万人）、距离开唱日最短日数售票（距4月8日开唱前6天开卖）。

除去个人演唱会，AMEI还在此参与过多次主题性演出。2014年10月4日‘“看见台湾”跨界音乐会’AMEI献唱主题曲，将演出推向高潮。

2010年10月26日，向洪一峰致敬群星演唱会，AMEI深情献唱了一曲《可怜恋花再会吧》。

在圈中拥有好人缘的AMEI还曾多次担当好友的演唱会嘉宾。

2007年7月22日，AMEI担任五月天小巨蛋演唱会特别来宾。合唱《拥抱》、《BAD BOY》炒热现场气氛。

2008年AMEI担任台语天后江蕙演唱会嘉宾。江蕙说出道这么多年一直没有勇气开演唱会，完全是因为AMEI的打气，才让她有这么成功的尝试。

2009年12月31日，AMEI担任萧亚轩演唱会特别来宾，二人性感热舞将整场演出推向高潮。

2010年5月15日，AMEI担任罗志祥演唱会嘉宾，一曲《夏天的浪花》后被小猪成功偷袭。

2014年1月 应小燕姐和哈林哥邀请，参加录制 ‘超级巨星红白异能大赏’

2014年4月20日 AMEI、林忆莲、蔡健雅、那英四大金曲歌后联合举办‘女生团结音乐节元年演唱会’，将唱酬用来帮助受虐少女。

除了演唱会以外，这里也是台湾一年一度音乐盛事‘金曲奖’的举办地。2010年，6月21日 AMEI在第21届金曲奖，以《阿密特》专辑入围十项，最终获得六项大奖，成为‘金曲奖之最’。

紧挨着‘小巨蛋’的便是‘台北市立体育场’，又名‘台北田径场’。

这里也是AMEI在歌唱生涯中创下多个记录的地方。1998年1月10日，出道仅1年又28天的AMEI在这里举行了她生平第一场个人大型售票演唱会。‘妹力四射演唱会’创下台湾歌手有史以来最快举行大型演唱会的记录。在当时的华人世界几乎还没有人尝试过在体育场开唱，AMEI首开先河。

1999年7月24日 AMEI在此地举办‘妹力99亚洲巡回演唱会 台北站’，这场演唱会可以说算是华人演唱会史上的经典之作。全亚洲共举办14场，全程超过500，000，人次，其中‘北京工人体育场’创下6万人记录，在当时还不太了解什么是演唱会的大陆可以创下这个记录，绝对算是一个奇迹！同年在‘香港旧启德机场’的两场场次涌入5万多人！平日见惯大场面的香港人都被AMEI的魅力所征服了。‘张惠妹现象’在华人地区的发酵更是登上美国保障新闻，国外新闻媒体皆以斗大篇幅报导，隔年（2000年）AMEI成为首位接受美国CNN电视台专访的台湾艺人。

2002年10月19日 AMEI在此地举办‘A级娱乐世界巡回演唱会 台北站’，三年未在台湾举行演唱会的AMEI吸引了大批歌迷在开演前一个礼拜就来门口抢位子，这场演出还吸引了当时还是出任台北市市长的马英九前来观摩。太久没有在‘家’开唱的AMEI整晚用尽全力带领观众HIGH翻全场，也正是由于歌迷太过疯狂，不断的尖叫与跺地板，造成一波又一波严重超标的噪音值，附近居民的橱柜产生强烈的音波共振而跟着震动，据传言其威力强大堪比‘九二一地震’。主办方也因此被控涉嫌公共危险罪。此后在台北的演唱会场地都由室外转向室内，户外演唱会模式被加载史册。

2009年，为举办‘听障奥林匹克运动会’，台北市政府将原本可容纳16,000名观众的场馆拆除重建，新场馆可容纳20，000名观众。作为活动代言人的AMEI再次站上这个久违的体育场舞台，在开幕式上，本身有恐高症的她为求节目效果，一口答应了导演的疯狂要求，吊威亚在大约30米高的体育场上空，化身浴火凤凰演唱运动会主题曲《听得见的梦想》。虽然当晚演出期间突然起风，身子也随之厉害的摇晃，但AMEI还是将节目完美的呈献给了全世界观众。

《听得见的梦想》MV拍摄地也是‘台北市立体育场’

转弯处不远处便是位于八德路上‘台视’大楼，AMEI的演绎生涯严格讲就是从这里开始的。1992年在医院照顾爸爸的张惠妹，因为爸爸的一句‘你唱的比他们都好’，从台东上来台北报名参加台视‘五等奖’歌唱比赛，这是台湾电视史上最长寿的一档节目，播出长达33年。首度挑战的张惠妹经过长达半年的比赛，在‘五度四关’因感冒加之演唱一首很不熟悉的《海上花》忘词，惨遭淘汰。曾经唱歌对于张惠妹来讲就如同呼吸那么自然，它就是生活的一部份，而此时却给了她很大压力。将近一年的时间，她都不再开口唱歌。直到爸爸的病情再次加重。1993年，为了他的期望，张惠妹鼓起勇气再次报名‘五等奖’，又是经历了半年的比赛，最终如愿拿到五度五关奖杯。但遗憾的是父亲在比赛过半时已经离去，没能看到自己女儿的辉煌。不过AMEI曾经在某节目中说，一次她在整理父亲遗物的时候，在一本日记中看到父亲写下自己的KATSU（AMEI的小名）将来必定会有一番大作为。

台北属于盆地地形，四面环山，想要暂时逃离城市喧嚣，或是想亲近大自然，只要二十分钟的车程就可以从都市来到山上，最有名的要数‘阳明山’。

阳明山原名‘草山’，顾名思义这座山植被一定茂密。如今的名字是为了纪念明代大儒王阳明。其范围包括了大屯山、七星山、纱帽山所围绕的山谷地区，其中涵盖了20多座大大小小的火山，海拔高度从200公尺到1200公尺不等。我特别选取了‘擎天岗’与‘绢丝瀑布’两处最具代表性地质的景区。

TIME:2014/12/31

一早离开了台北的民宿，我们将行李寄存到了‘台北车站’。接着开始了这一天紧张的行程。搭乘阳明山专线‘红5’，终点站便是‘擎天岗草原’。走下车，微风吹到脸上，瞬间心旷神怡。我无法想像在台湾居然也可以看到草原，不得不再次赞叹这座美丽岛，因地理纬度与地形地势的优势，几乎集结了天下美景于一身。海拔不到1000公尺的擎天岗地势宽阔平坦，四季常青的植被犹如绿色地毯朝天边铺去。用AMEI的一句的歌词‘芳草碧连天’来形容最贴切不过。

这里自日治时期就被作为天然牧场，时至今日在这里依然随处可见牛儿三两成群在山间吃草。妈妈问我可不可以走进草坪当中，我说应该没有限制，只要不怕踩到牛粪。2009年，AMEI曾在这里取景拍摄阿密特专辑中《掉了》的MV，拍摄期间高跟鞋不慎踩到牛粪。此外2002年，AMEI也曾在此地取景拍摄《KATSU》的MV。

离开草原，我和妈妈沿步道前往1.5公里以外的‘绢丝瀑布’。一路上周围超级寂静，也不见第三个人，虽然是有阳光的白天，还是感到一丝恐惧。毕竟从来没有一次这样的经历，只有我们两个人走在山上。山间小路都是用最原始的大石块铺就而成，没有经过太多修饰。小路一旁就是数十公尺的山谷，没有任何围栏。沿路我们没有找到一件垃圾，也没有看到一个打扫的工人。不得不佩服台湾民众对于环保的超高觉悟。整段路程我们随石阶上上下下，最陡处可达60度左右。大概过了20分钟的时间，我们终于看到了迎面走来的第一个人。一位看上去至少有60岁，身形清瘦的老婆婆，身体却矫健的大步前行，走到我们对面时很自然的道出一声“早”。虽然我有些吃惊，不过我马上也回了一句。妈妈当时没有听清老婆婆说的什么，听到我的解释妈妈很感动。之后我们一路见到每一个人都会互相道一声“早安”。期间我们还遇到了四五位来自北京的游客，基本都在四五十岁左右。大概是听到我和妈妈之间的谈话，一个男人就问了一句“你们是从大陆来的吗？我们是北京来的。”妈妈立刻回答“我们是天津来的！”天津与北京是邻居，在外地相遇自然就成了同乡，大家都相见甚欢。妈妈单说了一句“狗不理包子”瞬间拉近了大家的距离。

最终是悦耳的流水声将我们引到了‘绢丝瀑布’，它位于内双溪的上游，水流过的地方形成美丽的溪谷。通常在国内这个时候早已经到了枯水期，但眼前这瀑布的水量依然丰沛。

这美丽的地方是AMEI在2002年拍摄《KATSU》MV的主要取景地。只是我好奇周围没有一处步道可以下去溪谷，当时拍摄团队是如何做到的？

建于1975年的‘中正纪念堂’，为纪念蒋介石（蒋中正）而建，台湾行政院在他逝世两个月后决定兴建，直至完工历时五年的时间。当时的筹建小组成立后，行政院择定台北市杭州南路以西；中山南路以东；爱国东路以北；信义路以南之间的地段为建堂基地，共占地一万五千六百平方公尺。在大批的征件中，最终选用了圆山大饭店的设计者杨卓成的设计。

高耸的纪念堂，造型如北京天坛之顶，埃及金字塔之体，威严无比。整体建筑以白色大理石与蓝色琉璃瓦搭配，象征著‘青天白日’，一种自由与和平之感。纪念堂分为三层，平面为方形，寓意‘中正’。堂顶八角，视觉上承‘人’字形，聚于宝鼎，上与天接，以寓‘天人合一’之思想。

TIME:2014/12/30 20：02

从花莲回到台北，已经是晚上。我和妈妈径直前往‘中正纪念堂’。搭乘捷运到达‘中正纪念堂站’，一走下车厢就已经感受到了一种强烈的庄重气氛。走出捷运站，眼前没有想象中宽阔的大道或是清净的广场，而是在平常不过的街巷。问过一对老夫妻才知道去纪念堂要穿过两条街巷。还是不禁感叹两位台湾老人的热情，我们刚一问出口，老爷爷神情立刻高度紧张，尽力抬高音量，拉着我，另一只手比划著为我指路。穿过幽暗的小巷，看到不少日式餐厅和欧式的咖啡厅，有些店员已经在门口打扫准备打烊了。

穿过一条不算宽的马路，面对的就是一排如花园式的回廊。‘大忠门’，没错这里应该就是‘中正纪念堂’了。此门实际为纪念堂侧门，另一端开有‘大孝门’，取‘忠孝’之意。

门口设有门卫，这么晚了我们都不确定是否还可以进入，就试着往里面走，门卫没有对阻止。园内光线昏暗，只有微弱又略显温暖的灯光。透过这灯光纪念堂已经近在眼前了。不知怎么的，妈妈对眼前的一幕感慨万千。经过一整天的舟车劳顿，本来还有些稍许抱怨的她顿时来了精神，认为这一站来得非常有价值，遗憾就是天色已晚。

纪念堂一侧的大门还开着，明亮的灯光蔓延出来，照亮了周围的石板路。我们还错以为纪念堂内依然可以参观，走到大门口，探著身子往里面望，大厅中寂静无比，明亮的白色灯光映衬得气氛更加肃穆。我们顿时明白这会儿肯定是不可以再进去参观了，因为不清楚，为了尊重也没有冒然进入。突然从里面走出一个警卫，有一秒我们很紧张，害怕被误会，毕竟这里不是普通的场所。但这警卫好像也习以为常，没有做什么反应。

绕过纪念堂来到它的正面，高高的汉白玉台阶上坐着三两对情侣在依偎著看星星。步上台阶，走近纪念堂大门，门被一扇稍矮的铁墙拦著，但可以清楚地看到蒋公的坐像，当时给我的感觉只有一个——震撼！虽然之前也看过照片，可没想到这座像会这么高大！

回身眺望，纪念堂正对面是一座中式白色牌楼，正上方写有‘大中至正’四个大字。之间是一条宽广的瞻仰大道，大道两旁还栽植著不少绿色植物。前广场两侧的红色中式宫殿在黑夜中格外抢眼，它们分别是‘国家剧院’及‘音乐厅’。一切虽古朴但不陈旧，既展现了中国古有的风姿，又能让观者感受到其新的生命力。

广场上还有不少人在进行着各种文体活动，年轻人在投入的排练街舞，一群老年人则在做着有氧运动。这些景象让我和妈妈都非常惊讶，因为站在这里不由自主会将它和北京的‘天安门广场’联想到一起，也会不自觉地将二者进行比较，后者绝对不会被允许在此‘放肆’。

你肯定也不会想到这样一个关乎历史又隐含着政治形态的地方，会以如此包容的面貌开放给公众。自由广场除了平日市民的自娱自乐，还会经常有艺人在此举办演唱会。

2001年11月9日 刚刚跳槽国际唱片公司华纳的AMEI在这里举办了‘真实新歌发表会’，当时刚刚结束与前经纪人男友的感情，AMEI在这个重要的场合用一首《我恨我爱你》宣泄了自己最真实的情感。

2011年6月25日 AMEI在这里举办了‘你在看我吗新歌演唱会’，当时正值‘米雷台风’入境，但是再强的台风都敌不过‘太阳女神’AMEI的威力，演出前夕，台风悄悄退散了。

TIME:2015/01/05 16：30

由于多方面原因我们临时取消了台湾西部的行程，决定直接从高雄回台北。再回来台北已临近黄昏，为了弥补之前的遗憾，趁著还天亮，我们再一次奔赴‘中正纪念堂’。白天的纪念堂更加热闹，作为台湾著名的景点，自然少不了观光团体的身影。‘自由广场’上有很多人在喂鸽子。走上汉白玉台阶，来到大门前发现纪念堂正值整修期间，无法进入，只好下到一层参观。

进入纪念堂内部，瞬间有一种圣洁、庄严又平和的之感。一层主要分为蒋介石文物展示室与艺术展示区。
文物展示室即可见两部蒋公过去御用的凯迪拉克轿车；厅内的展示室主要陈列其衣冠、文献；蒋介石纪念室则完整呈现总统府原来的蒋介石办公室形貌。

中正艺廊、介石厅、瑞元厅、美龄艺廊、采玉艺廊则常外借给一些艺术家以及一些艺术团体举办展览。

走出纪念堂，也刚刚好是晚饭时间，我们看到有不少年轻人围着纪念堂外围的步道正在跑步，非常健康的生活方式，我们值得学习。

新北市，台湾本岛最北端，全境环抱着台北市，东北接基隆市，东南接宜兰县，西南与桃园县相邻。前身为台北县，2010年12月25日台北县正是改制升格为院辖市，正式定名为‘新北市’。这里既有都市化的喧嚣，也有乡间小镇的古早风情。集合了大量不同民族的台湾移民与自然风貌，以及多样性的经济产业，可以看作是台湾社会的一个缩影。

TIME:2014/12/30

初次听到“九份”这个名字是2012年林心如主演的一部名叫《遗忘》的网络电影里。一个很简单又很奇妙的名字，更直接一点说它是一个不像名字的名字，这是我的第一感觉。我很向往这里的原因是日本动画大师宫崎骏先生曾来过这里，坐在‘阿妹茶楼’品茶之后便创作出了那部经典之作《神隐少女（千与千寻）》。

走上大斜坡，正对着的一条窄巷便是九份最著名的‘基山街’入口，旁边则是一家强大的7-11。台湾7-11真的无处不在，也许你不会注意它，但当你需要它的时候总可以找到。传说中这家7-11是最早出现在山上的便利商店，也正是这些设施的完善使九份的旅游产业非发展的非常成熟。既然是这么有历史的7-11，那一定要去光顾一下，‘喂饱’我们的悠游卡。再次来到基山街口时，已经陆续有好几批旅行团下了车，浩浩荡荡的进入老街。我自然不想和这么多人凑这个热闹，试图寻找其他上山的路口，还好问了一下当地人，不然又要走不少冤枉路，上山的路只有“基山街”这一条，没办法，只要和大批人马一起进入了。此时是十点多，大部份门店还没有营业，一部份正在开门准备着。道路沿山曲折而上，这一路上如果没有什么商品吸引你，那它就和普通的市场没有区别。倒是越往里走，特别的门店多起来。

‘九份’这个奇怪的名字究竟从何而来？根据《台北县志》上的文献资料显示，在清朝初期这里的村落住了9户人家，每当外出到集市购物时都要每样要九份，到了后来九份就成了这个村落的地名，一直沿用至今。

这里有数不清的小吃店，即便此时你没有饥饿感，看到一路的美食，也会垂涎三尺，没关系，放心的吃，这里不是‘千寻’的世界，吃得再多也不会变成猪。

路过一家门店，清脆的笛声吸引了我们的目光，很多人围在店门前观看一个男生在吹奏一种特别的笛子，笛子是动物的外形，搭配各种彩绘，都是现场制作的，每一个都有不同。知道他吹奏的是什么曲子吗？正是《千与千寻》的主题曲，在这个地方听到这首音乐，心情分外激动。身边很多游客都来自不同国家，大部份是日本游客。这位演奏者也很了不起，会用好几种语言和身边的人交流。

走到基山路的尽头是一片观景平台，聚集了不少人。在这里眺望基隆屿、八斗子、番仔澳、鼻头角等地的海景。恰好旁边有一个导游在对自己团队在解说，他指导大家远望一座岛屿，形状酷似一个金元宝，所以叫‘元宝岛’。

已然是路的尽头，那最著名的‘阿妹茶楼’在哪里呢？径直走到距离我最近的一个小门店，

“姐姐，你好，我想请问一下‘阿妹茶楼’在哪里？”

我面前的这个染著一头黄色长发的大姐姐是个十足的小辣椒，为什么这么说呢？请看她的回答。

“你先帮我的果汁捧场一下，我再告诉你。”

好会做生意的老板哦，我的目光移到她左侧的招牌‘兰香坊-金枣汁，是台湾特产，富含大量维生素C、维生素P、果胶、对气管和肺部很好。’既然对身体这么好，那一定要尝一下。

TN.60块 一大杯，而且杯子很可爱，是一个多啦A梦的造型，喝完了还可以用它当水杯。我将在几步以外的妈妈叫了过来。

“这个是妈妈吗？”金发大姐姐问。

“是啊。”

当时我还闹了个笑话，在招牌边摆放的多啦A梦杯子里的液体全是透明的，但她当下正在翻搅锅中的果汁明明是橘色的嘛。我还是忍不住发问了。

“不是啦，这个杯子里的是水，只是摆在这里让大家看的。”金发姐姐回答。

一杯暖暖的果汁递到我手上，用吸管喝下第一口的时候，酸酸甜甜的味道就弥漫我的整个口腔，液体进入喉咙渗入全身，仿佛整个人瞬间神清气爽，此刻我感觉它不只是单纯的一杯饮料，而是一杯幸福感。想像一下身处在这美丽的山城，望着前方大海，手中握著暖暖的水杯，再喝下这一口甘甜，简直就是天堂般的享受。

我和妈妈还沉浸在这种幸福时，金发姐姐又开始推荐另一件商品‘金枣酱’，可以冲泡很多杯这样的果汁，NT$ 200块，还说如果买这一瓶，刚刚我们喝的这一杯就不收钱请我们喝。虽然很想带这一瓶回家，但它是玻璃瓶装，携带不太方便，而且保鲜也是一个问题，能否坚持到我们回家呢？考虑之后还是谢绝了。离开之前我征求她的意见，可不可以帮她和她的店拍张照，她说“不要拍我，老板娘在这里，你拍她好了。”原来在她旁边一直很安静低头做事的才是老板娘，我的镜头对着她的时候，她也只是很和蔼的笑笑。

按照最初的约定，我得到了如何去‘阿妹茶楼’的答案。

竖崎路，独特的石板阶梯道路，是九份最具特色的街道，早期是重要的交通与补给路线，干净、整齐，热闹却不喧闹。动与静在这里结合的非常美妙，就如同这里的进山与远海，让人心情悠远。在狭长的阶梯上上下下，周边错落有致的古式建筑，摇曳身姿的串串红灯笼，橘红色的灯光，让人恍惚回到九份过去曾被称为小上海，小香港的黄金岁月。

与其说‘千寻’造就了如今的‘阿妹茶楼’，不如说‘阿妹茶楼’造就了‘千寻’。多年前宫崎骏随旅行团从日本来到九份，在阿妹茶楼喝茶观景的间隙，注意到了这家茶楼的独特装潢，特别是门口的三个面具形象，大师将这些记忆带回了日本，孕育了那部经典之作《神隐少女（千与千寻）》。

还有一个鲜为人知的故事，起初茶楼的老板对这一切一无所知，直至有一天三个日本女游客带着一张日本部落格的影音报导寻找到了茶楼，老板才了解有这么一件事，从此九份每天都会迎来大批来自世界各地的宫崎骏影迷寻找电影中的记忆。

茶楼的入口是一个具有田园风格的木门，刚步入茶楼院子，老板就出其不意的从楼上的窗户探出头来，亲切地喊‘你好！’迎面茶楼的墙上有三个非常醒目的面具，第一感觉就是日式风格。步上长满绿植的楼梯，又一位女生服务员站在楼梯尽头的门口亲切地对你说‘欢迎光临！’

离开茶楼的时候，妈妈说AMEI真是生意做得很大啊，离台北这么远的山城都能开一家茶楼。我当场就笑了，‘阿妹茶楼’名字实属巧合，和AMEI没有任何关系。

沿着竖崎路继续往下走，来到一个平台，左手边就是‘升平戏院’。昭和9年（1934），由吴数桑、周天生等人合股建造，早前名为‘升平座’，‘升平座’即歌舞升平之意，‘座’为日本人所称之表演场所。曾经的繁盛荣景伴随着九份矿业的没落而终止，如今的戏院是民国98年（2009），由李祖原联合建筑师事务所捐赠予新北市政府，作为发扬地方文化、观光的艺文设施使用。新北市政府幷于民国99年（2010）6月28日核定为纪念性建筑物。

戏院对面的小店外，一只可爱的黄金猎犬在舒服的晒太阳，妈妈和我都非常喜欢它，我们轮换著与它合照，这只狗狗很有性格，随你怎么拍，就是不看你的镜头，妈妈移步到它面对的方向，它就会将头转到另一边。

来到九份有一样小吃一定不能错过——芋圆。最有名的两家一个是‘阿柑姨芋圆’，另一个是‘赖阿婆芋圆’。这一次我选择的是第一个，向黄金猎犬的主人询问到芋圆的店址。需要顺着‘竖崎路’原路返回，路过‘基山路’，一直走到尽头。这意味这条路我们要一直往上爬。往上爬这条石板路的时候非常考验体力，坡度很大，石阶略高，加之有一些海拔，周围的人无一不是气喘吁吁。

芋圆店里有很多口味可以选择，口感上可以选冷热两种。对于要冷还是要热我纠结了很久，开始告诉制作师傅要热的，在最后一秒又换成要冰的，师傅很少话，只专注手上的工作，做出每一碗让顾客满意的芋圆。

距离芋圆店不远有一家原创鞋店，妈妈进去挑选，我坐在门口边吃着芋圆边等妈妈。本来说好的就几分钟时间，结果妈妈在这里一留就是四十分钟！这段时间过的真的是飞快，只是坐一坐，再看时间已经过了这么久！我提醒妈妈时间浪费太多了，店员姐姐惊讶我会说中文，她之前一直以为坐在门口的是个韩国人。妈妈告诉我这个姐姐是从大陆来台工作的，老家在湖南长沙，妈妈告诉她说今年春节期间我到过那里，这位店员姐姐好像没有听清楚，错意为即将到到来的这个春节我将要去她的家乡，马上说如果我到了长沙可以联络她，她可以给我做向导。她告诉我们这个春节她准备回家过年，过几天就去订机票。我将留下的一半芋圆递给妈妈，店员姐姐看到我拿着芋圆，贴心地问我“这里的芋圆好吃吗？”“好吃，非常好吃！”妈妈吃完剩下的芋圆，店员姐姐说“把碗给我好了，我去帮你扔掉。”

“今天接下啦你要去哪里？”

“下边要去金瓜石、野柳、筠园，一路到淡水，再回去台北。”

“抓紧一点时间，应该来得及，金瓜石那边值得去一下，还有黄金瀑布都很漂亮的。”

“从九份到金瓜石远不远？”

“不远，坐车大概..十分钟吧。”姐姐问了一下旁边同事。

“走路去时间会很久吗？”

“没办法用走的，都是山路，路上都是大巴车。”

告别了店员姐姐，我们也即将离开九份。按原路返回，中午的‘基山街’人多了好几倍。之前没有营业的门店也全部展示出了自己的宝贝。

古朴的茶楼，错落的街道，奇妙的美食，这里就是九份，宫崎骏大师在九份把自己看到的，吃到的，感受到的全都用在了自己电影中。

如今‘九份’被人们熟知是因为日本的宫崎骏大师，而曾经的辉煌是因为旧时期这里发现了金矿。很难想像如今游人如织的小山城曾经却是台湾的采金中心。1890年代，当时就任台湾巡抚的刘铭传在台湾北部修建铁路，工人无意之间在基隆河里发现了沙金，于是顺河流上游在九份地区发现金矿，蜂拥而至的采金者打破了原本宁静的小城。进入日治时代后，日本人及基隆颜氏家族相继拥有九份一代的矿权，尤其在颜氏家族的经营之下，九份进入金矿产出的鼎盛时期，此时山上大大小小的矿坑多达八十多个，犹如蜘蛛网般四通八达，采出的金子纯度可以达到九成以上！产出的黄金可以按吨来计算。曾经只有九户人家的小村迅速发展成了三四万人的山城。1945年战后，九份的黄金产量一度回复，但在1957年后开始走向衰落，最后于1971年正式结束开采，大部份旷工也将目标转向煤矿。九份的繁荣因而褪色，喧闹的小镇重新回复平静。

虽然现在已经无法看到当年大规模的采金场面，但有一个地方可以让我们走进那个黄金年代。这里便是‘金瓜石’。

再次回到7-11，对面有一家水果店，店旁是一个公交站，有不少人在等车，但是山下开过来的车没有任何一辆在这里停靠。妈妈让我去问一下水果店的老板，但是我心理有些忐忑，如果我不买他的水果，他会告诉我吗？

“叔叔，我想请问一下…”

老板没有抬头，依旧忙着手上的工作。我的问话愈渐无力。

“没关系，你继续问。”老板一边说，一遍继续忙。

“请问去金瓜石的公共汽车是在哪里坐？”

“去下边那里。”

原来去‘金瓜石’依旧是在刚刚下车的地方继续搭车。车站与7-11之间的道路是一条大概有30度的斜坡，中午的人群与大大小小的车辆将道路填的水泄不通，来往的车辆都要退回给对方让路，作为旁观者很为他们捏一把汗。

车子一路行走在盘山公路，果然不多不少十分钟的车程。周围的一切与九份完全不同，少了份喧嚣多了些空旷。

路过一处名为‘四连栋’的建筑，让人仿佛有立刻置身于日本京都的感觉。日式的建筑，围墙里似乎别有洞天，此刻正有不少人排队往里走，我们便跟随人群往里走。路过庭院进入室内，原汁原味的日式建筑，到处是推拉门。屋内的导游一开始并没有带领大家四处参观，而是将所有人引进一间宽敞的大厅，让大家坐下观看影片，当下由于赶时间，我们不想将大量的时间都浪费在这里，所以起身准备离开，入口的一位导游阿姨疑惑的问“不看了吗？”
“看影片太浪费时间了，我们有点赶。”我回答。
“不会很久，大概只有8分钟。看一下吧，这里还蛮值得看的。”
导游阿姨这样衷心的的挽留，或许不在这里好好参观一下会损失很大。八分钟的影片介绍了这片土地昨天的故事，日据时期的采金地建有大批的日式宿舍供旷工使用，‘四连栋’便是其中之一，而且是最高规格的宿舍，据说是当时的高官住在这里。防空洞、客厅、厨房、起居室、盥洗室样样俱全，时间没有改变那些榻榻米、坐垫还有玩具木马原本的位置，进入这里就像是走进一个时光隧道让人窥探过往，但不准许任何人停留。当经过一条连线后院的狭窄木板走道的时候，眼前的场景让我忽然想到2007年的偶像剧《转角遇到爱》的画面，离开前我特意问了导游阿姨，结果得到了肯定的答案。

沿山路一路前行，每间隔几十公尺便有一处特别的地方。‘炼金楼’让大家亲身体验体验淘沙金炼金的乐趣。‘金瓜石太子宾馆’又称第一宾馆，西元1922年日本矿业株式会社为迎接当时还是太子的前日本天皇昭和视察金瓜石所建的临时行馆，但事实上太子没有来这里住过。与‘四连栋’相比，这里更加华丽，占地面积更大，据说建筑内部装饰豪华，被套设施极为齐全，只是不对外开放，无法一探究竟。身边有些游客在打着日式油纸伞拍照，非常应景。原来伞是从门口的阿嬷那里借的。此时阿嬷手里的伞还剩一把，
“您好，阿嬷可以借我这把伞拍拍照吗？”
“可以可以，只是这伞有点坏了。我帮你开启它。”原来这把伞伞骨折了几根，阿嬷小心翼翼地将错位的伞骨掰正，再将破洞的地方调整一下下，为了不影响拍照效果。
用过之后，我将纸伞完璧归赵，并由衷向像这位细心的阿嬷道谢。

‘金水特展室’当日展出了不少台湾优秀艺术家以金瓜石背景为灵感的艺术作品。

气喘吁吁地爬过一条坡度最陡的石板路，金瓜石的最后的目的地‘黄金博物馆’。如今采金虽然已经变成了这里的一种历史记忆，但1988年新北市政府建立了黄金博物馆，让全世界的来客全方位的感受九份金都的这段辉煌过往。

馆中以场景还原、文献资料、文物展示等方式让游客全方位的了解这里。但这一切似乎都不及在博物馆二楼的那块重达220公斤的大金块更让人感兴趣，几乎所有人不畏辛苦从山下爬上来都只为了一睹它的真容。如果再浅薄些说，不远万里来到金瓜石也只是为了它。

接下来要去的是‘野柳’，这一段的交通比较麻烦，搭乘基隆客运到达‘基隆火车站’再转搭‘台湾好行金九水线’。我们搭乘基隆客运一路沿着河流前往基隆，又是一段耗时的过程，沿途我们路过乡间田野，河流溪谷，横跨在河流之上的一架架铁索桥。在后一段路我们的大巴车进入到一个小镇，镇上的路不是很宽，大大小小的车辆就在这里来来去去。结果在一条街上发生了塞车，司机还蛮冲的，差一点就下车厮打起来。

大巴的终点站停靠在著名的‘基隆港’，醒目的大游轮就停靠在码头。我们没有急于赶路，而是在这里吹吹海风，好好地嗅一口海港特有的味道，享受基隆独有的海港风情。基隆港建港于公元1866年（清光绪12年），是台湾第二大港口，仅次于高雄港。这里是台湾北部重要的港口，海运转运的中心辅助港，也是高价值货物进出口港，环岛航运的主要枢纽港。货运多以货柜为主，散客为辅，由于台湾地区位处泛太平洋海运毕经航路，加之这里临近政经中心的台湾都会区，因此吸引许多国际定期商轮弯靠在基隆港。如今的基隆港也转型为结合观光的港口，数艘国际性大型油轮在这里固定停靠。

经过街天桥，来到火车站就看到‘台湾好行’。上车问了一下司机，刚巧这班车马上就会开，加上我们车上只有三个乘客。‘台湾好行’不同于其他大巴车，它是台湾交通部观光局转为旅游观光设计的大巴车，每一站都是著名的景点，车上司机会充当导游简单介绍每一站景点，乘客就如同短时间的参加了旅行团。车子一转弯开向沿海公路，北海岸走入了我们的视线。这片海域兰如墨汁，如同一位女王沉稳又高贵霸气。洁白色的浪花不停拍打着岸边礁石，像是优雅的起舞的女王不时露出的白色的裙䙓，海水的暗与浪花的亮结合的如此完美。

这条沿海公路是AMEI2014年录制TLC旅游生活频道《疯台湾 全明星》中乘坐哈雷机车兜风的北海岸公路。

TIME:2014/12/30 14：17

‘野柳’位于新北市万里区是一片大屯山余脉突出北海岸的狭长岬角，由海蚀风化加之地壳运动等作用，造就了这里各种奇特的地形景观。其中以最富盛名的就是‘野柳地质公园’，那条长达1700米的岬角，让来到这里的人无一不惊叹大自然的鬼斧神工。台湾旅游业最著名的名片‘女王头’就在这里，那不用猜，这里一定是全台湾旅行团最多的聚集区之一。来之前我已经为自己做好了心理建设。‘野柳’是全台湾为数不多的几个收费景点之一，不过80块新台币的票价和国内相比只是是一个零头罢了。

整片地质园区大致分三个区域，第一区为蕈状石与姜石的主要集中区。第二区与第一区相似，同样以蕈状石及姜石为主，但数量较少，不过著名的女王头位于本区。第三区是另一侧的海蚀平台。

各种怪石看到人眼花缭乱，和‘女王头’一样，很多石头根据外形都有属于自己的名字，不过都需要你费些时间自己去找，因为所有怪石的周围都没有任何牌子或是围栏。这是让我最佩服的地方，台湾没有过度开发旅游产业，没有破坏这里最原始的形态。为了防止这些珍稀的石头遭到游客的破坏，每一片区域都有大批的‘保镖’保护，如果你想和怪石们来个亲密接触是不可能的，整个园区处处都可以感受到这些中年保镖‘大声公’的威力。

面对这些千奇百怪的石头，你大可发挥你的想像力，帮它们取名，没有必要拿着导游图一一打卡。其实我和所有人一样，来野柳只为一睹女王的芳容。尤其是听到不久的将来随着风雨侵蚀女王即将消失的讯息。其实不难找，只要看到哪里人最多，就能找到她的位置了。走过一条窄窄的栈道，洁白的浪花不断拍打着脚下的崖壁，美妙的浪涛声不绝于耳。

等著和女王合照的游客排了超长的队伍，我好奇之前在杂志或是网络上看到那位清净的女王是什么时候拍的？环绕四周，欣赏女王的角度只有一个，还是乖乖地排队吧。保镖们要求很严格，排队每次放一个人或一组人，不可以在旁边过多的停留，也不可以走回头路。恰巧遇到了一批大陆旅行团，几个东北人因为拍照时间长短还吵了起来，我很纳闷和女王合影一定要紧挨在她旁边吗？快要轮到我们的时候，我们移步到队伍一边，准备找个特殊角度拍照。刚准备好，一个保镖大叔就走过来制止，说这里不可以留人。我向他说明我们站在这里没有妨碍别人，也没有威胁到女王的安全，而且我是排过队的。大叔有点为自己的无理找借口丢下一句“排队了干嘛不站到旁边拍”就走开了。

在华语流行音乐的世界中，拥有至高无上地位的艺人除了AMEI外还有一位前辈，提到她的名字可以说不可能有人不知道她，更有一种说法‘有华人的地方就有她的声音’，她就是邓丽君。她在音乐上的造诣以及艺术上的成就至今无人能及，如今尽管她已经离开了我们，但她的歌声永远留在了人间，她是我们每一代又一代人的偶像，即便是AMEI也不例外。或许可以这样理解，她的昨天正是AMEI的今天。此行来台湾我欲前往探望这位我从小就非常仰慕的艺术家。

TIME:2014/12/30 17:03

‘金山’是我整趟旅行中最纠结的一段。山上的‘筠园’是已故巨星邓丽君长眠的地方，来这里拜祭她也是我朝思暮想来台湾的原因之一。

由于在野柳没有赶上刚刚离开的一班‘台湾好行’，导致在车站等一个多钟头，而且等的是今天最后的一班车了。

TIME:2104/12/30 16：30

太阳也即将要落山了。因为是最后一班车，等车的人自然不少，我们排在第一个。台湾的长途大巴车非常人性化，如果没座位了，只要你接受就可以一路站着。不像在国内很多长途大巴车是不允许车内站人的。
由于不知道‘台湾好行’的车子班次那么少，接下来如果在‘筠园’下车，就没有办法回到淡水了。当下偏执的决定转天再来一趟，就算浪费很多时间也一定要。

临近黄昏，大巴车驶入‘金山老街’，我当时有一个冲动的想法，这个镇上应该有其他大巴车可以去淡水吧？如果待会在‘筠园’下车，看看能否再走回到这里坐大巴车回淡水。妈妈提醒说先看看从这里到‘筠园’有多远再做决定。

离开老街，车子正式进入搜山的一段，因为是观光大巴车，几乎将整个山都转上一遍。在金山除了‘筠园’还有一个非常著名的美术馆——‘朱铭美术馆’。是专属于台湾著名雕刻艺术大师朱铭先生作品的美术馆，路过的时候好像已经到了闭馆的时间。继续沿公路盘山而上，一片特殊的景象进入我们的视野里，也让妈妈开始眉头紧锁。

“这不是墓地吗？”妈妈惊讶的对我说。

大大小小的墓碑在一座山丘上大片排列，延绵了将近一公里。由于我长这么大没有真的去过墓地，最多只是在电视上见过而已。山丘的正中还建有几座很壮观精美的塔式建筑，不愧为资料上说的金宝山是台湾境内宝塔业之头。

大巴车上的自动播音导游又开口了‘筠园到站’，原来墓园的尽头正是‘筠园’。其实之前我有耳闻‘筠园’的附近有一片墓园，但是被隔开的。就是被这个说法误导，以为来‘筠园”根本看不到什么大型墓园。在车上就看到了不远处金色的邓丽君雕塑，之前在网络上看到的各种片段现在都拼凑在了一起。此时太阳已经完全落山，天也有些许黑了，邓丽君的墓前还有一些人留在那里。

妈妈说服我不要再来了，因为墓地不是随便可以去的地方，很多人都不了解这件事。我心里虽然很不甘愿，但还是接受。大巴车继续行驶在昏暗的深山里，凭心讲当时的气氛真的让人不寒而栗。听说那片墓园正是因为邓丽君的缘故，老板的生意非常好，还设计打造了国内首个‘艺术景观墓园’，让活人来这里陪亡者观景喝咖啡。听到这些真是让人对位老板佩服得五体投地。

TIME:2014/12/30 19：13

从基隆一路来到淡水，初到这里已经是晚上七点多，大巴车的终点正是著名的‘淡水捷运站’。古色古香的砖红色建筑，很难将它和‘捷运站’三个字联络在一起。整座小楼采用了中西结合式设计，一眼望去一个个拱形门洞整齐排列。随意穿过一个门洞，淡水河的风瞬间扑面而来，如果不赶时间，就在捷运站的各色小商店买些甜品，坐下来吹吹风也是不错的享受。再回到捷运站面向马路的一面，穿过马路就来到热闹的商圈，即可以买到各式商品，也可以品尝到不少美味。

2004年10月，饱受流言困扰的AMEI在唱片公司的安排下，将刚刚推出的新专辑《也许明天》采取零宣传模式。在大批歌迷的强烈要求下，唱片公司终于为AMEI安排了这张专辑的第一个宣传活动，正是在淡水捷运站举行首场签唱会。当天上千名歌迷涌至淡水捷运站，让原本就人满为患的捷运站几乎塞爆！

TIME:2014/12/31 14：17

这片海是AMEI私底下最喜欢来的地方，每当心情低落的时候就会一个人开车来这里看海。我坚信她的《听海》就是讲述的‘这片海哭的声音’。同时这里也是她2006年《我要快乐》专辑中《平常心》MV的取景地。

前一天从野柳搭‘台湾好行’回淡水路过这里，不过当时已经是晚上六点多，车窗外除了微亮的路灯就只剩黑色了。第二天再次来到淡水，从捷运站搭乘公交车到达这里大概四十分钟，期间经过了三十几站。

到站下车后，靠近海边的马路很清静，除了偶尔来往的车辆，连一个行人都没有。来到海边，今天的浅水湾很宁静，整片海滩都看不到一个人。也许是艳阳高照的关系，今天的海水是深蓝色的，与我印象中伴随着阴天的惨白色海水有些许差异。海水很清，从海平面到沙滩，颜色也由深至浅依次排列，涌上沙滩的海水如同果冻般晶莹质地。

从资料上了解，浅水湾左半边为岩岸，有许多突出的礁岩，右半边则是沙滩。一个海湾同时具备沙岸与岩岸两种地形，非常特别。更值得一提的是，在这里可以观察到极为稀少可贵的‘藻礁’地形。浅水湾的藻礁是由珊瑚藻所建构而成的石灰岩礁体，珊瑚藻的细胞皮，具有堆积碳酸钙骨髂的特性，新旧珊瑚藻一层层地覆蓋上去，经过千年，甚至万年以上的时间沈淀累积，最后才能形成藻礁。台湾的海岸线总共有1,200公里长，可是藻礁分布的区域却不到20公里，其中由北海岸三芝的浅水湾，经石门麟山鼻至富贵角一带的海岸，就拥有10公里的藻礁，是北海岸的一大奇景，极其珍贵。

这里的沙滩在阳光的照射下发出耀眼的点点星光，妈妈说也许这沙子里就含有少量的金子。

沿着整条海湾有数不清的餐厅和咖啡厅，其中有一家咖啡厅是AMEI经常会来光顾的。‘看天小 望海大’有些些奇怪又不会太怪的名字，其中必定蕴含了不少哲理。2007年初春，AMEI做客陶晶莹主持的一档访谈节目《爱上陶花园》，将拍摄地点就选在这里。

其实刚一下车我就已经看到这家店醒目的招牌，门口的画面太熟悉不过，大门的角落还贴著AMEI曾留下的照片。走进这家古朴又有些昏暗的咖啡厅，位子都空空的没有客人，一个好像正在后厨忙的中年阿姨亲切的走出来
“欢迎光临！需要点什么？”

“额，您好，我可以先看看选单吗？”其实我当时的心思完全完全不在选单，是在欣赏店里的装潢上。

“哦，好。由于现在我们还没有营业，可能要等到两点以后，你可以先看一下选单吧。”阿姨细心地解释到。

等了几分钟，看看时间距离下午两点还有很长一段时间，我试探的对穿梭在店里很忙的阿姨说

“阿姨，不好意思打扰您忙，请问您是这里的老板吗？”

“额，有什么问题吗？”被这样一问，让阿姨有些诧异。

“哦，是这样的，我是AMEI的歌迷，我们是从大陆来的，我听说这里是她最喜欢来的咖啡厅，我也是在网络上找了很久才找到这里，由于还要赶回台北，可能没办法等到两点了，我可以在这里拍几张照吗？”

“可以啊，可以啊。”阿姨听到我说的话，笑着回答，并大方的向我们介绍店里的各个角落。

“在这里可以直接看到海。”阿姨领我们走到店的尽头，店的尽头直接连线沙滩。当时旁边还有一家人，爸爸妈妈带着一对双胞胎小姐妹在拍照。

“AMEI真的经常来这里吗？”

“以前是经常会来啦，现在就很少了，因为这几年她也很忙。”阿姨回答。

“今天回台北是参加跨年吗？”阿姨又问。

“是啊，想去看跨年的表演。”

“哦，那要早点回去。给你一张这家店的名片，还有旁边有一家店也是我们开的，经常也会有艺人来坐，你们有空的话可以再来。”阿姨将两张名片交到我手上。

淡水位于新北市西北沿海淡水河的出海口北侧，西滨台湾海峡。自古为台湾八景之一，历史上曾是台湾第一大港，也是西方文明在台湾北部散播的起点。

TIME:2014/12/31 16：00

从三芝没有直接可以到淡水‘渔人码头’的车，需要再回到淡水捷运站再换乘另一辆车。在去往渔人码头的‘红26’上我们见到这样一家人，爸爸妈妈带着三个孩子，最大的有六七岁的样子，小的妈妈还怀抱着。孩子的妈妈一只手抱孩子，另一只手上还拎着大包，孩子们的爸爸就两手空空格外悠闲。究竟是台湾男人太大男子主义，还是台湾女人太贤慧呀？大脑中瞬间响起著名的台语歌《家后》。我们将座位让给抱孩子的妈妈，之后的一路上被怀抱着的小孩子都目不转睛的看我们。

来到了‘渔人码头’，呼吸到第一口空气，这是我非常喜欢的味道，专属于海港的味道，有一种海水夹杂海藻的腥。眼前的景色让我想到青岛的‘奥帆中心’，大小不一的白色游艇密密麻麻的停靠在岸边，这里原是淡水第二渔港。走上那条长达330多公尺的木栈道，安静地远望观音山还有出开口尽头的台湾海峡，任清凉的海风吹乱头发。湿湿的海风夹杂着淡淡的咸味，午后强烈的阳光似乎要将海平面灼热，一齐传来微焦的香气。

木栈道连线著‘情人桥’，一座流线弯曲造型的单面斜张桥。坊间说情人们牵手走过去就会永远幸福的在一起。这一次爸爸没有来，都说女儿是爸爸一生的情人，那儿子自然也是妈妈一生的情人，所以在下一次爸爸来之前，我先和妈妈牵手走过这里。

2007年9月8号，AMEI曾在淡水渔人码头举办新专辑《STAR》的庆功演唱会。同时在2006年与2007年的12月，连续两年应邀在此地参加‘台啤跨年演唱会”的表演。

06年底跨年表演

07年底跨年表演

TIME:2014/12/29

清晨拉开窗帘，艳阳高照，妈妈好奇昨天夜里依旧那样遭的天气，怎么就放晴了？今天的行程是前往‘花莲’，晚上再回来台北。

从台北车站搭乘‘普悠玛’列车来到‘花莲’。花莲是台湾最亲近太平洋地方之一，也是台湾著名歌手张震岳的家乡。它是台湾境内度假指数最高地区之一，除了外地游客，台湾本土游客也是络绎不绝呢。

起初听到‘花莲’这个名字，脑海中浮现的是一个到处都是鲜花、莲花的地方。但事实不是这样的啦，当地的阿美族曾经称呼这里‘崎莱’，汉族移民见花莲溪入海口与海浪激荡，与会澎湃，则称之为‘洄澜’。清朝同治年间，以其谐音改称‘花莲’。

每年夏季在花莲都会举办‘夏恋嘉年华’，AMEI一定会是活动主办单位力邀嘉宾之一。目前为止AMEI曾分别在2010年、2013年、2014年在此做过精彩的表演。

在台北与花莲之间的小城市叫‘宜兰’，周渝民的家乡。今天原本的行程是先搭大巴来宜兰，再搭火车到花莲，经过两天在台的时间，见识到了台湾之大，一天恐怕根本无法完成，因此决定直接搭‘普悠玛’赶往花莲。

列车路过宜兰境内，右手边是一片片低矮的房子，像是靠海而建的小渔村。左手边即是一望无际的大海，早晨的海上升起厚厚云雾，几道阳光透过云雾射向海面，海天之间出现金色的交界。随着列车不断的前行，右侧的房屋被群山取代。越往南走天气有了变化，台北还是艳阳高照，这里已经是阴沉沉的了。

走出花莲火车站，就看到车站外停著大大小小的车辆，度假城市自然少不了旅行大巴还有拉客的出租车身影。从身边一个在车站工作的阿伯口中得知在车站的左侧有一个旅游大巴车站。此时是上午十点半，去‘七星潭’的大巴刚走了一班，下一班需要等1个多小时，既然要等这么久，那么我们不如步行过去算了，按照事先画好的地图，一条街又一条街走了起来，不晓得是地图有问题还是街上的路标标注不清，半个小时里我们一直在火车站附近打转。

“阿姨，您好打扰一下，请问‘七星潭’是朝那个方向走吗？”地图失效，我只得使用最原始的办法就是问路咯。

“你们要走着去吗？天啊！那里是不可能用走的去的，永远都走不到的啦！你们可以租车去啊，还可以让司机多带你们去几个地方，你们住的地方在哪里？应该住宿的地方都有这些服务。”阿姨试图说服我们放弃这个疯狂的举动。

“那‘七星潭’大概是在哪个方向呢？”我继续追问。

“应该…是在那边吧，其实那里只是一片海啦，也没有什么特别的。而且今天阴天，不会好看的。”阿姨说。（方向好像是错误的）

或许在一个地方住久了，身边多美的实物都会让自己麻木吧。也许此刻阿姨眼里的我们就如同每次我在自己的家乡遇到的那些充满新鲜感的旅人。

充分权衡了之后，我们决定回到车站等待大巴，现在距离下一班车还有半个小时。买好票，接着就是漫长的等待，发呆的时间虽然无聊，但也意外让我有更多机会清楚的观察周遭的路人。几个结伴旅行的揹包客；一对揹包旅行的花甲老夫妻；带着刚学会走路的孩子的欧洲揹包客夫妻…眼睛不停的录入，大脑也随之编织著属于他们的故事。直到现在书写这些文字的一刻我终于明白，每到一个地方不必试图要走遍它每一寸土地，随遇而安，便自然就获得了专属于这里的记忆与收获。花莲就应该是一个慢下来品味的地方，不必去太多的地方，只要是踏实的踩在这片土地上，你就会认识一个真实的花莲。

开往七星潭的大巴车沿途会绕过花莲市区，期间有人下车也有人上车。与台北相比，花莲市区没有太多的高楼，大多保留着旧时的建筑与街道，即使是坐在车上每个画面都疾驶而过，也多少可以感受到这里慢节奏生活的惬意，怪不得有不少在台北打拼多年的上班族最终都选择来到花莲开间民宿过简单的日子。车子穿梭在临近海边的巷子中，窗外像是一片小渔村，这种画面似乎曾几何时在梦中见过，只属于海边城镇的安逸。

离开市区时车子走过了即将在两天后举行的‘2015太平洋观光节跨年晚会’的现场。之后一段车子沿着海岸线飞奔，沿路看到了各种五颜六色的民宿，无论明度或是纯度都超级高，这应该就是民宿招揽生意的一大噱头，当下我有一种冲，下车将每一家民宿都住过一遍。

用了整整三十分钟时间，车子停靠在了‘七星潭风景区’。还没下车就看见前方辽阔的大海。靠近岸边有一排遮阳伞式的大型建筑，柱子上饰有原住民图腾。

七星潭位于花莲县新城乡北铺村，如今的‘七星潭’不是一潭清水，而是一片海滩，但曾经‘七星潭’真的是水潭。夏献纶所编著的“台湾舆图并说台湾后山总图”中曾出现过它的身影，其位置在如今花莲机场一带，图中表示的七星潭为低洼的湿地，有好多个大大小小的湖泊。在1936年日本人将原来的这个七星潭填平兴建机场，原来居住在七星潭的居民迁至到如今的海湾一带，因为习惯，仍然自称是‘七星潭人’，这片海滩也变成了他们曾经的‘七星潭’。传说曾经在那些湖泊的位置，由于没有光害，如果晚上天气好的话，可以很清楚地看到北斗七星，因而取名‘七星潭’。

七星潭的几个关键字是‘鹅卵石’、‘白色巨浪’、‘超级蓝的海水’。有别于传统印象的海滩，这里的岸边没有沙子，与而代之的是大大小小圆润的鹅卵石。每一个石头都各不相同，但希望每一个来过这里的人都带走的是回忆，而不是这些鹅卵石，因为毕竟它们的数量是有限的，为了不让这美丽的地方很快的消失。请不要让这些自私的行为导致我们的下一代知道这些美景都只能是在历史课本上了。

海浪如同一个个凶猛巨大的水球翻滚而来，白色的巨浪轻松地跃起十米高，当你还在自以为安全的距离欣赏它的咆哮时，白色的泡沫早已打湿了你的脚，像是在恶作剧让你毫无防备。七星潭的海浪是有一个特殊又形象的名字‘疯狗狼’，这里的海浪够真如疯了一般不受控制，并伴随着如犬吠的巨大声响。这里的海水很蓝，是我目前见到最蓝的，而且蓝的与众不同，像是蓝宝石一样透亮。不过这样的美景只适合远远地欣赏，却不可以与它亲近，因为离岸边不远处就是深不见底的海沟以及汹涌的暗流，层有不少人被卷入这片海域而失踪，因为在这里一旦被卷入海中也是无法进行营救的。

海边的人不多，也许是因为这片海滩太长，显得人很少，我坐在一块枯木上用口琴吹奏了一曲原住民朋友最熟悉的童谣《我家门前有小河》献给这片海，献给这座山，也献给脚下的这片土地。期间有好多人都围过来看，当下的我感觉自己像是站在西门町路边的流浪艺人，也许在他们眼中我的口琴好像很厉害，其实不是的啦，这个曲子我练了好几个月，只为献给花莲。

今天的海上满是乌云，但其实正合我意，我心中的‘七星潭’是阴郁的，它的背景不该有阳光。台湾的狗狗都很安静懂事，我和妈妈在岸边拍照，一只黑色的狗狗沿着岸边走过来，像是探班一样在一旁看了一下下，我还没来得及拿过相机拍下它的身影，它已经安静的走开了。

让我大为困惑的是距离海边不远处的洗手间里卫生状况极为糟糕，好像很久没有被打扫过的样子。眼前的一切有些颠覆了我对台湾既有的印象，本身有洁癖的我实在无法忍受，只得在那大片的草丛中解决。但这也意外的让我与这片自然有了最坦诚的亲密接触。（其实是否要完全无保留的道出这个小插曲，我纠结了很久。我希望看过的人都可以抱持着一种轻松的心态，不需要急于帮我定罪。）

接下来我还想去市区几个大大小小的美术馆参观一下，从事先准备好的地图上看，只要沿着‘海岸路’走就可以了，可当我们来到了‘原野牧场’时，这里已经是死路了。只好又原路走回几百米，一路身边经过了好几只大块头的狗狗，开始妈妈都很紧张它们会伤人，不过这里的狗狗真的非常温和，我们对于它们来讲就是一个擦身而过的路人。又回到我们下车的地方，距离下一班大巴还有两个多小时，我们下车的时候司机和我们说，如果叫的士直接回火车站那就很近，大概十五分钟就到了。

我看了好久地图确认方位，又四周望望好像外边的路走的都是大型车辆，连小型车都没有，更别说走路的人。一间民宿外站着一个中年大叔，我们问他走哪条路可以进市区，他建议我们打电话叫的士，还告诉了我一个电话，最后看我们一直徘徊在那里没有叫车的意思，便给我们指了一条路，说沿着这条路出去，走路到市区那边至少要一两个小时。

明确了道路我和妈妈开始了漫长的走路阶段，期间有不少的士在我们身边慢下来按喇叭，示意要不要搭车，我们都没有回应。走出大概不到一公里的时候，一辆的士在我们身边停了下来，一样问我们要不要搭，还试图瓦解我们的意志，说这里只是工业区，没什么可以看的，不要浪费时间。当时他的开价我记不得了，是有一个原因让我们断然拒绝搭车。他说的很繁琐包括什么起步价，超过多远要每公尺收多少钱。我们认为他每天都开车在这条路上，直接问他到火车站有几公里，大概要多少钱，因为此时我们心中有一个答案，从七星潭开车大概十五分钟。但司机一直说他无法估算，坚称一切要看表计费。妈妈看看我，我摇摇头，妈妈对他说“孩子想走走，您走吧。”

一路我们走过一个工业区又一个工业区，走过一条一望无际的道路又有一条一望无际的道路，期间我们还经过了一个特别的地方‘花莲空军基地’！或许不是所有来过花莲的人都来过这里吧。有一刻我们试图想过像在国外那样请求搭顺风车，但似乎没有人想拉我们，路上为数不多的车辆都飞驰而过，走路的只有我们两个。我们唯一可以做的就是不用停下来的走路，‘闲暇’之际我和妈妈发现自己的嘴唇是咸的！原来是七星潭悄悄地吻了我们，这是留给我们的礼物。这里的时间像是上满了弦，走得飞快，转眼间我们已经走了两个小时，随着时间越来越晚，意味着接下来哪里也不能去了，妈妈安慰我说凡事不要刻意追求，一切事物都没有完美的。想想也对，最初是因为认识了‘七星潭’才知道的花莲，所以属于我的花莲记忆应该完全属于‘七星潭’，而我和妈妈这段步行经历也是属于我们的花莲记忆，这样还不够吗？

终于进入到了市区，我讲的市区是看到一个‘花莲市欢迎你’的装置安放在十字路中央，恰好在等红灯的时间问了一个骑机车的女生，她说市区还要沿这条路继续走，还有一段距离。又走过一个环境破旧的村镇，周遭比刚刚两小时走过的工业区还原始！左手边已经换成绿色的树林了。我继续向前走，一回头妈妈没在身后，原来是走进一个屋簷向两个阿嬷问路。这两个阿嬷坐在一个肉粽摊的小屋中聊天，大概不是吃饭时间，所以没有做生意，我走近一些听到她们说“你们要去市区哪里？市区很大，如果要是去火车站那已经很近了，从这边过桥走十分钟就到了，如果去其他地方那可能还远，这些都算市区的啦。”阿嬷细心的说。

“如果是去‘中山路’呢？”我问。

“那就继续沿这里走，还很远。”

她们知道我和妈妈是从七星潭走过来都觉得不可思议，但我们做到了。她们感叹年轻真好。我们离开时，两个可爱的阿嬷还不断叮嘱“记住哦，再问路不要只说到市区怎么走，一定要说清楚去哪里…”

走过石桥，我恍然大悟，上午我手中失效的手绘地图正是这个路线，去的时候找不到路，结果按这个路线回来了。我们为自己的壮举而骄傲，因为上午那位阿姨说这是永远都走不到的路，我们走到了。

石桥边是一片庄稼地，几个农民正在照看自己的庄稼。南方的农民和北方有很大的不同，北方农民都比较粗犷，在地里干活一定是全身的泥巴，而眼前的农民同是在田地当中，但依旧保持着整洁的形象。

走过田地马上又来到了一片别墅区，这样的建筑样式有一些些年代感，像在七八十年代出品的台湾影视剧中见过的房子。

最后我们终于又回到原点，径直到火车站对面的商铺准备去买一份台铁便当店，上午就很想吃这家的便当了。还没走到便当店，一只在商店门前睡觉的狗狗吸引了我，在这么吵的马路上它可以睡得这么香。我拿出手机给它拍照，门店的老板娘看到我，问我是不是很喜欢狗，我对她笑了笑。一抬头发现这家商店就是台铁便当店。走进去，老板娘阿姨还不忘继续问

“你是不是很喜欢狗？”

“是的。”

“那我介绍一只给你认识好不好？”

当时领会错了老板娘阿姨的意思，以为她要送我一只狗狗，

“我们是从大陆来的，我没办法带走。”我说。

“我知道啊，我介绍给你们认识一只好不好？你们朝这里看…”

一只白色的狗狗从柜台后面慢慢地挪动出来。

“它叫卤蛋，已经十二岁了哦。”老板娘阿姨自豪的说。

我和妈妈不停的叫它的名字，不过卤蛋好像不太高兴，似乎打扰了它的美梦，还没等我拍下它的美丽倩影，就迅速的退回柜台后边去了。

听到我们马上就要离开，而且是上午十点半来到这里，老板阿姨很是惊诧

“怎么会在花莲待这么短的时间！通常来到花莲至少要住一天的。”

“额…下次吧。”妈妈说。

“怎么会有下一次，你骗我。”老板娘阿姨像小孩子一样闹起脾气，这里的人无论多大年纪都好像保有一颗童心。

老板娘阿姨说马上就有一班车是回台北的，提醒我们马上去买票。但这一班车的票我们终究还是没有买到，只好买一个多小时以后的一班。这一个多小时，我和妈妈就坐在车站外一边吃着便当，一边在观察走过的路人。我在这一段见到最多的就是民宿老板开着私家车来送房客，他们看上去都很热络，似乎都建立起了不错的友谊。

为一代巨星的唏嘘

TIME:2015/01/02 12：17

为弥补‘筠园’的遗憾，来到高雄，坚持去到坐落在爱河河畔的‘邓丽君纪念馆’。这里实际上是用前后两幢破旧仓库改造而来的。步入大门，一个阿嬷正坐在门口准备吃午饭。整个仓库里视线可及的范围内没有其他人。

“您好，这里可以参观吗？”

“哦，可以的啦，但是需要付50块的清洁费。”阿嬷回答。但是在网络上任何报导都称这里是免费参观的，每天都会接待各地的观光团体前来参观。既然已经来了，就不做无谓的计较。最终只有我一个人进去里面，妈妈则选择在外面等我。

参观后我感到无奈，也对一代巨星如今在台湾的待遇有些许唏嘘。即便是在今天,两岸三地乃至全世界，‘邓丽君’的名字依然无人不知无人不晓。这三个字完全可以作为台湾以及全亚洲的一张名片。这样一位有超高价值的名人却没有受到相应的礼遇，从2009年就放言台北即将修建占地1.5公顷的‘邓丽君纪念园’迟迟没有下文。这么多年属于她的只是这两间破旧仓库。她曾经的座驾旁边竟然会是一个流动厕所。

穿过院子来到另一间仓库，其中一个区域贩售各种纪念品和影音产品，柜台的几个服务员正在吃饭，食物的味道弥漫整个区域。看到今天第一个到访者，一名工作人员赶忙走过去音响那里将音乐开启。这一间仓库展示了邓丽君小姐生前的演出服装、饰品以及曾经家中的摆设。参观完毕，我的鉴定报告也出炉了，这里面绝大部份都是仿品，尤其是那些经典的演出服装复制的太过粗糙，根本骗不过我的眼睛。我了解除了高雄这家纪念馆，在北京同样还有一家，馆内所有陈列物品仿得更糟糕，目前已经停业。据我所知这两家纪念馆的执行长都是同一个人，邓丽君小姐的大哥。站在全世界喜爱邓丽君的歌迷角度，很需要一个可以怀念她的地方，由于缺少政府的扶持，纪念馆可以维持下去，参观者需要支付一些费用是合理的。但馆内展出的全是仿品就太过让人失望了，作为邓小姐的家人这样的做法既是对歌迷的欺骗也是对逝者的不尊重。不过对于这一切我也只能说一句：因为不了解，所以无权评断。

回到大门口，看到妈妈正和刚刚的阿嬷还有一个年轻女士聊天。妈妈看到我兴奋地和我说这个姐姐是我们的同乡，嫁到这里来的。而且孃家离我们的家不远呢。

高雄梦时代

TIME:2015/01/02 14：11

坐落在前镇区成功2路上的‘梦时代购物中心’，与‘凯旋捷运站’之间长达一公里的时代大道本是一条荒凉的街道，不过每逢周末和假日，这里游人如织，大人孩子老人构成了一场从早到晚的快乐大游行。
高雄梦时代购物中心（Dream Mall）占地15155坪，总楼地板面积1210000坪，融合了自然与生活概念穿插在两建筑之间，最显著的要属顶层的HELLO KITTY摩天轮，高雄人为它取名‘高雄之眼’。

2010年5月22日，作为可口可乐大中华区的代言人的AMEI，在此举办了‘欢乐畅开 可口可乐演唱会’

就在当天下午，彩排的AMEI得知好友周杰伦就在‘梦时代’举办签唱会，调皮的AMEI乔装成歌迷给JAY一个大大的惊喜。

2011年5月14日 AMEI在高雄梦时代购物中心8楼举办了她与跨界艺术家‘眼球先生’一起共同创作的‘张惠妹&眼球先生“你在看见我”多媒体影像展/签名会 暨远传白金会员见面会’

TIME:2015/01/04 14：03

高雄捷运‘左营站’是这个城市重要的交通枢纽地带，来到这里如果不赶时间，不妨来‘彩虹市集’逛一逛。

‘彩虹市集’是高雄‘新光三越百货’旗下以市集为主题概念的新形态百货。占地几千坪的市集分为地上4层及地下2层。

我个人比较钟爱1F，“创意市集”、“潮流市集”、“世界市集”三大区有各种新奇的小物件，让人眼花缭乱，想怎么淘就怎么淘。

楼上设定有十几家大型的美食餐厅，乐雅乐家庭餐厅、巴萨诺瓦、台南担仔面、麦当劳、丹堤咖啡、翰林茶栈、孙园、雪岳山韩式料理、艾妮塔等等。无论是台式美食、还是异国风味都一应俱全。

如果问这里给我留下的最深印象的是什么，那当属这里的麦当劳了。我和妈妈一直都有一样最爱的零食就是麦当劳的‘新地冰淇淋’。来到台湾的第一天就发现这儿的价格要比大陆便宜好多哦！（尽管没有香港便宜。）不多吃一些岂不亏大了！这十几天里我们每天都至少要吃一杯。为什么说‘彩虹市集’的麦当劳给我留下最深的印象呢？因为这里的配餐员真的是传说中的铁公鸡。他们练就了保证可以让整杯冰淇淋里面是空的本领，而且还用‘天平’称重。听清楚了吗？是‘天平’哦！做给妈妈的那一杯被称了好久，大概量实在是说不过去了，配餐员小心翼翼地往杯子里又挤了一点点冰淇淋。

跨年夜的‘新地’

TIME:2014/01/04 19：15

属于高雄最后的记忆‘美丽岛捷运站’。走完了‘六合夜市’我们又原路返回，拖着无力的双腿走了足有四十几分钟，就是为了一睹世界最美捷运站的风采。

‘美丽岛捷运站’曾是是高雄捷运投入使用初期唯一的换乘车站。美国旅游网站‘BootsnAll’于2012年初评选出全世界最美丽的15座地铁站，‘美丽岛站’排名第二！全因为车站内部有一件大型公共艺术作品‘光之穹顶’。它是由意大利艺术家水仙大师（Narcissus Quagliata）特别打造，整体由四千五百片玻璃组成，直径约30公尺，总面积为660平方公尺。据说它是全世界最大的一体成型单件玻璃公共艺术作品，也是目前世界上最大玻璃镶嵌艺术的钜作。‘光之穹顶’共分四个部分：水、土、光、火，分别代表着孕育、成长、创新与毁灭重生。可能我和很多人都一样认为捷运站取名‘美丽岛’，一定是代表台湾这座美丽的岛屿。殊不知事实上它是以1979年12月10日在此地爆发震惊台湾社会的‘美丽岛事件’为名。

离开捷运站，我们有惊喜的发现了一个夜市！等一下，街口这个水果摊不就是刚刚我们买水果的那一家吗？？？

TIME:2015/01/03

动身前往‘垦丁’。初识这里还是从《我爱台妹》中那句‘One night in 垦丁 我留下许多情’让我感觉这里应该是个多情又浪漫的地方。

垦丁，位于屏东县东临太平洋，西靠台湾海峡，南望巴士海峡。这个特别的名字由来是清光绪年间，1877年清廷招扶局自广东潮州一代募集大批壮丁到此地垦荒，为纪念这些筚路蓝缕以启山林的开垦壮丁，而将此地取名为垦丁。

清早搭乘捷运来到‘左营站’，在这里换乘‘台湾好行 垦丁快线’前往垦丁。刚走出捷运站就有两个掮客大叔上前询问要不要坐他们的车去垦丁，告诉我们说大巴车都要八点半以后才会有，而且比他的车子慢，总之是无休止的死缠烂打。现在还不到八点钟，我们告诉他先去吃个早餐考虑一下，这位热心的掮客大叔还告诉我们这边上去就有很多吃东西的地方。我和妈妈走到一旁边吃着在酒店打包的早餐边看着掮客大叔继续去纠缠其他‘猎物’。吃饱了，时间也过了八点钟，我们准备往车站牌那边走，本想逃过掮客大叔的目光，但最终还是没能成功。我们告诉他考虑后还是决定坐大巴。通常情况下听到这样的答复对方肯定是气氛的走开，令我们没想到的是大叔竟然还会告诉我们坐大巴要去上面买票。此刻让我对掮客的印象有了一丝丝好感。

路上花了两个多小时时间来到了垦丁的‘南湾’，垦丁的海滩不同于‘三芝浅水湾’的安静，也有别于花莲‘七星潭’的可远观而不可亵玩焉。南湾的海滩充斥着热闹与快乐的气氛，海滩上的人不少但不喧嚣。配合著好天气，自然少不了各种海上活动，游泳、冲浪、摩托艇…岸上的‘人文景色’更是夺目，比基尼泳衣和颜色明艳的大短裤们在充分享受这日光浴。眼前的一切让我耳边仿佛响起AMEI的《夏天的浪花》！‘想起你来 看看大海…’

垦丁一年四季都是夏天，不过当属冬季的风最大，这阵风还有属于自己的名字‘落山风’。金色的沙滩，透蓝的海水，比基尼泳衣构成垦丁的城市名片，名副其实的‘东方夏威夷’。

配合著美丽的太平洋，公路对面的一排房子也是被装潢得五颜六色，涵盖了全世界各种风格。这其中既有平价位的私人民宿也有高价位的度假酒店。其中有一家摩洛哥风情的度假酒店让我心仪不已，整个院子里都充满了异国情调。在摩洛哥暂时还没有被纳入我的旅行计划之前，先在垦丁感受一下吧。

接下来要去的‘垦丁大街’、‘船帆石’、‘鹅銮鼻’都来一条线路上。垦丁大街其实是进入垦丁后，在‘垦丁路’上商家最多，也最热闹的那一段。现在身处的‘南湾’严格意义上来讲不能算是在垦丁。刚刚我们乘坐的‘垦丁快线’的最后一站便是在垦丁大街上。既然只有一站的距离，我们就尝试走过去，吹着海风散散步，总比一直封闭在大巴车里要好得多。沿着海岸线我们走过一段有一段的路，发现其实这一段之间还有好几个小站，当视线偶尔海被小山挡住时，我们就要看大巴车开过的方向。随着脚步的挪动，身旁的风景也逐渐发生著改变，道路两旁时而是绿色植被茂盛的树林，时而又是光秃秃一片的无人区。第一次望见远处的一排房子，欣喜若狂的我们以为已经走到了，但走进才发现只是几个房子。

记忆中还走过一片小面积的墓地，由于在金山的经历还历历在目，我拉着妈妈加快脚步，不想在这里停留太久。一路上惊喜重重，还记得在刚走出南湾不久时，在马路上看到了很感动的一幕，一只螳螂背着另一只螳螂吃力地一步一步走着，自然界处处都充满著温情。

经过了将近两个小时的时间徒步，终于到了半个小时前就远远望见的‘人烟’。这里就是传说中的‘垦丁大街’。在垦丁的街上有很多手写的路标，但这些标示大多都存在问题，眼前标示上‘船帆石’和‘鹅銮鼻’完全被指向两个不同方向，但事实上它们应该在一条路上才对呀。我们拦住一位正要准备骑脚踏车的老阿姨。

“阿姨您好，请问‘船帆石’和‘鹅銮鼻’要怎么走？”

“哦，都是朝这个方向走的啦。乘车的话不会太远的啦，你们可以直接在这里直接叫出租车，到那里基本三百多块吧，很方便的啦。”这位身形消瘦的阿姨热情的回答。

“走路的话要走多久？”妈妈问。

“哎呀！走不到的啦！怎么可能用走的。”阿姨好像被吓到。

“有没有大巴车可以到那里呢？”妈妈又问。

“有是有啦，但是好久才来一班，最好还是叫出租车的啦。”阿姨回答。

“阿姨这里是‘垦丁大街’吗？”由于一直没有看到任何标示‘垦丁大街’的路牌，所以也不确定这里是否真的是大家传说的大街。

“对的啦，这里就是‘垦丁大街’，不过现在都没有什么，要到晚上才热闹。你们住在哪里？’

“住在高雄，今天还要回去。”

“哦，那晚上记得来这里玩一下，很热闹的。”

白天的垦丁大街的确不是那么热闹，除了大路两边的商店有开门，那些移动摊子都锁在了路旁。我们仅在一家摊子吃了鱿鱼大餐，一份烤一份炸，我个人比较喜欢炸的，烤的有一些腥。来垦丁如果不买一个‘人字拖’，那就不能算真的来过垦丁。大街两旁随处都可以找到卖人字拖的商店。价格方面每家店都不太一样，如果想淘到物美价廉的商品，就要多逛几家。有一家店门前摆放了好几排各种颜色的人字拖，牌子上写着‘全部50块’，这家是我们看到最便宜的，这么便宜的价格让我们有些不相信，不是看错了吗？

“老板，这些真的全部都是50块吗？”妈妈向刚走出来的老板求证。

“写的很清楚的啊。”这个大块头老板用大嗓门回答。这里的人好像大都很单纯率直，给出的话都是真实的第一反应。或许是文化与交流的差异，我们只是随意的求证，但对方听到这样的问话，好像自己受到了猜忌。我选择了一双我很喜欢的鲜绿色，很有热带夏天的感觉。老板问我平时穿几码的鞋子，因为他买的人字拖S、M、L这样的号码。听到我说欧码41的时候，他很吃惊，不相信我会穿那么大码，也许是看我个子没有大么大，至少和他比是的。老板硬是拿了一双他认为的号码给我试穿，待我试穿后他终于认输了，找了一双合适的给我。他问我是现在就穿上，还是包起来，买到喜欢的鞋，自然马上要穿上。人字拖还在我的脚上，老板就很麻利的弯下腰将鞋子的标牌还有连结两双鞋的塑料环撤掉，这么周到的服务让我很不好意思。

台湾的闹市街同样很注重环保，每一家店门前都有大大的垃圾桶，我们正好赶上很大的垃圾车到每一家收垃圾。它的出场非常隆重，身子的宽度几乎占了整条街，过往车辆行人都要为它开路。

走出了‘垦丁大街’，前方又开始了少有人烟的画面，我们决定在这个车站等大巴车。车站的旁边停著一辆小型车，周围有几个人，起初我以为又是掮客在物色猎物。走到车站后，我们抬头看车站的牌子，那辆车旁边的一个阿姨真的开口问我们去哪里。我告诉她是去鹅銮鼻，阿姨立刻说等‘橘线’的车就对了。此时我们心中又暖了一次，我对刚刚的猜忌有些许愧疚，时代不断进步，但究竟从什么时候起人与人之间愈来愈难做到坦诚。欺骗、猜忌。。。这些丑东西真的没有污染这个岛屿，大概是‘四面环海’的关系吧？台湾知名作家蒋勋曾说“旅行是最大的反省，是用异文化来检查自身文化很多反省的东西。在比较里面，才能了解文化的不同，只是不同，并没有优劣。”

坐上大巴车我计算了一下时间，从‘垦丁大街’到‘船帆石’是三分钟，再到‘鹅銮鼻’是五分钟。了解了路程，我们决定待会徒步回来。

鹅銮鼻

鹅銮鼻又叫做南岬，意为位于中央山脉尽处，台湾的最南端，隔巴士海峡与菲律宾相望。‘鹅銮’为原住民排湾族语里‘帆’的译音，因为附近的香蕉湾有大石像船帆的形状，特取此名。再加之这里的地形就好像是个突出的鼻子，这个鼻子便是指岬角，所以叫它鹅銮鼻或鹅銮鼻半岛。鹅銮鼻灯塔是台湾南部海域夜航船只，测定方位的重要座标点，洁白色的塔身高18米，像巨人般巍峨屹立在海岸。

进入这个园区，首先映入眼帘的是一望无际的草地，似乎这里的草地不怕被踩踏，大家就在这上面来来去去，也有不少人就坐在草地上休息玩耍。

每年的4月在垦丁鹅銮鼻都会举行‘春呐音乐祭’，从1995年举办至今，每一年都会吸引十几万观众，成为属于垦丁的年度音乐盛事。2009年AMEI开始酝酿自己的阿密特专辑，并以新人阿密特身份现身音乐祭，据说唱酬也是新人的价码。

确切的说‘鹅銮鼻’不算真正意义上的台湾最南点。听人说在它的附近有一处建筑标记才是。我和妈妈在灯塔周边找了一圈都不见它的踪影，问过一个导游，又问了一位售卖纪念品的老板都没有给出最确切的方向。直到我们离开景区，在停车场遇到一位保洁员大叔。大叔说“沿着这条大路继续往前走，用走的大概二十几分钟，见到一个岔路往右就是‘最南端’啦，往左走就是去‘龙磐草原’。”

妈妈说这样一个往返又要用掉一个小时，劝我说，垦丁就已经算是台湾最南端啦，不要刻意追求极致。想来也对，妈妈总是拥有大智慧。

接下来我们选择徒步走回‘垦丁大街’，刚刚只有几分钟车程的路，我们一走就是一个多小时。而且我始终穿着刚刚买的人字拖哦。这几天我们走了很多路，虽然累，但乐在其中。一路上感受着左手边吹来的海风，捎带着绿色植物释放的氧气，一个天然的大氧吧。终日在都市的我们难得可以在这样的环境下好好地洗个肺。妈妈发现最近腿疼的毛病没有了！

在垦丁有一艘停靠的‘船帆石’，静静的守候这里，它是一座隆起的珊瑚礁岩，石头上长满了野草花卉与灌木，也成为鸟群栖息的窝巢，更是垦丁的地标，其实它似船帆外，也酷似一位总统尼克森，所以它也被人们称为尼克森石。

即将落山的太阳为身处海边的我们展现出它最美的颜色，那种黄让人感动，感动的想流泪。我始终钟爱落日的阳光，它不同于清晨的太阳，刺眼又清冷，它的光芒很温暖，让人有足够的安全感。脚下的潮水像是越涨越高，呈旋涡状一遍又一遍地冲击拍打着岸上的礁石。

紧邻船帆石的一片沙滩名为‘大湾’，是垦丁境内最大的沙滩。AMEI首张专辑《姊妹》中的经典歌曲《剪爱》的MV即是在这里拍摄完成。2003年夏天《勇敢》专辑再一次选择在这里完成平面照的拍摄。

直至傍晚五点钟，太阳用它最后的光将所有的一切都染成金色，天、地、山、海，还有每一个人满足的笑脸。渐渐地，直至视线所及都变为剪影。

原本还想要再去‘垦丁大街’饱餐一顿，妈妈担心会错过最后一班回高雄的车，还是说服了我。当车子开过已是熙熙攘攘的大街，与中午那条清净的街道真是无法相提并论了。霓虹初上，街道两边挤满了各种小吃摊位，在车上的我只能一直咽口水。人群将整条路塞得水泄不通，车子只好慢慢慢慢地踱步，仅仅这几百米，就开了十几分钟。但也庆幸足以让我认真看遍这些景象，即使我不是个参与者。

结束这段旅程到这些文字让大家看到，中间间隔了整整一年的时间。为什么拖了这么久呢？是因为这一整年我都全身心投入到《印象Damalagaw》的创作当中。其目的也是为了能赶上2015年MAKAPAH美术奖的参赛。不过结果让我有遗憾，我的创作没能在四百多幅作品中脱颖而出。坦白的说有一些日子我是很沮丧的，也不想谈及这件事，客观的事实，我在这场比赛中我失败了。不过庆幸这种心情没有持续太久，因为成功来得太容易就不是成功，AMEI当年为了拿一座金曲奖在‘冷板凳’上足足坐了八年。有了这个过程她的故事才如此精彩。

但愿这所有的所有都是一个很好的开始，这次的离开只是暂时的告别，台湾的故事还会继续，探寻AMEI的台湾足迹还会继续，就像她允诺的会唱一辈子。

最后就将这些作为礼物送给我的妈妈和所有喜欢台湾喜欢AMEI的朋友，当然还有一路上我们邂逅过的人们。。。