出发去濑户内海，睡在安藤忠雄这家“美术馆”酒店里！

每三年一次的濑户内国际艺术节（瀬戸内国际芸术祭）本周8月25日正式结束其夏日期的活动，秋季活动将于9月28日正式开始。

“错过一次等三年”，对于很多热爱艺术设计的朋友们这个夏秋一定有去濑户内的旅行规划，但是相较于前往东京、大阪这样传统的旅行城市不同，濑户内的岛屿众多，而艺术祭展览的分布也相对分散，住在哪里成为了很多人最“难”的选择。

今天一居君向大家推荐的这家酒店“瀬戸内リトリート 青凪”，很多人一定听过，也一直打算去“朝圣”，因为提起这家酒店的设计师——安藤忠雄，这四个字就代表了一切。

作为日本最古老的三大温泉胜地，“道后温泉”位于四国的爱媛県，这里不仅有丰富的温泉资源，更拥有蜿蜒绵长的海岸线。安藤忠雄1998年就将他亲手建筑、设计的美术馆“エリエール美术馆”修建于此。

2015年闭馆之后，同年12月再次开业，这里成为了集美术馆与住宿为一体的“瀬戸内リトリート 青凪”酒店。

“去除多余的东西，找回真正的自己，眺望瞬息万变的美景，风平浪静”是安藤忠雄设计这座堪称艺术品的酒店的初心。摒弃累赘的繁杂感，才是这家看起来“没什么”设计的酒店最强设计理念。

作为濑户内国际艺术节中，与安藤忠雄其他建筑“地中美术馆”“威尼斯House”“ANDO MUSEUM”并列的青凪酒店，整个酒店仅仅用极简的混凝土和明了的线条框架构成。大面积的透明玻璃使用，让整个濑户内的风景与光线成为酒店最美的装饰，宁静而自然。

从名为“The Blue”的无边界泳池向远处眺望，海天一色的濑户内和粉色晚霞的天空倒映在水面中，露天的设计和丝毫不加任何装饰的灰色墙壁，透露出最自然的高阶感。

而夜晚来临，当天空成为黑色幕布，泳池边灯源投射出的光源，让蓝色的水面、灰色的墙壁、暖黄的树林融为一体，明明互不干扰却又莫名契合。

“THE AONAGI”套房

整个酒店仅有7间客房，而位于顶楼的“THE AONAGI”套房，不仅拥有169平米的超大空间，其高度几乎和东京天空树的展望台一样，因此也拥有了绝佳的视角。

2层8米的房间结构，一整面巨大的玻璃窗户作为幕墙，在一层沙发上透过窗户视线无死角的一览濑户内各个岛屿的美丽。

拾级而上，套房的2层是浴室和卧室，房间内的极简木质桌椅床、没有参杂多余累赘设计的内部装修，都体现了安藤忠雄摒弃繁杂的设计理念。

“4 BED”套房

如果两家人一同出游，酒店也有“4BED”套房，最多可以容纳5个人入住。套房中的两间卧室给予独立的私人空间，每个房间都拥有独立的卫浴，非常人性化。

房间内巨大的落地窗连线著私人露台，同样也拥有宽阔的视野欣赏濑户内的美景。

“半露天温泉”套房

来到了著名“道后温泉”的故乡，怎能不泡一次温泉？在酒店别馆拥有4间半露天温泉套房，在房间中享受私汤，也是很多人前往日本旅行的必须体验。

在半露天温泉套房中，整个客厅和卧室打通，隔着玻璃幕墙和山林相接，每天早上伴随着山间自然的声音和阳光醒来，想想就觉得幸福！

“园景”套房

位于别馆的还有1间106平米的园景套房，这间可以容纳3人住宿的园景套房，走出露台就可以近距离欣赏到山野绿植。

房间中还特别放置了米色吊床，躺在吊床上借用山间自然光线看看书、打个盹，也是十分惬意。

都说这是一家美术馆酒店，酒店中自然少不了艺术家。瀬戸内リトリート 青凪中收录了三位艺术家的作品。

美国抽象绘画艺术家Frank Stella的抽象画作，简单的线条形状和色彩，让空间从2维变成了3维，为灰白主色调的酒店增添了一份色彩。

日本庭院设计师小野豊在酒店中庭设计理念为“注入思想，留下心中庭院”的苔藓作品，让混凝土结构的酒店多了一份生机。

日本书法美术家川边りえこ纯白色的美术作品描绘了濑户内的自然景象，极具特色和美术张力。

除此之外酒店名为“THE CAVE”的恒温泳池，无论是光线还是洞穴设计，也成为了很多艺术爱好者的打卡胜地。

其实除了瀬戸内リトリート青凪酒店之外，安藤忠雄在日本参与建筑设计的艺术酒店还有很多。

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威尼斯House

同样位于濑户内，香川县直岛的“威尼斯House”（ベネッセハウス），分别在1995年和2006年的时候建造了宿泊专用的别馆“OVal”和“Park”“Beach”。

和安藤忠雄多以混凝土结构的建筑风格不同，“Park”和“Beach”别馆采用了大范围的木质结构，令木质与周围的环境融为一体。

而修建在海边的“beach”别馆，更是将一面窗户正对海面，从窗户中就可以眺望濑户内海和四国的山脉。走出酒店就可以看到著名的草间弥生艺术作品——南瓜。

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淡路威斯汀酒店

在兵库县的淡路岛，安藤忠雄在2000年建造了“淡路梦舞台”，利用自然的地形，将酒店、国际会议场、植物园等多种建筑设施融合。